画家高长青 宣纸壁画创始人—— 高长青
壁画是人类历史上最早的绘画形式之一,中国陕西咸阳秦宫壁画残片,距今有2300年。汉代和魏晋南北朝时期壁画也很繁荣,到了唐代更是达到壁画的兴盛期,如敦煌壁画、克孜尔石窟等,是当时壁画艺术的高峰。
这些壁画多数宏伟壮丽,线条虚实变化,色彩丰富明快,且承载了丰富的历史信息,美学、艺术、科学价值巨大。1996年高长青老师在中央美术学院考研时选择了壁画专业。凭着十几年的油画、白描、书法、纂刻、国画的深厚功底以及惊人的毅力。
他的壁画功底很快凸显出来,一次机缘被推荐到山西芮城修复永乐宫壁画。在被称为艺术瑰宝的永乐宫,让高长青从理论到实际,打开了对壁画的理解之门,经过对壁画的探索与修复之后,他更加的不愿这种艺术日益没落,他希望把中国的壁画推向全世界,让世界看到中国传统文化的博大精深。
刚开始,高长青也像其它艺人一般,把壁画画在泥胚或是硬纸上,但是他很快发现,这种工艺不仅易龟裂,而且极不易携带,对壁画艺术的传播也大为不利。
于是,将古代壁画搬到宣纸上去这个疯狂的想法,就在他的脑海里出现了。而在他之前,也有很多人进行过这种尝试,可是最后却只有他完成了这一创举,我们采访时问到这一点,高长青老师向我们讲述了宣纸壁画的诸多限制因素。
首先,宣纸壁画对颜料的选择十分苛刻,"巧妇难为无米之炊",这种颜料不是一般的绘画水彩、水墨颜料,而是要从专门的矿物质中提取,这些矿物质的产地也是寥寥无几,十分难寻。
其次,宣纸壁画不似一般的画作,它篇幅宏伟,尺寸较大,当使用白描的手法来勾勒他的轮廓时,对画者的要求很高。
而宣纸壁画所描绘的佛家、道家人物线条繁杂,它们之间互相影响,不似国画的大写意,宣纸壁画每一笔都用心良苦,并非我们所想象的那么简单与随意。 第三,画作要以汉字作为底蕴,在创作时,字要先行,然后再谈画画,成熟的书法可以为画作锦上添花。
第四,需有深厚的纂刻功底,宣纸壁画的主要人物神韵的表现需要白描来烘托,这些书法落款要以纂刻技术来完成,每一幅作品都要以极大的耐心来完成。
第五,壁画是具有沧桑感与年代感的,在宣纸上创作时尤其要注意这一点,而仿古宣纸的效果并不明显,因此,一副优秀的宣纸壁画是需要进行人工做旧的,在做旧时,应当尤其注意油画的色彩感与水墨画的透明感。
最后,宣纸壁画对色彩的要求严格,需要画者有非同寻常的色彩领悟,要能够做到随心所欲的运用,掌握色彩的变换,在变换的色彩中控制厚与薄的质感。