贝多芬奏鸣曲 贝多芬和他的《第五钢琴奏鸣曲》
巴伦博伊姆演奏贝多芬《第五钢琴奏鸣曲》
贝多芬和他的《第五钢琴奏鸣曲》
导读:贝多芬是西方音乐史上的一个重要人物,他的作品前承古典风格,后开浪漫先河,并充满了斗争精神。通过对贝多芬第五钢琴奏鸣曲的部分片段剖析,揭示了贝多芬深邃的音乐内涵和美学思想。
路德维希・范・贝多芬是德国最伟大的音乐家之一,他一生坎坷,没有建立家庭。二十六岁开始耳聋,晚年全聋,只能通过谈话册与人交谈。但孤寂的生活并没有使他沉默和隐退,在一切进步思想都遭禁止的封建复辟年代里,依然坚守"自由、平等"的政治信念,通过言论和作品,为共和理想奋臂呐喊,写下不朽名作《第九交响曲》。
他的作品受十八世纪启蒙运动和德国狂飙突进运动的影响,个性鲜明,较前人有很大的发展。在音乐表现上,他几乎涉及当时所有的音乐体裁;大大提高了钢琴的表现力,使之获得交响性的戏剧效果;又使交响曲成为直接反映社会变革的重要音乐形式。
贝多芬集古典音乐的大成,同时开辟了浪漫时期音乐的道路,对世界音乐的发展有着举足轻重的作用,被尊称为“乐圣”。
贝多芬创作的32首奏鸣曲在西方音乐史上占有极其重要的地位,几乎贯穿了这位伟大作曲家的一生,带有一定的自传意义,并成为贝多芬全部作品的重心所在。它的巨大价值在于发展和提高了现代钢琴音乐的表现力,使作品超越了时代,成为人类宝贵文化财富的重要组成部分。
第五钢琴奏鸣曲是贝多芬的早期作品,曾引起了同时代音乐评论家的粗暴攻击,他们职责贝多芬的思想“含糊不清的矫柔造作”。但事实上,这种“含糊不清的”恰恰阐明了贝多芬的个性,表明了贝多芬对于苦难和无穷欢乐的创作想象。
这部作品把各种感情发展得如此完整,如此优美,它倾注了贝多芬极其真诚的心,是贝多芬风格的最好接近点。由于在第一、第三乐章中具有粗狂、激烈的热情,具有英雄式的反抗精神及阴暗的严肃气氛,有人称这首奏鸣曲为“小悲怆奏鸣曲”。
第一乐章是个热情而强有力的、富于戏剧性的乐章,它自始至终贯穿着一种不可遏制的力量,充满了男性的决断力,速度激烈且非常快。整个乐章具有交响性,它完整、严谨,在正确的速度下加深了作者内心世界感情的表达。它热情而强有力,朝气向上,展示了一股热的力量,充满了积极充沛的精力。
康德在其名著《自然通史和天体论》中说:“我在把宇宙追溯到最简单的混沌状态以后,没有用别的力,而只是用了引力和斥力这两种力来说明大自然的有秩序的发展。这两种力是同样确实、同样简单,而且也是同样基本和普遍的”。
这种“引力和斥力”思想不断影响着贝多芬的音乐作品,他认为是相互斗争的两种力量推动了音乐的发展,矛盾、斗争着的声音序列形成了音乐的运动,如同他本人不断进克服个人世界的矛盾对立。这种辩证运动使贝多芬的作品充满了尖锐斗争和戏剧性冲突的哲学内涵。
第二乐章像首孤魂独白般的歌曲,显示出凝聚的内在性。这个慢板乐章是贝多芬奏鸣曲慢板乐章中最优秀的典范,是贝多芬充满感情的形象之一,它给人们的感受是突出了一种热情升涨的因素。随处战线的激烈热情,在下降的强大琶音以及悲怆的强音中震鸣,从灵魂深处迸射出来的不安憧憬,变成了副主题中往上飞舞的六十四分音符最弱奏的变奏音群,并且散发出怪异的光芒。
在这个乐章中,贝多芬使用了省略展开部的奏鸣曲式,只以第四十五小节中的一个和弦代替了应有的展开部。主要主题在再现部和尾奏中再一次露脸时,是以华丽的变奏进行,从而引发优美深邃的诗情。整个乐章音乐有深刻的生活的喜悦;有对高尚的人类精神的认识;更有对周围世界崇高、光明的看法;贝多芬在这个乐章中写得异常小心仔细,每个部分都有明确的艺术构思和平整性,把它作为第一乐章和终曲戏剧性之间的一个内心世界小道。
它的音乐寓意深刻、高尚纯朴,高音声部始终凌驾一切,旋律线条清晰自由,节奏极为精巧。为了弥补省略的展开部,有些地方把主题进行了灵活美妙的变奏。
第三乐章是极板的终乐章,它体现了贝多芬坚强的性格,充满了幻想与幽默,主要动机充满着焦躁情绪,似乎有着粗野的外貌,与猛烈地显示前进动力的主要主题相比,副题显得崇高、庄严而悲怆,展现出平静抚慰般的音响,很有感召力。
这首手法极为简洁的奏鸣曲式终曲充分显示了贝多芬在作曲手法上的精炼,这一终曲是贝多芬努力创作和激动人心的见证,到处是听觉顽强探索的尝试,它确实展现了贝多芬天才的秉性。正确理解第五奏鸣曲的终曲,可以把它看作是贝多芬未来宏伟构思的灵感草图,它的幅度、激情是真正贝多芬式的,它具有沉着的态度、自制力的高潮,到处可以察觉到贝多芬在努力尝试和捕捉创作意识中的影像。
贝多芬作为伟大的艺术大师,在进行艺术创作的同时,没有停留在对外在现实与内在现实的单纯的吸收上,而是经过深思熟虑,把他在身心以内的东西搬到意识领域上来,这些史诗般的作品充分发挥了钢琴的乐器性能,曲式庞大而自由,复杂的感性和深刻的哲理在这些乐曲中得到了淋漓尽致的发挥,充分地反映了伟大作曲家炉火纯青的创作境界。 返回搜狐,查看更多
