高千惠作品 高千惠:女人天生是做装置的料
"我发现我作品的买家以女性居多,她们说不知道为什么,总之一看就是喜欢我的作品,好像我特别是为女性说话一样。"
香港女艺术家文凤仪温和而内省。1988年6月,还在念大学的文凤仪因为一个梦而开始艺术创作。梦醒后,她用炭条、木板记下梦中感觉,取名《梦魇》。
1999年硕士毕业展上,她索性抛弃绚丽色彩,只用灰白色调探索抽象画的意义,在三幅大棉麻布上画满白圆点。但不久,"慢慢发现平面创作不能满足我,于是开始向立体进发"。在《去我洗涤历程》中,她将自己所有的油画都剪成条状,卷成卷,放在书架上,带有与过去诀别的味道。
2001年,文凤仪怀孕期间,用线香在丝绢上灼小孔,为了灼出工整图案,必须心平气和。艺术就成为她冥想修行的方式。而事隔两年,文凤仪的妹妹患重病,她再次用香、火、绢创作,带着焚香祈求的意愿。妹妹果然康复,这件作品被她命名为《赞星礼斗》,以示谢意。
她总是乐于在传统文化中寻找创作灵感。香港国际机场客运大楼的艺术品《迁想天方》,是她和丈夫——艺术家莫一新的合作。垫子式样的雕塑上布满星宿图像,灵感正是来自中国古代的天象观与古代星宿。近年文凤仪更是迷上东方抽象主义,跟随香港道教专家上课、考察。
文凤仪也对衣服与人的关系感兴趣,但她选择用金属线编织衣、鞋,从中国古代服饰和宗教法服的古文献、视觉文本出发。"我尝试探索有传统以来,中国人的衣、冠、履等衣饰、衣物的意涵。"
不久,她以自己、丈夫和儿子贴身的衣服、鞋子等物件为模本,将它们转化成金属织物。她学生时代穿过的校服、旗袍,婚礼上穿过的高跟鞋,穿了几年的背心等都成为模型。先是金属线绕出花线造型,再施以倒模、烧制、打磨的工序。用金属丝造一对鞋,往往要花几个月时间。最后呈现看似轻、薄、阴柔,但触感坚硬的作品。
把柔软的织物,表现出力量感,以便牢固地留住某个时期的记忆,这成为文凤仪的艺术符号。"我发现我作品的买家以女性居多,她们说不知道为什么,总之一看就是喜欢我的作品,好像我特别是为女性说话一样。"文凤仪说。
最好的装置:《为迷失羔羊提出逆向》
香港有位女艺术家我蛮欣赏,叫尹丽娟。她上世纪60年代生人,在香港教陶瓷,我一直以为她做传统捏陶,结果她做的是观念艺术。
我在香港策划一个展览叫"21天"。有七八位艺术家参展,每个人诠释21天发生在他身上的事情。尹丽娟做了小羊的陶瓷,放在玻璃箱子里。在一个密封的玻璃箱子里,陶土是有水气的,里面会长霉。羊的身上长出羊毛一样的霉。
小羊旁边还放了豆芽,豆芽会产生氧化作用,长得像竹林一样。整个作品像中国画,有竹林,有绵羊,又像雪景。那个作品题目叫《为迷失羔羊提出逆向》。她做了4个箱子,4个箱子里长出来的羊毛和豆芽林都不一样。我看了真的非常喜欢,它有画境。
我个人对有画境或意境的东西会比较有感觉。作品要有诗(思)意,要带点思想的"思"还有诗情画意的"诗",如果这两方面都能够配合在一起,我会特别有感觉。
我个人对装置向来不排斥,可是我觉得它要能看出美感来。尹丽娟的作品,我就感觉到了。
