史记撰写手法 去看太史公如何写《史记》
这部剧是以司马迁如何写《史记》作为切入点创作的。
由茅盾文学奖得主熊召政编剧,北京人民艺术剧院任鸣、冯远征联合执导的原创历史剧《司马迁》,9月15日起登陆首都剧场。《司马迁》是熊召政与冯远征的“十年之约”,而导演任鸣为筹备该剧更是耗时三年阅读史料,积累素材。该剧云集了一批实力演员,除饰演司马迁的冯远征外,还有于震、余少群、梁丹妮、王刚、丛林、张福元等。该剧本轮演出将演至10月7日,新京报为读者提供30张票观看10月4日的演出。
创作
熊召政“十年磨一戏”
擅长历史题材的熊召政曾以四卷长篇小说《张居正》摘得茅盾文学奖。此番,他将自己的视角再度投向历史,而《司马迁》是其首部话剧作品。从十年前与冯远征谈及的概念起,到十年后将“太史公”司马迁壮烈的人生经历搬上舞台,《司马迁》可谓熊召政的“十年磨一戏”。司马迁写《史记》家喻户晓,而作为导演之一的冯远征认为,“观众知道司马迁写《史记》,但是不知道他是如何写的《史记》”,并以此为切入点创作该剧。
话剧《司马迁》不仅讲述了司马迁在“李陵事件”上因言获罪后,忍辱负重撰写《史记》的过程,更融入了他与亲人间的生活场景,与汉武帝之间的思想交锋,编剧用虚实相间的手法,艺术化地表现了司马迁与屈原之间跨越时空、驰骋思想领域的对话,塑造出一个全面的太史公形象。冯远征指出,剧中司马迁这个人物身上是有变化的,“从意气风发,到虚弱再到最后是一种精神上的强大”。
人物
给予了浓重的笔墨
除了冯远征扮演的司马迁一角外,话剧《司马迁》将与主人公命运息息相关的人物也都给予了浓重的笔墨。而与司马迁实现“巅峰对话”的另一位大人物汉武帝,则更有千古一帝的霸气与风度。主演了多部京味话剧的人艺演员于震,此次在戏中变身为纵横历史的帝王,与司马迁的一番思想论战,将全剧推向高潮。
此外,“士为知己者用,女为悦己者容”这一名句的出处——《报任安书》中的任安,也是剧中另一位举足轻重的人物。作为司马迁的老友,青年演员余少群饰演的任安,在剧中与司马迁谱写了一段关于知己的佳话。而作为虚构人物出场的杜一刀(王劲松饰),则从小人物的角度见证了历史的变迁,突显人性的复杂性。
■ 导演谈
除了一众实力主创的强强联合,《司马迁》的视觉呈现也为该剧增添了可看性。布满舞台后方的汉画像砖以深色调,为全剧定下了基调。随着剧情发展,每一块画像砖都随之进行转动,直到剧终,全部画像砖翻转成金属质感的镜面,舞台成为一面大的镜子,令人联想到“以史为镜,可以知兴衰”。
任鸣导演介绍称,“(布景)每一次的变化,都是从历史到现实的发展,最后展示的是历史观照的现实”。剧中虚实相间的剧情在视觉上也有所体现,舞台正中的斜面幕布,在灯光的变化下显得极具现代感。如司马迁与父亲、屈原的隔空对话,都在舞美的助力下变得可视化。
