雍正珐琅彩底款 雍正珐琅彩瓷器底款怎么识别?
导语:乱世黄金,盛事古董。这是千百年来老祖宗流传下来的老话,浅显的揭示了一个道理,就是股东这玩意只有在盛事才更值钱,人们才有经历和资本进行古董交易,并且推动古董交易的发展。中国改革开放三十多年,人们的生活水平在不断的提高,口袋里的钱也就多了起来。
并且在中国这个上下五千年的国度,历朝历代都出现过各种文化繁荣的阶段,留下很多的文物。在这种情况下,古玩的兴盛也就不足为奇,中国的繁荣也带动古玩市场的繁荣,让古董投资成为一种风尚。
作为清朝瓷器的代表,珐琅彩瓷器可以说是在瓷器中倍受追捧。珐琅彩的由来在景泰蓝基础发展而来得珐琅彩,是把瓷器上珐琅釉和景泰蓝在铜胎上珐琅釉是一样的,因此才被称为珐琅彩瓷器。珐琅彩于康熙年间兴起,在雍正至乾隆年间达到珐琅彩发展的鼎盛时期,后来在乾隆后期珐琅彩向粉彩过度,最终退出瓷器舞台。
在清朝时,珐琅彩的制作先是将烧制好的白瓷送去宫中,然后进行上釉烘烤,然后成品留在宫中。因为珐琅彩是宫廷专供,就造成了市面上的珐琅彩数量非常少,特别稀有的现象。
珐琅彩在古玩市场的价格也因为这样居高不下。如何鉴别珐琅彩真假如今古玩市场水太深,各种打眼应有尽有,实在是一个人生的剧场。作为一个稀缺和热门的瓷器,珐琅彩的强大市场热度也迫使不法分子铤而走险进行制假,牟取暴利。
下面小编就跟大家简单分享一下珐琅彩的一些知识。1、看珐琅彩的时候,可以先看瓷胎和造型,再看底轴。因为珐琅彩大多都是小件并且造型主要以日用小物件为主,其底轴是纯白轴,拥有光滑洁净的轴面、2、珐琅彩之所以出众的原因在于它色彩的独特性。
珐琅彩的颜色极其鲜艳并且柔和,而且颜色的色种很多,在同一物上可以出现很多种颜色,美轮美奂。3、在色彩、绘画和纹饰上,珐琅彩都别具一格,色彩上具有独特的立体感等。
4、款识也一些不同,因为曾经有规定的原因,在款识上可能会后一些不同,这些需要我们去查看更加详细的资料,看一下康熙、雍正和乾隆这三个皇帝期间的珐琅彩款识都有什么不一样。古玩有风险,入市需谨慎。珐琅彩作为一种热门的瓷器,其稀缺性让它的利润更高,值得犯罪分子进行冒险。小编在这里提醒大家在小心选购古董,不要被“宰肥羊”。
浅谈珐琅彩瓷历史文化
据历史记载,珐琅最早是从阿拉伯国家引进的,因不同国家语言的差异性,最后被人们称之为“珐琅”。珐琅是一种根据加入不同的原材料涂抹的铜银器物上,通过烧制发生不同的化学反应后产成不同的颜色图案,用来装饰单一的金属器。
随着时代的发展,相传到了乾隆时期,渐渐的引进了珐琅彩瓷,而最初的瓷制品在民间流传,乾隆在南巡时看到后无比喜欢,最后就在宫里开始了烧制瓷器,为区别于民间的珐琅彩瓷,宫廷中的人叫“古月轩”。珐琅彩瓷就是在培制好的瓷器上用各种珐琅颜料在表面描绘各种图案,后来在雍正登基之后。
因对珐琅彩瓷的种爱,再加上雍正的亲自指点,珐琅彩瓷在雍正期间的工艺技术又达到了一个新的高度,所描绘出的作品无了例外的体现着当时时期的鼎盛、繁华和奢侈。
绘画成为了珐琅彩瓷中最核心经典的重要制作过程之一,一件珐琅彩瓷的好坏无论是从胚胎还是形状的造型,要求都是极其严格的,而对绘画更是讲究,从画与纹饰中就可以体现出制作人的画功与文化底蕴,因为珐琅彩瓷上的图案都是引用诗词,要求所配画面与所写的诗词要相得益彰、相互呼应。
使得珐琅彩瓷栩栩如生,尤其在雍正时期盛行这种笔法。由于绘画出来的颜色十分鲜艳漂亮,颜料中含了多种化学成份,使得多人的伤害也是很大的。
所在在观赏珐琅彩瓷是时不要近距离的接触,拿的时候要带手套,不要对着彩瓷深呼吸,因含有挥发的带有毒性的化学元素,同样也不适合于放入客厅卧室,不利于身体的健康。珐琅彩瓷的描金在清代时已成为了一种最盛行的装饰陶瓷的一种方法,造型多是一些小的日常物件,常见的有花瓶、碟子、碗等,不过都是用来陈列而非使用的,体现着当时的繁华与奢侈。
几乎都是为宫廷人所用。而珐琅彩瓷在当时来讲又是一件纯手工的工艺品,因此作为一种收藏品来讲有很高的收藏价值。
大概在乾隆后期就不再烧制珐琅彩瓷后,等到了民国时候却又开始了仿照曾经历史所记载的方法以进行烧制珐琅彩瓷,但制制工艺却明显地差于乾隆鼎盛时期的制作,不但表面的光滑度不够,做工相当粗糙,而且色泽也很次,显得绘画很是死板没有灵气。
珐琅彩瓷器价格行情分析
珐琅彩瓷器是我们在古代的社会中常见的一种瓷器,也是深受人们喜爱的一种瓷器,在珐琅瓷的发展过程中,它的价格总是在不同的变动着,它的价格行情也会因为某个时代的各种朝政的变化发产生着不同的变化。所以对于我们的珐琅彩瓷器最近几年的行情,我们就要仔细的分析一下从古至今到底是什么原因影响着我们的珐琅彩瓷器价格的行情。
据相关数据统计,2015年,中国博物馆数量预计达到3500家,而这一目标已提前3年实现。2012年,中国备案博物馆数量达到3866家。
可以预想得到,这一波私人博物馆的浪潮势必继续推高明年高端艺术品市场的价格,而稀有珍品流向资金雄厚的企业和机构的同时,传统个人收藏家将会被边缘化,企业收藏的实力、战略和艺术品味,也将决定新一轮中国收藏文化价值判断的转变与确立。
中低端珐琅彩瓷器行情疲软,消费呈多元化之势,在火花四溅、收藏大腕们争相大洒金钱的苏、佳私人专场拍卖的背后,综合中国陶瓷艺术品日场拍卖其实才是市场的正常景象,这里是绝大部分严肃严谨、专业认真的资深行家、商家和收藏家们的战场。
比较2012年与2013年香港苏富比、佳士得拍卖的季度综合日场成交结果,可以看出这个中低端市场的变化不大,乏善可陈,缺乏新买家与新资金入场参与支持,一些比较常见或是缺乏艺术趣味的行货,成交价格甚至再度下跌了10%-20%,情况不容乐观。
虽然香港苏富比为了40周年庆典而全力征集的秋季日场取得了8.09亿港币(6.47亿元人民币)的历史新高纪录,但这完全是基于低估价/高成交率的市场策略,方得此佳绩。
中低端珐琅彩瓷器价格市场(指单品价格在500万元人民币以下)同时也是国内两家主要拍卖公司——中国嘉德与北京保利的主要营运目标,统计结果显示,两家公司的战绩表现亦与香港苏富比、佳士得雷同,综合变化不大,如果除去书画部分较为强劲的表现后,则器物部分的结果应该是更为黯淡无趣。
事实上,以北京保利为例,年度成交总额已从高峰时期的2011年110.
5亿元跌至2013年的56.9亿元,令人堪忧。另一方面,明代珐琅彩瓷器的整体情况依然停滞不前。香港苏富比秋拍精心准备的“淳穆博远——私人珍藏重要明代珐琅瓷器”专场,20件珍稀拍品也只取得4711万港币(3768万元人民币)的总成交额,尚不及同日举行的京都珍藏清珐琅彩瓷专场成交总额的一半;年度十大成交单品中,明代珐琅瓷器也仅占两席,可见清代官窑珐琅彩瓷器仍稳占市场绝对优势,这与优质的明代官窑珐琅瓷器传世数量少、市场认知相对狭隘有关。
北京保利拍卖也试图努力挖掘培养明瓷市场,连续推出几届“大明格古”主题专场,但表现一直平淡,也未能营造热潮。中低端明清珐琅彩瓷器低迷疲软,但庞大而刚性的中低端收藏爱好市场的购买力却不见减弱,于是各个拍卖公司开始改变拍卖形式,积极寻找和挖掘新的资源和题材。
2013年是中低端拍卖市场走向消费化、多元化的新开始。传统的文房杂项固然大行其道,而香具、茶具、铜炉、砚台、紫砂壶,乃至佛珠手串、天珠沉香等新品种,也被重新包装得焕然一新,极富高级文化消费品的趣味,诉求的对象——富裕的新中产文化阶层;结果——柳暗花明,惊喜连连。
相信随着拍卖和收藏越来越专业和成熟,对这类珐琅彩艺术文献的需求将会更大,不容忽视。
以上我就给你们仔细的分析了我们的珐琅彩瓷器价格行情的变动和影响的因素,如今,货真价实的珐琅彩瓷器是我们文物界的宝藏,对于一些珐琅彩我们更多的是进行保护,不进行文物的买卖,保障我们的文物研究的一种完整性,我想随着我们时代的流逝,我们很多的珐琅彩瓷器都会发挥着它自己应有的价值,我们对它也将会是以珍贵的文物形式来看待它。
