【坎贝尔罐头】坎贝尔罐头汤与安迪·沃霍尔的波普艺术

2017-06-04
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文章简介：1962年,艺术家安迪·沃霍尔的坎贝尔汤可以和融入了波普艺术丝印系列,一个主题,他会回到20世纪60年代和70年代通过关闭和熟悉的外观.在1

1962年,艺术家安迪·沃霍尔的坎贝尔汤可以和融入了波普艺术丝印系列,一个主题,他会回到20世纪60年代和70年代通过关闭和熟悉的外观。在1962年首批32画布。起初,罐实际坎贝尔的罐准确的陈述,但随着他的系列的进展,他们变得更加超现实主义与沃霍尔负,反转的颜色方案和其他(其中许多它会被其他沃霍尔画作,用不同的技术试验,的时期,如20世纪60年代他的名人丝印)。

丝印本身已经成为波普艺术的标志性作品,特别是小撕裂坎贝尔汤(胡椒罐)(1962),在2006年指挥拍卖的11.8亿美元的价格。

2004年,坎贝尔自己承认沃霍尔的艺术,被释放在美国东部的限量版系列,沃霍尔的作品着色和丝网印刷效果的启发罐。这在该公司历史上的几次,他们将改变其主要的罐头汤行任何实质性的外贸服饰的标记之一。

在接受艺评家戴维·鲍登的访谈中,沃霍尔的回答印证了这一点。为什么画罐头?他说他只是恰好喜欢平凡的事物,当他画它们的时候,也不想把它们变得不平凡。但无论如何,一个看过金宝汤展览的人,再走进超市看见金宝汤罐头时,应该会有不一样的感觉吧?这就是波普艺术,它令我们看身边的眼光独立了起来,令人们开始审视“普通的事物里包含的价值”。

1962年,詹姆斯7岁,他记得当时金宝汤罐头非常流行,无论是自己家还是安迪叔叔家,金宝汤罐头都堆得小山一样。那年夏天,小詹姆斯给安迪·沃霍尔画了一张生日卡,卡片上画的就是金宝汤。

这一年,安迪·沃霍尔34岁,他年轻有为,整个50年代,在纽约商业艺术圈的勤奋工作令他已经积累了一些声名和财富,他为时尚杂志画插画,参与广告设计。早年他毕业于卡耐基技术学院,那里的实用主义氛围对他有着不小的影响。他的一位启蒙老师安东尼奥曾对他说,未来有一天,商业艺术将成为真正的艺术。

1962年,这一天到来了。在安迪·沃霍尔之前,已有人将艺术的镜头对焦于一只马桶,但还没有人对着一只罐头—对于前者,你还能勉勉强强说它是静物,而后者硕大的logo严重警告着你它的商品身份。但在安迪·沃霍尔这里,《金宝汤》毫不犹豫地诞生了。

这是一张凸版版画,画面上只有这么一只圆圆胖胖、听身上红底白字斜印着Campbell Soup字样的罐头,安迪·沃霍尔用它宣告了他冷漠的艺术态度和非人性艺术风格的诞生。

与此同时,沃霍尔还在尝试胶片制版和丝网印刷,两者的共同点是都可以将艺术“复制”。有了复制,沃霍尔便能够在一个画面上将猫王的面部特写重复36次,玛丽莲·梦露的面部和嘴唇特写分别重复25和84次,复制的对象还有可口可乐,以及美元……艺术品本该有的独一性被打破了。这些形象,一方面保有了新闻照片般面貌始终如一的精神,却又因过度复制而缓慢失真。

1962年11月,沃霍尔在纽约的斯泰布尔画廊举行他第一个个展,这些商品、偶像明星、钞票组成的艺术令观众大受惊吓,全城轰动。

“这个罐头……我可以证明,他只是恰好出现在我们生活中的很常见的东西。你看,我也画过。”詹姆斯说。他觉得安迪叔叔并非是那种反叛型的艺术家,他只是敏锐而已。在接受艺评家戴维·鲍登的访谈中,沃霍尔的回答印证了这一点。

为什么画罐头?他说他只是恰好喜欢平凡的事物,当他画它们的时候,也不想把它们变得不平凡。但无论如何,一个看过金宝汤展览的人,再走进超市看见金宝汤罐头时,应该会有不一样的感觉吧?这就是波普艺术,它令我们看身边的眼光独立了起来,令人们开始审视“普通的事物里包含的价值”。