孟京辉话剧排行 孟京辉经典话剧《琥珀》天津将演

所有的爱情都是悲哀的,尽管悲哀,依然是我们知道的最美好的事。

锻造《琥珀》的每一道工序都充满魅力和诱惑。孟京辉总是令人意想不到,就像他的多媒体音乐话剧《琥珀》,戏如其名,沉淀万年而成的琥珀,色泽迷人却看不清,是这个时代都市人的心灵写照。这是一出充满了孟京辉式黑色幽默和后现代调侃的多媒体音乐话剧。《琥珀》创了香港艺术节三十三年来的票房纪录。在孟京辉的把握中,这并不只是一个美丽的爱情传说,强烈的批判色彩和前卫的表现方式都令《琥珀》显露出残酷的意境。

由北纬零度戏剧工作室主办,孟京辉导演、廖一梅编剧、姚谦音乐总监、金星舞蹈设计的大型多媒体音乐话剧《琥珀》将于12月2日、3日在津湾大剧院与天津观众见面。

2005年,由金马、金鸡双料影帝刘烨,话剧公主袁泉领衔的第一版《琥珀》在香港艺术节首演,创造了香港艺术节三十三年来的票房奇迹,在短短的两周内,近万张门票被抢购一空。同年,《琥珀》成为新加坡艺术节的开幕作品,是新加坡艺术节有史以来第一次以华语戏剧作品作为开幕演出。

《琥珀》还第一次拉开了内地12个城市55场巡演的帷幕,在这之前,中国很多大剧场话剧对于戏剧空间的探索一直遵循着安全的、按部就班的原则,而《琥珀》的出现无疑是给当时中国原创话剧的舞台呈现打了一剂强心针。

整个戏的当代感在当时的中国舞台上可谓独树一帜,另辟蹊径的同时强调了国际化的艺术审美品位。奇思妙想的舞台空间、精彩夺目的多媒体表达、现代舞与戏剧形体的完美结合、当代艺术的多样元素在《琥珀》中展现无余。

2010年,由刘烨、王珞丹主演的第二版《琥珀》再次以强大的文艺气质席卷剧坛,并且作为香港艺术节最优秀舞台剧在香港艺术节40周年庆典期间再度赴港,这也是香港艺术节举办以来第一次二度演出的经典剧目。

由舞台剧"另类王子"张弌铖、"精灵公主"孔雁演绎的第三版《琥珀》日臻完美,让人感觉到痛苦和爱对于人类来说永远新鲜欲滴,不愧为永恒的当代爱情寓言。

【精彩看点】

痛苦和爱永远新鲜欲滴,永恒的当代爱情寓言

《琥珀》里面充满了所有当代都市的个性符号——换心术、畅销书、新新美女作家、因为对幸福的恐惧而与世界保持距离的花花公子、为了听到死去爱人心跳而诱惑陌生男子的狂情少女、七张被欲望纠缠的床和床上形形色色的情侣……疯狂的都市爱情,另类神秘的艺术氛围,对灵魂和欲望的挑战,舞台把现实与超现实、世俗场景与抽象心灵景象相结合,营造出一种魔幻的荒诞感和疯狂实验的空间张力,奇思妙想与剧场空间的完美结合将当代中国戏剧的创作推向巅峰。

人的情感来源于什么?是物质的,还是精神的?《琥珀》抛出了疑问。编剧廖一梅说:"最单纯的情感也有它深不可测的一面。生命这么脆弱,人随时都可以死去,爱情那么容易改变,但人世世代代的爱情总有一个东西是可以闪光的,能够留下来的东西,就像树胶变成琥珀一样的过程。生命是一个奇迹,即使它缺乏解释,它依然是个奇迹。"如同剧情,让我们感受生命中的琥珀。

表演惊艳舞美奇绝 国际气质彰显无遗 

有"中国第一舞美"之称的张武和视觉艺术家丰江舟打造的视觉舞美再次开创了很多有趣的表达手段,《琥珀》把现实与超现实相结合,把疯狂的都市爱情和鲜活的世俗场景相结合,把彰显的喜剧特色与隐藏的悲剧氛围相结合,力图展现出一种强烈的实验色彩和情感的唯美追求。

博物馆的恐龙X光片、林立的都市空调墙、巨大的可以投影上人像的头颅模型都呈现在舞台上,现实的空间被丰富的想象力抽离到一个全新的境界,演员在这个空间里灵动地漂移。

孟京辉曾自信地说:"《琥珀》是我的戏剧作品中最丰富的一个!出色的剧本、天才的演员、精准的制作、转战亚洲的磨砺,锻造了《琥珀》优秀的品质。"这样的机缘在戏剧创作里太难凑齐了,风云际会成就了《琥珀》。2015年受邀参加德国汉堡的塔利亚剧院"莱辛戏剧节",足以证明该剧强大的艺术气质和国际审美。

【剧情】

第一次见面,高辕以为是自己诱惑了小优,实际上他是被小优诱惑了。作为一个玩世不恭、有自己的一套人生哲学的唐璜式人物,高辕不肯相信这一点。但他的确被这个与众不同的女孩吸引了,在温存前和温存后,她总是趴在他胸口听他的心跳。

小优是一个自然博物馆的解说员,整日与恐龙做伴,她平静的外表下隐藏了如火的激情和一个不为人知的秘密。她的故事离奇而又简单,在未婚夫死后,她一直在关注那个叫高辕的男人,最后忍不住要去诱惑他,仅仅是为了在他的胸口听一听她未婚夫的心跳。

这样的两个人,被一颗心连在一起,在纷乱喧嚣、荒诞残酷的生活中上演他们的爱情故事。一个傲慢无耻,什么都不相信,另一个非要在脆弱的生命中发现奇迹。他们都言不由衷,他们都违背了自己的本意,他们互相折磨,但依然深深地陷入爱情。