庵野秀明讨厌明日香 庵野秀明——EVA之父 日本著名漫画家
进入1990年代之后有许多动画迷在问“我们这一代的名作在哪里?”1995年的“新世纪福音战士”终于给了大家一个答案。不管你喜欢或是讨厌,EVA在动画界所卷起的旋风威力可能不下于当年的高达;而在日本与中港台所引起的热潮几乎已经变成了社会现象。而这部作品的监督:庵野秀明,就如同每EVA片头必有的超明体大字一样,深深地刻在日本九十年代动画历史上…
平凡的少年
庵野秀明1960年出生于日本东南方的山口县宇部市.根据他的自述:家里满穷的,父亲在二次大战期间因为意外失去一条腿。有一个妹妹,很久没连络了,家族关系相当稀薄…
跨入业余动画圈 1979年庵野次考上芋公立大学的教育系,但因为志趣不合没有去念。当年他去东京参加第五届PAF2,开始与其他业馀动画创作团体交流,在那里第一次见到了“纸绘动画”由于经费不足,经常不用赛璐璐片而用纸张与麦克笔画动画,画出来的效果就如同EVA第26话一样。
第二年(1980)考进大阪艺术大学“映像计画学科”。入学的术科考试内容是画分镜表,他跟朋友买入了宫崎骏监督作品:“未来少年科南”的分镜表作为参考,漂亮的通过考试。
当时全日本动画迷沈浸在“机动战士高达”带来的新感觉之中,庵野当然也深受影响。证诸他后来的创作,,有许多概念(例如最有名的“补完”,就是富野由悠季在“传说巨神伊甸王”当中率先做出来)都跟高达以及富野有关。 开始职业动画生涯
职业动画业馀玩票是不同的!1983年底庵野拿着自己的业馀作品应征宫崎骏动画“风之谷“的原画师,宫崎赏识庵野的才能,让他担任重要场景:巨神兵出场。但由于庵野以前偏好机械而少接触人物,所以该段动画的人物仍然由宫崎骏亲自动手。
另一方面,山贺和冈田向BANDAI提出了一份原创商业动画的企划案:王立宇宙军。本来打算做OVA的,但是在BANDAI的支持之下变成预算八亿日元的剧场版企划。同时GAINAX正式成立,“王立”从1984年制开始到1986年。
这一年半期间耗费所有OTAKU无数心力。庵野在这部片里担任机械作画监督,并且负责最终空战与火箭发射场景的动画。这场动画中数百片飞散的冰屑都是一个一个用手画出来的!而冈田还为了片长的问题差点闹自杀……
1987年“王立”终于上映时震撼了所有动画界。但是“王立”的收益并不如预期的好,无法偿还制作期间所借的钱,GAINAX陷入危机:庵野也暂时离开GAINAX。去参加高田勋导演的“萤火虫之墓”的作画。检讨起来,“王立”基本上算是这群初出社会的OTAKU们所办的超大型动画祭,并不是真正的商业取向作品。
1988年GAINAX进行了第一部“真正的”商业企划:《勇往直前》,是由冈田企划,集合gainax社员对“美少女、宇宙怪物、机械”叁大申畅销动画类型的搞笑天外奇想,庵野负责总整理的OVA。
虽然根底仍然不脱同人志恶搞的本质,但是回到GAINAX初次担任监督的庵野彻底发挥了拍“归来咸蛋”时追求完美的精神和这几年做职业动画家的全部功力,将这部片子拍作了与“高达0083”“罗德斯岛战记”并列八O年代OVA金字塔级的作品。
EVA与黑泽明
在EVA中,可以看出庵野秀明受黑泽明的影响很大,黑泽明的很多故事都是在讲述人与人之间是不能理解的,但是人们却不能离开别人而生活,因为人们害怕寂寞,这点在EVA中也有深刻的描写,黑泽明很善长描写人物的内心世界,通过独特镜头切换,多层次,多角度,主客观叙述相交错的结构形式,及富创意的内心独白把人物的心理活动表现出来,EVA也是一样,大量的独白,以及鲜明生动的视觉形象,明快的节奏,运用特写镜头和着意渲染的光影效果。
EVA在镜头的切换和人物的刻画方式上也受黑泽明的影响颇深,经常有长时间的定格,在黑泽明《影子武士》的开头就有一个这样的场面,武田信玄与信廉和刚被抓住的小偷坐在同一个大殿内,在三人对话时镜头没有移动过始终是在远距离拍摄,EVA中初号机抓住十七使徒时也通过定格描写了真治与渚熏的感情,总之,庵野秀明受黑泽明的影响很深。
“人类补完计画”的实证与应用
凡是看过EVA的观众,当主角真嗣随着剧情一话一话的被“补完”,感觉上就好像身为OTAKU的自己也跟着进了精神科,受了心理治疗,最后出院。电视版最后两话庵野居然把“不完整的动画”——画在纸上,比分镜表或是业馀时代绘画动画好不了多少的画面直接拿出来放,观众的普遍感觉是“骗人!
怎麽做这种结局!”之后的两部剧场版的“补完”更是惨烈:大家全部变成LCL,只剩下真嗣和明日香:最后的台词“真恶心!”恐怕也是所有观众的感觉……
商业成绩上EVA的商品之多在整个九O年代动画界更是空前绝后。被批评为“人类补完计画的真相就是商品补不完计画!”虽然EVA完结已经四年了,日本经济陷入严重的不景气,仍然有很多厂商捧着钱到处寻觅动画创作者,希望能像EVA一样一炮而红、财源滚滚。而受其影响,EVA之后不少作品都带有探讨人心的议题,形成一股“EVA流”。
在作品的意念上面,庵野所描写的自闭主角真嗣活脱脱就是现代日本大部份动画迷的写照,EVA初期的走红大半肇因于此。而比真嗣更惨的绫波零因为第六话“决战!第叁新东京市”最后的一个微笑成为EVA迷疯狂崇拜的女神,许多人在庵野还没发动最后的“补完”之前迷恋着EVA的每一个谜题,随着庵野的节奏起舞。
在一般大众看起来,EVA迷跟奥姆真理教(注10)的信徒根本没两样…许多人对于庵野最后狠狠地打了OTAKU一个巴掌这件事视为是对EVA本身的一种亵渎,最终话播出之后抗议声不绝于耳。
庵野本人对这些抗议抱持相当反感的态度:这些人对我的批评都是在不清楚实际状况之下做出来的。除了一点皮毛的方法论之外没有更深入的东西。他们甚至连客观看待自己与世界的自觉也没有。这和人我希望他们尽量与外界接触,多增长一点视野!当然,是在不伤害自己的范围之内。
把EVA相比于庵野秀明之前的作品,有许多老动画迷感叹:“庵野已经堕落成一个彻头彻尾的痞子了”。虽然庵野本人并不赞同,但是他1998年发出豪语:“死前一定要向少女漫画挑战一次”的时候,很多人都是抱着“看好戏”的心态等着看他最新的作品“彼氏彼女事情”到底要怎麽恶搞。
他果然然没让大家失望:男女跷跷板当中诸多比起EVA最后两话毫不逊色的“偷工减料”很明显的告诉大家:他这条路是走定了!谁也挡不住他!尤其是第18话当中创下空前绝后的记录:从头到尾没有用一张赛璐璐画片,全部都是V8、纸绘动画、纸偶、和旧画面剪接而成,原画人比动画还多……而且每话都有新的偷工花样,令人不知道是该为了如同业馀实验动画般的作画品质生气,还是该对着精彩的剧情发笑…… 虽然一定会留名动画史…
一个以OTAKU出身的动画家,为了打开现代OTAKU后辈们被“封闭”的动画视野,甘冒着观众的指责与厂商的压力,将自己身为OTAKU二十年的人生心得化为实验动画,将OTAKU特有的辞汇、文化、人心的光明与黑暗一起展现在作品之中。庵野秀明始坚持走自己的路。流芳百世还是遗臭万年?他其实是不太在乎的。
