蜘蛛侠：音乐归来
《蜘蛛侠：英雄归来》（Spider-Man: Homecoming）是个一语多关的有趣片名，漫威影业终于将流落在外，每下愈况的招牌要角迎回，而且直接回归校园，以青春少年版重头来过。
《蜘蛛侠：英雄归来》剧照 ©️ wallpapermade.com
蜘蛛侠急着当超能英雄，钢铁侠却要他再等等。在漫威宇宙中，重责大任固然很多，但能力越大的人，都多到组成联盟了，而重责大任，前辈并不介意先替小朋友扛一阵子。
毕竟青春就只有一次，蜘蛛侠可以慢慢来。
这个不落俗套的重开机，至少让班叔不用在银幕上再死一次，等到蜘蛛侠不再着急，他也悄悄地长大了。
作曲家Michael Giacchino ©️ pmcvariety.files
奥斯卡最佳原创音乐得主Michael Giacchino接手新一代蜘蛛侠音乐，同样展现了Homecoming的精神，以全新的管弦编曲，迎回了电视影集的原配乐替本片开场，他的新蜘蛛侠主题，进一步延续电视影集配乐轻快飞扬的情调，给予蜘蛛侠亲切调皮，小区型少年游侠的新形象。
不久前，漫威被知名影音媒体帧影帧画（Every Frame a Painting），声讨其音乐内容保守无趣，街访民众几乎全无印象，但在帧影帧画的街头访谈中，却有位民众深深记得一位漫威英雄的主题音乐，就是电视影集版蜘蛛侠主题，Michael Giacchino这回搬出此作，全新打造，放在漫威片头，不晓得算不算是对帧影帧画的回应。
其实蜘蛛侠电影多次翻拍，历任配乐家个个大有来头且风格迥异，但大家印象比较深刻的，主要是Danny Elfman。
Danny Elfman在90年代以Tim Burton版《蝙蝠侠》（Batman）掘起至今，一直是美漫改编电影的热门配乐人选。他为Sam RAIMI版《蜘蛛侠》电影所做的配乐，具有云霄飞车般强烈的动能与速度感：爆发冲刺，流窜电驰，时而飞升时而急剎。运用花俏激烈的节奏，繁复多变的管弦编写，来应付电影里高速进行的动作场面和剪接换景，声势华丽而飙猛，主题旋律在强大力量中又带有宽厚高尚的情感。
Danny Elfman为《蝙蝠侠》配乐 ©️豆瓣
不过Danny Elfman与Sam RAIMI到了续集时意见分歧，Danny Elfman的部份配乐，被John Debney与Christopher Young的作品替换，而且第三集配乐也改由Christopher Young出任。
在第三集中，Christopher Young保留Danny Elfman的蜘蛛侠主题，同时为反派人物写了相当精采的新主题，日后Danny Elfman与Sam Raimi虽然握手言合，但蜘蛛侠系列已经改弦易辙为惊奇版（The Amazing Spider-Man）。两部惊奇版的配乐改由James Horner，Hans Zimmer接手，前者曲风飘逸轻灵，但主题形象模糊，后者则以闪亮的铜管混搭流行摇滚乐风，虽然响亮却有点像新闻片头或广告音乐。Michael Giacchino这回，则以电视版配乐和Danny Elfman的版本，做为起点重新出发。
《超凡蜘蛛侠》 剧照 ©️ media.comicbook
《蜘蛛侠：英雄归来》的主题结构非常清晰分明。新的蜘蛛侠主题在管弦编曲中有几分Danny Elfman版的气质，特别是急驰的弦乐和铜管，但它显然没有那种能力越强责任越大的沉重与悲情，改走轻松讨喜的风格，让蜘蛛侠不再肩负世界存亡，做回活力旺盛，机灵清朗的邻家男孩。
反派角色秃鹰也是一个小区型反派，悄悄做着非法勾当的生意人，不是整天盘算怎么毁灭世界的大魔王，Michael Giacchino对秃鹰的音乐设计包括几个元素，节奏类似蜘蛛侠主题的厚重打击，盘旋在空中的弦乐，与带有威胁感的铜管主题旋律。
《蜘蛛侠：英雄归来》 剧照 ©️ google.co.jp
这个主题在电影一开场与Alan Silvestri的复仇者联盟（The Avengers）主题一起亮相时，气质并没有那么黑暗，甚至带有温柔的抒情气息，描写一个为了家庭奋斗的父亲与商人。但随着角色的转变，慢慢演变成一个黑暗乐章。
至于第三个主题则是清新优美的Love Theme。Michael Giacchino这次也一如往例，将他为电影谱写的主题，整理编辑成很有欣赏和娱乐效果的组曲，收录在电影片尾和原声带中。
至于没有编写在组曲中的主题，除了Alan Silvestri的复仇者联盟主题外，还有新版钢铁侠主题。
《蜘蛛侠：英雄归来》 剧照 ©️ toyhypeusa.com
新主题每次都在紧张急迫的动作音乐后，以终极救援，浑厚沈稳的姿态出现，描写钢铁侠在几个关键时刻，帮助陷于险境的蜘蛛侠脱身，有时也以抒情气质的编曲与复仇者联盟主题结合，表现钢铁侠对蜘蛛侠的关爱。
这段旋律本身有些神似John Ottman版的Ｘ战警（X-Men）主题，不过整体乐风更为雄伟，无疑是史上最稳重的钢铁侠主题。在本集中，钢铁侠也和以往的玩咖形象不同，他是少年蜘蛛侠的偶像，靠山与指导者。
这也让我不由得佩服漫威布局这些角色的费心，如果只是因为加入一个少年角色，就让钢铁侠倚老卖老起来，感觉多少有些勉强。但历经前面各集漫威电影的铺陈，钢铁侠从四处树敌，张狂招摇，不知自己是帮助世界还是危害世界比较多，到与美国队长的惨烈对立，这时再来说钢铁侠变成一个可以引领后进少走歧途的前辈，的确更有说服力。不晓得这种安排是顺势而为，还是算计已久。
《X战警》 剧照
另外我觉得这部作品的动作配乐也特别值得注意，Michael Giacchino一直被认为有做为John Williams接班人的实力，倒不是因为他们音乐相像，而在于技法类似。比如变化丰富的管弦作曲，主题动机导引的表达手法，以及善于在传统或原有电影电视音乐中，提练适合用于新作的元素，以建立一种承先启后的脉络。
而在《蜘蛛侠：英雄归来》，Michael Giacchino开始尝试John Williams的另一项特质，以更有管弦技巧和美感的手法来处理动作场面。
John Williams常以特定的主题或曲式，如芭蕾，诙谐曲或小步舞曲等，来处理动作场面，让整个动作音乐不只有专一的主题。而且动作配合舞乐般的曲式，变得犹如舞蹈一般，Indiana Jonse系列大概是这个理念最极致发挥的作品，《蜘蛛侠：英雄归来》也有这种味道。
John Williams常以特定的主题或曲式来处理动作场面 ©️ img.apmcdn.org
Michael Giacchino替各个动作桥段，诸如街头追逐，攀岩走壁，危机救援，或者纠缠战斗，一一各别设计动作主题，各个主题的旋律，气质，结构皆不相同，交响乐风精细节制，优雅而有型，气氛从俏皮喜感，渐渐走向紧张危急，一反漫威电影动作配乐，过去那种音乐热闹却无重点的浮滥感，我个人还满希望这些变化丰富的动作主题，有朝一日也可以汇编成一首组曲演奏曲。
整体而言，《蜘蛛侠：英雄归来》从曾经深植人心，早期的电视与电影版蜘蛛侠音乐重新出发，让蜘蛛侠的形象回归纯真，重新成长，有出色鲜活的作曲，丰富而且多样化的角色与情境主题设定，这大概就是我心目中好的电影音乐最应该有的样子，无论有心或者无意，我想它是对帧影帧画的批评，做了很好的响应。
