记忆中的往事崔子格 如何评价崔子格演唱的《新壶中天》
《新壶中天》则是新壶中天沉浸式艺术展的同名主题曲。
你可以把这首歌曲归类为古风,没问题。但同样是古风类歌曲,这首歌曲却有着不同的沉浸式体验。
也可以说,这是一首活的古风歌曲。崔恕的词、钱雷的曲,以及崔子格的唱,并不是形式上的古风,而是将古风呈现出一种氛围的立体,可感触、可代入。
这,恰恰就是音乐的沉浸感。
虽然《新壶中天》这首歌曲,没有什么装置,唯一的装置,可能也就是播放器、耳机这类的必类聆听器材,但歌曲这种艺术创作,其最大的魅力,就是文字、旋律和演唱,是可以还原和创造任何一种多维场景的。
就比如《新壶中天》的词,“白云绕紫烟”,一个绕字就绕出了动态,白和紫既是色调,而且还有强烈对比的色差;而“和风拂面有微甜”,既有动态又有味觉;“朝起山水间,暮宿白云边”,则不仅有烟火、有诗意,更关键的是很生活;“醉卧凌霄殿,菩提树下眠”,又将出世的态度,以入世的笔触白描出来。
总之,崔恕在《新壶中天》的文字呈现,犹如更多维的“清明上河图”,在各种微距长镜、色调及味觉间,就宛如重现一个壶中天地的实景。
钱雷的旋律,既有古风的曲调,那种东方音乐柔美的力道,更融合了一些音乐剧作品的元素,通过现代和声体系的递进和推动,从而营造出电影配乐的那种宏大叙事感和背景纵深,让壶中的一方天地,因此有了一种超越布局的开阔感。其手法,颇像是古典园林中的相地布局。
而崔子格的演唱,则运用了大量气声唱法,扎实的音色呈现的是真实的情感,完全不用大嗓门,就可以达到“轻音入耳拨心弦”的效果。
从演绎的角度来讲,崔子格同样是以近似于音乐剧的方法,去呈现《新壶中天》这首歌曲。音乐剧型的歌曲的难点,就是唱和词曲必须是同步的,所以会比一般歌曲,有着更大的技巧与情绪起伏变化。
像在《新壶中天》的主歌部分,崔子格用一种朦胧化的处理,也非常好地呈现出“白云绕紫烟”的画面感。而副歌部分的推进式唱腔,既像是过那一山又一山,也很好营造出那种人间与仙境、真实与虚幻之间往返流连的氛围。
经过这种波动式的演绎,不仅增加了壶中天地的开阔感,也让古典的意境与现代的技术完美融合,从而体现出装置才能起到的感官作用。
其实,从《可念不可说》到《新壶中天》,从崔子格个人的音乐生涯角度,她确实已经用这种不过不虚、亦东亦西的唱腔,奠定了自己在古风领域的一个独特位置。她,既不是那种歌剧型的古风唱将;她,也不是那种模式化的伪古风。崔子格的古风,是用声乐刻划意境、用情绪掀起波澜的古风,是一种让现代人也有代入感,可以有更多联想空间的古风。
