欧震作品 《月光下的中国》 作者 欧震
来自西南民间深处与牙买加灵魂乐的完美交融 古老佤族文化越过丛林与全球化时代奇妙碰撞 Kawa乐队主要成员均来自云南边陲——西盟,这是一个与牙买加几乎在同一纬度的城市,数千年来,佤族人聚集于此,创造出热情,奔放,和平的地域个性和独特的民间音乐,音乐人老黑与他的音乐伙伴(贝斯艾勇,主唱老憨,鼓手小雄,键盘与管乐凃,机器手(效果)德龙,作为西盟音乐的新一代,走出大山,将来自西方的雷鬼乐带回家乡,他们经过无数次的实验与探索,终于破译了西南民间音乐(特别是佤族)与雷鬼完美融合的密码,全新的“云南雷鬼”将古老奔放的佤族灵魂与自由不羁的牙买加之声交汇共融, 创造出极具东方地域特色的音乐美学。
当青年老黑从桂林当兵退伍回到家乡孟连,在县文化馆开始一份公务员职业生涯时,这个从西方摇滚乐一路追随到牙买加雷鬼乐的音乐人开始意识到,自己处在一个民间音乐最为丰富的边境城市,他在文化馆寻找了大量的民间田野录音,并试图将这些古老的民间之声与电气盎然的迷幻DUB连接,最初的融合(首个demo作品:云南雷鬼)便让他亢奋不已,随后在这个毗邻缅甸的小城——孟连,老黑创造了“云南雷鬼”,那张普洱茶饼为封面的《西南民间回响》在豆瓣虾米等音乐人网站上被很多乐迷分享,很多行业人士也纷纷口碑相传,云南雷鬼成为一个传奇的存在。
从2015年老黑与前山人bass手艾勇相遇开始筹措组建乐队到Kawa乐队正式发声,这群散落的云南音乐家终于凝聚成一个音乐团队,有了bass艾勇,键盘&小号凃,鼓手小雄,效果德龙这批技术纯熟、音乐理念相近的音乐家加入,Kawa在技术上获得了更加自由的表达空间,他们一方面继续在雷鬼,DUB,电子,摇滚的领域中不断前行,寻找更国际化的音乐理念,另一面却深扎云南本土尤其是昆洛线一带的民间音乐,他们向岩聪等民间艺术家虚心求教,田野采集,融合实验,乐队用Kawa这个佤族的发音命名也标示着他们珍视自己民族丰富的音乐养分。
有着标准雷鬼风范的主唱老憨醉心于佤族的民歌,他在佤族简练有力的旋律与律动中累积最核心的创作能量,佤族民间音乐与自然的契合,对世间万物的敬畏之心,佤族人欢乐自由的天性,都在Kawa的作品中沉淀爆发。
Kawa乐队的音乐主题大多与生活,自然相关,表达他们对田园生活的深度认同与热爱,对深邃自然的理解与敬畏,对当代城市生活的贬谪,他们的音乐传达着一种当下城市音乐普遍匮乏的自然之美,就像云南的天空、泥土、风、人情,Kawa的音乐给人简单直接的音乐性格,所有现场听过Kawa的人都知道,他们的音乐一起来,谁也没办法呆在那听,你会跟着他们舞蹈起来,Kawa的音乐有一种解放人天性的魔力。
经历一年的录音打磨制作,拿到英国后期制作完成的母带,主唱老憨说,我们专辑就叫《出云南记》吧,一方面向我们的偶像鲍勃马利致敬,另一方面,作为佤族后人,我们要走出云南深处,把自己民族的文化传播到全世界去。