舒伯特玫瑰歌词 舒伯特的绝笔:《小夜曲》

2019-03-07
字体:
浏览:
文章简介:所谓"小夜曲",其实是指一种西洋音乐的体裁.它是在欧洲中世纪时期用于行吟诗人向心爱的姑娘表达爱意,通常是在夜晚站在姑娘的窗口前演奏歌唱.它最早流行于意大利.西班牙等地,伴奏乐器一般为吉他.曼陀林等弹拨乐器.舒伯特玫瑰歌词 舒伯特的绝笔:<小夜曲>其旋律轻柔优美,悦耳动听.年轻人在夜幕降临之际,来到心上人的窗下,在吉他或曼陀林的伴奏下,唱着小夜曲,倾吐爱慕之情,这是一幅何等美丽的情景啊.正因为如此,西方许多音乐家都谱写过小夜曲,除了舒伯特的<小夜曲>之外,其他著名

所谓“小夜曲”,其实是指一种西洋音乐的体裁。它是在欧洲中世纪时期用于行吟诗人向心爱的姑娘表达爱意,通常是在夜晚站在姑娘的窗口前演奏歌唱。它最早流行于意大利、西班牙等地,伴奏乐器一般为吉他、曼陀林等弹拨乐器。

舒伯特玫瑰歌词 舒伯特的绝笔:《小夜曲》

其旋律轻柔优美,悦耳动听。年轻人在夜幕降临之际,来到心上人的窗下,在吉他或曼陀林的伴奏下,唱着小夜曲,倾吐爱慕之情,这是一幅何等美丽的情景啊。正因为如此,西方许多音乐家都谱写过小夜曲,除了舒伯特的《小夜曲》之外,其他著名的《小夜曲》还有托赛里、古诺、德里戈的小夜曲,他们四个的《小夜曲》被并称为“四大小夜曲”,另外,还有许多音乐家以“小夜曲”为体裁写成了器乐曲,比如莫扎特的《G大调弦乐小夜曲》,柴科夫斯基和德沃夏克也都有小夜曲名篇传世。

舒伯特玫瑰歌词 舒伯特的绝笔:《小夜曲》

今天我们要说的是舒伯特的《小夜曲》,关于舒伯特,相信在前几篇文章中大家都有所了解了,有必要说明的是,舒伯特的一生都是在贫困潦倒中度过的,他一生都没有一个固定的职业,只是靠作曲营生,没有出版商出版他的作品,他都要饿着肚子维持生活,在音乐史上盛传舒伯特一首《摇篮曲》换一份土豆的段子,可见舒伯特的日常生活是什么一种情况了。

舒伯特玫瑰歌词 舒伯特的绝笔:《小夜曲》

舒伯特的《小夜曲》是一首脍炙人口的经典歌曲,关于这首歌曲,就有了许多的传闻,相传舒伯特的这首歌曲是应他的一个朋友的邀请而作的,因为当时有一位姑娘要过生日,所以这个朋友就邀请舒伯特为这位姑娘创作一首歌曲。

由于舒伯特当时连这位姑娘的面都没有见过一次,他就拿过来一张纸,在上面很随意地写了一连串的音符作为应付之作交给了那位朋友。当然了,为了表达歉意,舒伯特还抱歉地说道:“很抱歉,可能眼下实在没有更严肃的东西可写。”朋友带着乐谱回到家中,在钢琴上试奏一遍,觉得很好听,甚是欢喜,于是朋友就希望舒伯特能够在姑娘生日那天,由舒伯特本人亲自演奏。

可是到了生日那天,舒伯特早就把这件事忘得一干二净了。女主人看到舒伯特还没有来,很着急,于是,就让那位朋友去把舒伯特叫来,由于舒伯特喜欢在维也纳的咖啡馆或者小酒店里逗留,他的朋友几乎找遍了全城的咖啡馆和小酒店,才把舒伯特找到,当舒伯特跟着朋友来到那位姑娘家的大厅时,他抱歉地说道:“真对不起,我忘记了,真是十分抱歉。

”然后,他坐在钢琴前,演奏着这一首他前几天写成的曲子,弹完以后,舒伯特禁不住热泪盈眶,他淡淡地说:“我不知道它有这么美!”

这是一个多么动人的故事啊!可是,这个故事是假的!也就是说,就像是贝多芬给盲人姑娘弹奏《月光曲》的故事一样,是后人根据舒伯特凄美的人生杜撰出来的一个故事。

那么,这首优美动听的歌曲到底是怎么来的呢?

原来啊!在1828年,舒伯特已经病入膏肓,他不得不搬到二哥斐迪南的家里,在舒伯特最后的日子里,一直由二哥照顾他。

3年前,德国著名诗人、评论家雷尔斯塔甫来到维也纳,拜访了音乐大师贝多芬,两人很投缘,随即一拍即合,打算共同合作创作一部歌剧。雷尔斯塔甫欣喜若狂,回到柏林,马不停蹄地进行创作,并立刻给贝多芬寄去了自己新创作的一些诗稿。可是,贝多芬并没能实现雷尔斯塔甫的愿望,一晃二年过去了,贝多芬离开了人世,歌剧的创作就此搁浅。

贝多芬去世后,他的学生辛德莱在整理贝多芬的遗物时,发现了这些诗稿,把它转交给舒伯特,希望能够完成贝多芬的夙愿。舒伯特此时已是病魔缠身,咳嗽不停,但他看到这些诗作后,还是被雷尔斯塔甫动人的诗句所感染。他忍不住起身下床,坐在书案前,拿起鹅毛笔急速地写起来,二哥看到舒伯特的举动,吓坏了,赶紧拿起一件上衣,给他披上。

流利的音符一个个从舒伯特的笔下淌出,舒伯特表现出最后时期中少有的兴奋,他一口气为雷尔斯塔甫的7首诗作谱了曲,瘫倒在书桌前,昏了过去,二哥很快将他抱了起来,派人叫来了医生。

可能谁也想象不出,舒伯特那首优美动听的歌曲——《小夜曲》,竟是在这种情形下诞生的。

在舒伯特的《小夜曲》中,为我们营造了一个清幽静谧的环境。月亮初升时节,一个满怀爱情的小伙子正在抱着一把吉他,站在心爱姑娘的窗前,在为她弹奏表达爱慕的歌。小伙子希望姑娘来到他的身边,于是就这样痴情的等待,可是姑娘最终也没有出来,小伙子的美妙歌声也逐渐消失在冥冥夜色当中。

在舒伯特去世之后,有人拿出舒伯特的这7首歌曲,在加上当年舒伯特为诗人海涅、赛德尔创作的另外7首歌曲,整理出版。出版商哈斯林格命名为“套曲”,其实这14首歌曲之间没有内在的联系,只是出于商业盈利的目的而命名的,毕竟舒伯特之前已经出版过《冬之旅》、《纺车旁的格丽卿》等套曲。歌曲集取名《天鹅之歌》,因为天鹅临死前的一声哀鸣最为凄美,意思就是说这是舒伯特临死前的遗作。

毫无疑问,舒伯特的艺术歌曲是诗歌与音乐的完美结合,舒伯特被称为“歌曲之王”是当之无愧的。在舒伯特去世后,有许多音乐家把他的歌曲改编成器乐小品,包括钢琴、小提琴、大提琴等,仅李斯特就改编过56首之多。用小提琴演奏的这首《小夜曲》也是人们非常喜欢的一首乐曲。

舒伯特的一生创作了一千多部作品,但多数都没能出版或演出。没有一个音乐家,像他那样,生前贫困潦倒,命运多舛;死后却声名显赫,流芳千古;没有一个音乐家,像他那样,生前备受冷落,不为人知,死后却闻名遐迩,广为流传。

天鹅在临死前最后的哀鸣最为凄美,而舒伯特却是在死后才唱出最强的声音。舒伯特死后出版的第一本声乐套曲,就叫《天鹅之歌》。在他去世不久,《鳟鱼五重奏》(关于《鳟鱼五重奏》,请参阅上一篇)、《死神与少女四重奏》首次出版。

他的四重奏作品从五十年代开始首演,歌剧《阿尔方索和埃斯特雷拉》于1854年在魏玛首演,歌剧《密谋着》于1861年在维也纳首演,《未完成交响曲》(请参阅本人撰写的《舒伯特:《b小调第八交响曲》(未完成)》)于1865年12月17日在维也纳首演,他的前三部交响曲直至七十年代在英格兰首演,1884年,正是那家曾经拒绝出版《魔王》的德国莱比锡波莱特科普与赫尔台尔乐谱出版公司,耗时13年斥巨资出版了39卷的《舒伯特全集》。

这就是舒伯特,生前平平淡淡,死后轰轰烈烈的舒伯特。