黄永玉的万荷堂 “荷痴”黄永玉的万荷堂

舞文弄墨、刻木铸铜仍觉不过瘾。黄永玉又在京郊矗立起一件巨型艺术作品——占地六亩的“万荷堂”,这座完全采取传统建筑结构盖起的大宅院,不是单纯意义上的住宅或画室,而是黄永玉平生最大的一件艺术作品。他亲自设计的建筑格局,以及屋内的桌椅、壁炉、吊灯,等等都在无言地诉说着主人非同一般的艺术品位。

● 万荷堂 ●

万荷堂的中心是大殿,也是他的画室,有东西两个院落。东院是一个仿古江南园林式的建筑群,院中间有一方占地两亩多的大荷塘,荷塘里有来自,颐和园、大明湖各地上好的品种荷花。

每年7月,红花绿叶,是黄永玉最流连荷塘的日子。他最欣赏荷花“出淤泥而不染”的精神,不论是在他的经历中,他的绘画中、他的书斋画室万荷堂中,都会得到充分体现。

从万荷堂大殿后门走出来,穿过庭院就到了黄永玉的起居室—— 老子居。乍一听“老子居”,是不是有点自大,其实,这不是黄老自己起的名字,而是吕正操将军代他定下来的。

说来其中还有一段故事:那是在黄老年轻的时候,曾在福建泉州住过一段时间,他住处附近有一座庙,庙里种有很多的玉兰花,有一次他禁不住爬上树去摘玉兰花,被一个老和尚看见,叫他下来,黄永玉开始时不知道,这个老和尚就是弘一法师。跟法师讲话的时候满口“老子”,后来被人传了出去,成为笑谈,这次他要为自己的起居室取名字,吕正操就旧事重提,干脆就叫“老子居”吧!

● 荷痴 ●

黄永玉被称为“荷痴”,不单是缘于他画的荷花多,还在于他画的荷花独树一帜,神韵盎然。国画传统讲究“计白当黑”,他偏偏来个“以黑显白”,这种反向继承不但使画面看上去主体突出,色彩斑斓,而且显得非常厚重,有力度。

有的人认为中国画的精髓在于水墨山水,一种很清雅的、表现文人出世的气质,但黄永玉的画却大多数是浓墨重彩的。所以也曾经有人说他的国画不正宗,对此,黄永玉说,谁再说我是中国画我就告他,当然这只是一种玩笑话。

黄永玉与荷花结缘于十年动乱那些恶梦般的日子,傲然展蕊的荷花显得分外高洁清逸,不仅超凡脱俗、临风亭立的仙骨神韵,给他以绝妙的美感享受。那出淤泥而不染、濯清涟而不妖的气节品性,更成为他逆境中启迪心智的精神支撑,黄永玉一有闲暇就去荷塘赏荷,从用心灵捕捉到用画笔描绘,仅速写就画了八千多张。

荷花的千般姿态被他描摹殆尽,荷花的万种风情被他展现无遗,蕴涵了他无限的情思。在他的绘画题材里,荷花是一个非常具有风格的主题。但是荷花中国的文人也画了上千年了,各种流派的,比如说像明末清初的朱耷,画的那种残荷就有一种孤傲于世的感觉。

但是黄永玉画的荷花,没有给人那种非常清高、出世的感觉,而是一种很绚丽、很灿烂的气质,黄永玉开玩笑说荷花从哪儿长的,从污泥里面长的,什么是污泥呢?就是土地掺了水的那个叫做污泥,是充满养料的那种土,从土地母亲那里长出来的,回头再来骂它是污泥,这叫忘本。周敦颐说“出污泥而不染”,

这是一种说法,某一种情况底下的一种说法。

小时候到外婆家去,外婆那个城门外就是一个荷塘。小黄永玉出了什么事了、调皮了,外婆要找他算账的时候,他就把一个高大的脚盆滚到荷塘,自己躲在里头。小时候个儿不高,看着荷花像房顶那么高,一动不动地呆两三个钟头之后,青蛙过来了,水蛇过来了,他仔细地观察它们,荷花底下有很多的苔、草,那种光的反映、色彩的关系,非常丰富。

后来他开始画荷花,大部分都是从根底下这个角度来看荷花,画的就是当年外婆家池塘里头给他的那种感觉。

如今在北京家中万荷塘的池水里,黄永玉已经种下了来自,山东、湖南、广东、北京的各色莲花。实际上画了这么多年的莲花,它们的形态与精神已经烂熟于心,即使睡觉的时候也有“十万狂花入梦寐”了。