金喜全出生 金喜全“粉墨金生”专场演出先睹记
前两天在上海京剧院排演场观看金喜全与熊明霞排练的,由蔡正仁、梁谷音亲授的昆曲《惊梦》一折和金喜全自编自导自演的新戏《兰陵王》,心情久久无法平静。上海京剧院能够放手允许演员自编自导自演地排演新戏,而且能够达到如此水平,我不能不对上海京剧院的几位院长刮目相看。
这是京剧真正从艺术上,体制上,思想上回归传统的重要举措,尽管金喜全的自编自导自演无法与当年李少春自编自导自演的《野猪林》相提并论,但是他终归是半个世纪以来,京剧舞台上的第一人。
况且,这出戏从头到尾都像京剧,都在运用程式,都是写意的虚拟手法,都是一桌二椅,都是以表演为中心,没有任何灯光布景,没有任何大制作,也许连小制作都没有,也许没有在表演艺术以外花费一分钱,靠的全部是演员的唱、念、做、打、舞。而且表演非常感人,场面非常震撼,唱腔非常悦耳,我在排练现场就被他和熊明霞的表演深深感动。
据说这次金喜全的专场还有叶少兰亲授的《小宴》,他们的昆曲虽然是我第一次观看他们露演,可以说没有陌生感,很显成熟和老练。“梦”中的情景让人憧憬,浮想联翩,“梦”后的冷漠让人唏嘘不已,虽然他们没有化装,却能引人入戏,如临其境。唱腔和动作的协调与优美更不在话下。据说他们还将深入学习昆曲,认真补课,立志拿下《哭像》《寻梦》等高难剧目,这使我越来越感到后生可畏。
在排练现场,我看到上海京剧院的院、团、室等各级领导都大力协助排练的进行。所以在这里我不想对金喜全的艺术创造力发表什么看法,却由衷地感激上海京剧院的各级领导,他们是那样地尊重人材,重视人材,培育人材,为他们创造了如此广阔的,民主的艺术空间,这在全国是非常重要的创举。在京剧的历史上,能够长久保留的演出剧目都是懂得京剧表演程式的艺术家排练的。我祝愿他们演出成功!向上海京剧院各级领导致以崇高的敬意。
我曾经看过金喜全编写的《牛郎织女》的剧本,很是这里事儿。程砚秋先生曾经下结论:“艺术就是技术。”而金喜全的剧本就充满了技术,一定会大受观众欢迎。我希望金喜全再接再厉。
