莫华伦唱得差 莫华伦:想唱歌剧别怕穷 古典乐一直在钻死胡同

2019-06-29
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文章简介:作为著名的华人男高音歌唱家,莫华伦曾在德国柏林歌剧院.丹麦皇家歌剧院.荷兰国家歌剧院.法国巴黎歌剧院.俄罗斯莫斯科大剧院等世界顶级歌剧院,在60余部歌剧中担纲男主角.2007年12月24日平安夜,莫华伦将与古典时尚组合合作,为北京观众带来一场跨界新年音乐会.莫华伦唱得差 莫华伦:想唱歌剧别怕穷 古典乐一直在钻死胡同应京华茶馆之邀莫华伦与本报读者见面,他十分健谈,也非常真诚,他说跨界只是玩票,他的最爱还是唱歌剧.对学歌剧的人,莫华伦给的提示就是耐得住寂寞,经得住贫穷.古典音乐一直在钻死胡同今年6月

作为著名的华人男高音歌唱家,莫华伦曾在德国柏林歌剧院、丹麦皇家歌剧院、荷兰国家歌剧院、法国巴黎歌剧院、俄罗斯莫斯科大剧院等世界顶级歌剧院,在60余部歌剧中担纲男主角。2007年12月24日平安夜,莫华伦将与古典时尚组合合作,为北京观众带来一场跨界新年音乐会。

莫华伦唱得差 莫华伦:想唱歌剧别怕穷 古典乐一直在钻死胡同

应京华茶馆之邀莫华伦与本报读者见面,他十分健谈,也非常真诚,他说跨界只是玩票,他的最爱还是唱歌剧。对学歌剧的人,莫华伦给的提示就是耐得住寂寞,经得住贫穷。

古典音乐一直在钻死胡同

今年6月,莫华伦曾与刘欢、廖昌永在人民大会堂举办过一次跨界音乐会,他认为跨界只是一种宣传手段,“古典一直是在死胡同里钻,出不了头。歌剧有几百年了,如果不找新方法宣传,年轻人不会喜欢,关注的人会越来越少。

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跨界是一个很好的宣传渠道,不是我要改行,我这么老了,改不了了。”莫华伦说,如果这场音乐会全是古典音乐,自己的面子再大,普通观众也不会听,来的将全是专业人士,“跨界会让更多观众进来,会好奇唱美声的男高音,唱流行歌曲是什么味道。音乐不分好坏,尝试多方面是好事,现在整场唱咏叹调很难让人接受。”

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莫华伦说,古典音乐一直都是小众的,要靠赞助,“主要原因是不够普及、宣传做得不够,没有钱,没有用现代的形式,像流行音乐那样当一个商品来卖。”莫华伦认为今年余隆指挥的北京音乐节闭幕演出,选择在纽约时代广场现场转播是一个很好的尝试,“当时好几千人看,很多人都看傻了,这是中国的乐团第一次在那里那样亮相。”

莫华伦介绍说,音乐会上他演唱歌剧、音乐剧、流行歌曲、圣诞歌曲的比例各占25%,其中歌剧作品包括《图兰朵》中的《今夜无人入睡》,《弄臣》中的《女人善变》等,音乐剧包括《歌剧魅影》《猫》等。而《神话》《千里之外》等流行曲目也将在演唱之列,《白色圣诞》《铃儿响叮当》《圣诞快乐》的圣诞歌曲串烧则为应景。

唱歌剧起码要六年功底

现场与莫华伦交流的粉丝中有不少音乐系的学生,一位唱女高音的大二学生向莫华伦倾诉自己的烦恼,她说学了四五年的声乐,有时不能领悟老师的想法,非常迷茫。莫华伦问明是因为换了老师的原因后,开始对症下药,“声乐的奇妙在于老师没有最好或最坏,找到适合自己的老师最重要,我就换了四个老师。不要一辈子跟一个老师,知道自己弱点在哪里,就告诉老师,这样更直接,不用走弯路。”

同学们对英国唱歌剧的选秀冠军保罗·珀特斯很感兴趣,莫华伦认为这种一夜成名只是电视台的成功,跟唱歌剧是两回事,“唱一首歌还可以,但唱一部歌剧不行,离专业还差很远。要能在舞台上唱咏叹调,起码要跟着声乐老师学六年。”

莫华伦除了会用意大利语、法语、英语、德语、汉语唱歌剧外,还会用广东话唱歌剧,在香港就尝试用广东话唱《弄臣》中的《女人善变》,效果非常好,他表示有意在平安夜音乐会上,唱一段意大利文,再唱一段粤语,给观众带来惊喜。在莫华伦看来,不管用哪种语言,一定要知道每句话是什么意思,“理解了之后,感情才能从歌声中出来,观众即使听不懂语言,但能从你的表演中感觉出来。”

莫华伦语录

1.古典一直是在死胡同里钻,出不了头。

2.学声乐找到适合自己的老师最重要。

3.有人捧,不管谁都能出唱片,都能赚钱。

4.中国的音乐剧要么太简单,要么太复杂,太抽象。

5.唱歌剧的满足感、认可感是金钱买不到的。

茶博士札记

说起儿子最高兴

莫大师在活动结束后,说自己最近很忙,没有时间回到香港的家里和自己的儿子在一起。说到儿子,他是一脸的自豪:“他也学习音乐,而且学得还不错,又拉大提琴也弹钢琴。他是个非常活泼的孩子,每次回去的时候我都要跟他一起玩,也跟他聊聊他学习音乐的情况。以后他是不是要专业从事音乐,主要还是看他自己的选择,我们很尊重他自己的想法,也会告诉他,从事专业音乐所要承受的艰辛不是一般常人能够想得到的。”茶博士 谢语

中国音乐剧问题在剧本

莫华伦还与粉丝们交流对音乐剧的看法,他认为音乐剧在中国会越来越火,而且会有很多的中文音乐剧产生。在莫华伦看来,音乐剧故事现代,大多与生活相关,而且灯光音响转换快,观众不用等,不会出现闷场,“我每次去纽约就只看音乐剧,音乐剧跟流行音乐接近,都能听懂,台词不是I love you就是You love me,简单好懂。”

谈到对中国音乐剧的看法,莫华伦认为最大问题是剧本,“要么太简单,要么太复杂,太抽象。三宝的《蝶》我去看了,剧本有点莫名其妙,有点像歌剧,节奏太慢。音乐剧一定要节奏快,而且不能太长,演三个小时观众就要睡着了。”

莫华伦说,音乐剧创作不能模仿别人,“中国音乐的旋律非常强,外国人能把中国的《茉莉花》写成歌剧,为什么我们自己不能把美丽的旋律发挥光大呢?”莫华伦认为中国音乐剧作品没有影响力,原因之一是旋律性不强,“看了一个晚上哼不出一段调,老百姓记不住。

”不过莫华伦对音乐剧在中国的发展很有信心,“在音乐剧的一百级台阶中,我们才走了十级,刚起步,但发展非常快,三宝就写了两部,《金莎》还引进到了香港。能写出来就很了不起了。”

再唱十来年退休

生于北京的莫华伦7岁时随父母迁居香港,后移居美国,他的艺术生涯也是从美国开始的,“真正接触歌剧时18岁,后来考到柏林歌剧院,在那里唱了七年。”谈起自己的成名过程,莫华伦显得有些自豪,“我是比较顺的,而且都是靠自己,没后台,我父母是医生,圈子里的人他们一个都不认识。”

莫华伦说选择唱歌剧,要耐得住寂寞,经得住贫穷,“歌剧在国内地位非常低,有人问你干什么的,唱歌剧的,别人的第一反应往往是:那能吃饭吗?而唱其他赚钱快,没这么辛苦。”虽然唱歌剧并没有带给自己财富,但莫华伦很享受,“唱好了,谢幕的时候,那种满足感、认可感是金钱买不到的。”莫华伦透露十年后可能退休,“老了,再唱十来年就够了。”

话虽这么说,但莫华伦一点也不服老。当有学生称他为前辈时,莫华伦赶紧纠正,“我不是前辈,不然显得我多老啊。”合影留念时,看着自己坐在沙发上,旁边围一圈人,他开玩笑说像给百岁老人祝寿。聊天结束后,莫华伦还主动给每个人送签名照片,“怎么样?相片比真人帅吧。”一句话逗乐全场。