孙其峰梅花 孙其峰讲解梅花的画法
梅花,可以作为杏花、桃花、梨花、海棠等以枝干为主的花卉代表型,当作学画入门的题材。初学只要将梅花画熟练,其他类型的花卉就可举一反三地画出来了。
画法:画梅花的重点应放在枝干的练习上面。这里示范的是老干的画法,老干常见的画法有以下几种:一点厾法,二积墨法,三勾皴法,四以勾勒为主的方法。点厾法以大笔饱墨侧锋一气点染画出,笔与笔间可略留空隙,显出笔触之美。
积墨画法先以淡墨草画出墨底,干后加勾勒皴擦,大致与勾皴画石法略同,主要是一边画轮廓,一边加皴法,有时可先皴后加勾,总之要顺手连贯、一气呵成。以勾勒为主的画法,要注意轮廓的转折和交代,不足处也可略加皴笔,意足即可,方法不可拘泥,学好学画梅干心中无数,可以先用木炭轻轻画出淡痕,依痕落墨,自可如意。
点厾法与积墨法多不设色,勾皴法一般要设色,意足不设色也可,至于以勾勒为主画法,大都需要设色,否则会感到画意不足。各种画法可以结合使用。
简枝梅
这是一幅简枝疏花的梅花,可以作为画梅的入手课题。因为枝简,穿插清楚,更可以作为画枝的入手式。
画法:先画枝。画枝如同写字一样,最好是一笔画成,不足处可以略加补笔,补要补得恰当自然,天衣无缝。画梅枝要注意枝与枝的疏密长短、纵横穿插等变化,用笔可以中锋与侧锋混合运用。纯用中锋画梅较难,如吴昌硕、陈师曾都擅此法。
中侧结合比较容易掌握。初学画梅墨色变化不宜太多,等有了基础之后再求用墨的变化。点花用朱砂(或胭脂、牡丹红、朱磦等均可),要注意花的分布,不必处处着花平均对等,枝的疏密可以与花的疏密不一样,花自身也要有疏密聚散的节奏。画枝时要不断空出画花的位置。
初学画梅,枝的穿插组织可作重点练习。要解决这一问题,首先要平日多作对梅枝的写生练习,同时还要多临摹古人的东西。看得多、画得多、记得多,自然会达到运用自如的地步。开始画的时候,必然会遇到困难,只要努力不懈,就会闯过这一关。
破墨画梅枝法
这是一由破墨画梅的小写意梅花。破墨画枝,比较生动,但不易掌握,可放在较后练习。
画法:先画淡墨枝,趁湿交插画重枝,浓淡枝相遇,自会浓淡交融,富有墨趣。圈花用笔要圆活,初学圈花可多用干笔(水分少),干笔则容易掌握。圈花要注意花的正面、背面、侧面等变化。凡画小幅梅花,花的变化要多一些,至于大画,花的变化不必多,因为大画主要是远看效果,每个花变化多少不关重要,重要的是要把花的分布画好。初学可画单瓣花,容易掌握,画复瓣花方法没什么两样,只要把单瓣花的外缘加圈几笔就可以了。
古梅
这是一枝古梅(老梅)。古梅枝多屈曲苍老,别有意趣,画家很喜欢画它。
画法:树枝用散锋(俗曰开花笔)逆锋画出大体势态,不是处用小笔收拾完美。点花用粉蘸牡丹红(或略加胭脂),粉蘸得要薄,水分要大,然后再在笔尖的一面蘸一点点牡丹红(须预先将颜色在碟内摊开),扣着笔下点(即将未蘸色的一面着纸),粉与色显得鲜嫩可爱。切忌将粉与色在色碟内乱调,则颜色灰暗无彩。为保持色彩鲜嫩,蘸一次色画完一二朵花后,就会洗笔。苞可略重,萼用赭墨点,花蕊用墨红(牡丹红或胭脂加墨)点。
腊梅
腊梅同梅花也是同类型的花,画法相同。
画法:画密枝要分出层次,前面的枝可重些、实些,点花后加画后面一层枝子,画后面的枝可淡些、虚些,点花后,可适加补几笔不足处。点腊梅花最好用锡袋装的藤黄略调一些赭石或南浦大桥,这样才会与白的纸地有较大的反差。花蕊用墨红(红加少许墨)点,花蕊中心最好预先留出一点空白,倘未能预先留出,可用点粉法补足,点萼用赭墨或浓墨。
画有疏密体二格。凡画密体花卉或树木,要多而不乱、密而不窒才好,切忌画得杂乱无章、模糊一处。其中的关键是把前后关系处理好,把后面的东西画得轻、弱、简、略,概括地讲,就是前实后虚。
桃花画法
桃花和梅花是同一类型的花,可以放在一起来学习。
画法:桃枝与梅枝略有不同,即桃枝显得略为挺直一些,在画法上与画梅没有什么两样。桃花也是五瓣花,较梅花尖而瘦,点粉(蘸牡丹红)画法与梅花相同,桃花苞略长。桃花开时有嫩叶,可用草绿蘸赭石(或牡丹红)画。
把桃花放在与梅花一起学习,这是一种“举一反三”的学习方法,必须把“一”(梅花)学深学透,才能够达到举一反三的效果。和梅花放在一起学习的花还有杏花、梨花、海棠、紫荆、红叶乃至玉兰等花,因为这些花也都是以枝干为主的花型。
