黄永玉简历 《乔维谈艺术》之当代美术大家批评—黄永玉

很多人喜欢黄永玉先生的画,他的画有一个特点,就是幽默风趣,而且有一股子调侃的味道。虽然他的画赢得了多数人的喜好,也很有艺术性,但放到厚重的美学层次里,却有着不伦不类的感觉。如果把黄永玉先生的画融入到美术历史的长河中,以美术发展史的角度去观赏的话,是很难给他的艺术找到一种适合的定位的,而且会被深厚的美学文化推向边缘,在大浪淘沙般的美学史上被分解成支流,最终会流向边缘的荒漠,经历过风吹日晒后会慢慢地干枯。

黄永玉先生的画尽管风趣幽默,有一定的美学态度但底蕴稍显不足,他的笔墨总是游弋在调侃性的浅艺术层面,有智慧但技法没有深入到专业的水准。他早期的作品虽追求精细但缺乏了美学内涵,他喜欢简单而线墨变化,却不善于用传统的笔墨积淀出厚重,所以很难拥抱浩瀚的美术江河,只能遥看一下宏伟的美学长卷,而无法成为具有历史意义的美术大家。

也许是缺乏中国画的笔墨功力,黄永玉先生在绘画笔墨上习惯于技巧,其作品看似随性却能让风趣遮掩住劣势,多数带有调侃的讽刺气息,所以他的相当部分作品,线条与墨色刻意去絮乱破败,甚至往往给人以淆乱感。

他作品结构中的线条,如果以形象化的手段取胜,勉强可以算作细微而精致,尤其在构图上表现出开放、浪漫。

他擅长物象神韵的把握,在画面的结构态势上做到了精妙,唯有笔墨韵味缺少艺术成熟的痕迹。读黄永玉先生的绘画作品,你不能去和历史上的美术大家相比,也不要和当代受过专业训练的画家相提并论,他的画类似于幽默与漫画的风格,笔墨行走在正统与偏僻之间,黄永玉先生如能静心研习传统笔墨,把调侃的功夫用到美学的度化上,凭着他的聪慧,创作出有艺术造诣的作品是不难的。

但黄永玉先生顽童的天性,让他视身外虚名如烟云,而游戏江湖,从而致使他的画无法排列到史书的传递中,而只能徘徊在艺术边缘之外,不得不说是一种遗憾。

黄永玉先生的画在造型上欠缺层次感,他具有极强的空间想象天赋,但想象替代不了美术功底的积淀,而造型变化的首要条件是需要具有时代价值的审美观的,而不是随意架构就可以创作出有艺术感的画面,否则,自我欣赏游戏于江湖是可以的,但上升到艺术而又无造作痕迹,非具备一定美学涵养的高手则很难达到。

看黄永玉先生作品的物象变化,犹如一幅滑稽的幽默画,他画中的人物以及动态的物象,多数类似于漫画或随笔,尤其是所画的人物造型变化,因受荒诞而夸张成份所主导,虽然强化了戏剧效果,但却失去了美学意义上的价值。

他绘画注重写实与调侃,在构图与落笔上尖酸刻薄,而具有讽刺而辛辣的态势面貌,多数作品会给人留下深刻的印象。黄永玉先生的画缺少传统的线色,而单纯地去刻画物象的趣味,从而丢失了美学意境的表达,因其作品夺人眼目的总是喜感,让物象喧闹在一片颜色与杂乱中,而有了民俗绘画的嬉皮效果。

黄永玉先生对艺术追求的品格是高雅的,只是在表现形式上让笔墨呈现出玩世不恭的状态,可能是画家审美角度不同的缘故。

我们对艺术不能一概而论,也不能去强调每个画家价值取向的一致性。而黄永玉先生的画被某些评论定性为工艺装饰类,说成是属于品味和基调不高雅缺乏纯净,这同样说明了评论者是在故弄玄虚,不仅误解艺术而且是没有读懂他的艺术,实际上黄永玉先生的画有着自我独特的韵味,你可以说他的画基本功底偏差,但不能说他的作品缺乏艺术性,你可以评点他在笔墨上的夸张,却不能说他的艺术没有品位。

黄永玉先生被称为当代大家,是因为他创作了许多优秀的作品,他的每幅画作都在阐述着独特的寓意,尽管他随性的笔墨看似意趣童真,但其间蕴藏着画家的理念与生命语言,以及给读者传递着一种精神哲理与坚守的韧性。他经常调侃自嘲:“我作画就是为了开心过瘾,没有那么多的意义要讲。”从而展现出桀骜不驯的个性和魅力。

坦诚地说我很欣赏黄永玉先生的作品,这种欣赏是发自内心的,尤其欣赏他对物象淋漓尽致地刻画,让人会随着他的笔墨发出笑声,也许这就叫做幽默也能带来艺术。因美术基本功原点的薄弱,结构与线条,层次与色墨,都显现出黄永玉先生的短板,但他以玩童的游戏风格,把绘画演绎到耐人寻味的程度,可以说是他的聪慧和对艺术的另类解读。

其实黄永玉先生画荷花的水墨还是淋漓尽致的,他喜欢浓艳的色彩,似乎对“俗”颜色有着特殊的偏好,尤其是喜爱大红大绿,但他的“俗”却不被人排斥,甚至还有越来越多的人欣赏那种俗气,正所谓大俗就是大雅。

没有受过正规教育的黄永玉先生成为了当代的美术大家,是因他有目共睹的成就所形成的,学界对他的评价褒贬不一,但有一点不可否认,他的幽默给艺术带来一股清风。黄永玉先生的绘画艺术能流传多远,取决于时代审美价值的走向,但一定和深厚的美学历史无关。(乔维/艺术评论学者)