对原创音乐及降央卓玛翻唱经典问题的正确认识
简单地说,原创就是歌手的主打歌曲。近些年,创作型歌手有自己作词作曲并自己演唱成功的,如刀郎、汪峰等,但这是极少数;大多数歌手都是演唱型的,专注于演唱技巧,由创作团队为其创作词曲,歌手以自己的演唱实力把好歌曲唱火了,成为自己的代表作。因此,被歌手唱红唱火的歌都可以称作这个歌手的原创。
一般情况下,歌手如果有突出的原创歌曲,容易一夜成名,如果没有,则往往难以出人头地。但是,有原创没实力也不行,有些歌手一生只唱一两首代表作,其实也很可怜。因此,对歌手来说,关键还是演唱实力,像降央卓玛这样,原创歌曲还不很突出就能如此火爆,更说明这是天才的实力,只要有这种演唱实力,加上今后创作团队的努力,相信未来一定会有很出色的原创作品问世的。
鼓励原创可以促进音乐创作的繁荣,这一点没有疑问。近些年,音乐界比较在意“原创”,可能与音乐的市场化运作有关,但这其实主要是对创作团队的要求。如果以是否有原创来衡量歌手的能力和水平,则是有失偏颇的,而要求歌手都要搞原创更是无异于扼杀音乐。比如,前一段有人甚至对旭日阳刚也提原创质疑,害得他们俩一直在镜头前感谢汪峰,好像他们唱歌要别人施舍一样,这简直就是不让人唱歌,把人们热爱音乐的初衷扭曲了。
所以,我们认同降央卓玛说的:“翻唱也好,原创也好,只要用心唱了,大家喜欢就好。”这才是音乐的本质。
再说,原创其实也不是原唱或首唱,原唱或首唱不成功被后来者取代的大有先例,比如,《故乡的云》的原唱是文章,《冬天里的一把火》的原唱是高凌风,但大多数人只认同是费翔的代表作。这说明有创造性的翻唱,其实也是一种“原创”。特别是对经典歌曲不同音域的翻唱、改编多重唱等,都是再创作的过程。本人就特别喜欢再创作歌曲《马儿啊,你慢些走》(男女声三重唱、精致名歌录.流淌的歌声),跟马玉涛原唱完全不同,十分经典。
降央卓玛以其无与伦比的女中音音域和独特的演唱技巧,翻唱歌曲给原唱构成威胁,引起一些议论,这是可以理解的,我们只能对原唱表示同情,但不能因此质疑她的实力,更不应该影响她翻唱经典给热爱她的歌迷。
