于小冬油画 于小冬的鲁本斯油画技法

用化工店买来的絮状聚乙烯醇,加两倍水隔火蒸半小时成胶水,凉后刷一遍。优点是不会裂,韧性好。干后刮贝毕欧底料两到三遍。有色底是在最后两遍中加丙稀颜料。

有学生用108胶替代聚乙烯醇,为省事也可以的,主要成分一样。聚乙烯醇的问题是画布易松,有时要绷两遍。也有学生先刷乳胶再刷聚乙烯醇,画布紧韧都具备,也是好办法。

** (博友:银灰有色底用煤黑和钛白调的吗?)是底料和丙烯黑调的。

2、油画基本技法

**  油画技法归纳起来:薄厚、干湿、遮透、虚实四个问题。色层关乎薄厚遮透,高厚低薄亮厚暗薄,遮与透都是在底层画的基础上实施的,我的底层画用速干颜料,是直接画法,第2天干透。表层画的原则是:亮遮、暗透,中间色是半透明的"光学灰"。

**  底层画速干颜料配松节油,深入用普通颜料配稀释的罂粟油或生亚麻仁油,加一点点达玛树脂溶液,稀释的比例是一份罂粟油两份松节油。

**  (博友:请问您用什么牌颜色和媒介)颜色是进口温莎牛顿和伦博朗,媒介是马利无味松节油和进口贝毕欧罂粟油,有时加一点点自制达玛油。

**  肥压瘦是原则,底层用松节油,表层用两倍稀释的调色油,底层干了才能罩染。

**  从技术角度讲,有两个问题。1,构图、色彩要经营,别跟照片跑。2,注意薄厚、干湿、遮透、虚实。

**  (博友:每次厚堆颜料后的下一步都变得很平滑,是用干净的笔扫平的吗?)正是!

3、关于色彩

**  脸的固有色就是不一样的,又是在不同的色彩环境里写生,颜色总在变的,每次的调法不同。原谅我不能开固定的药方和菜谱给你。我是不保守的,你问我具体一张脸,我告诉你!

**  我没有画黑白稿,以"甘肃女生"为例,这幅画是画在银灰有色底上,底层画是速干颜料,高厚低薄,笔触较大,冷色是漏的银灰有色底。脸的基础色是橘红加白加一点黑。

** (博友:于老师说的很对,每张画的 颜色由于各种原因不太一样,但是你画面有很偏灰色的色彩,在你写生习作里运用在暗部里很多,亮部也有一些,怎么调出来,要用请问怎么跟周围那些色彩结合起来)

  调灰是简单的,黑加白而已!"扫连"衔接颜色用另外一只干净的笔,完全是我当年画工笔的方法。这只干净的笔在扫的过程中不断地用布擦净。有些灰是留底和"光学灰",请参考前面的回答。

**  (博友:我画画总遇到一个问题,我用松节油加颜料画第一遍,暗部是松节油加对应颜料(熟褐等透明色)画,亮部用松节油加白加对应颜料,干透后用三合油画第二遍的时候,暗部往往会被画笔拖出一块空白,露出底子,非常难看.....)

  透明色一般干的慢,暗部往往会被画笔拖出一块空白,露出底子,说明透明色没有干透,透明色应当用格里芬速干颜料。底子不能太光滑,最好是贝碧欧石膏底料,吸收性好,能抓住颜料。

**  发现色彩,我的经验是临摹德加、莫奈,配合写生。有色彩却没有体积,我认为是素描的理解不到位,在素描里解决。

**  加一张底层画的图在上面。先看一看。

这幅画是画在银灰有色底上,底层画是速干颜料,高厚低薄,笔触较大,冷色是漏的银灰有色底。脸的基础色是橘红加白加一点黑。鼻底嘴角眼窝等最暗部较暗较暖较纯。第2天干透,先涂稀薄调色油,用透明色画暗部,厚堆色画亮部(调色基本与前天相同),用干净的干笔扫连明暗两色,一遮一透的对接出"光学灰",同时脸色变的微妙细润,最后画"高原红"和高光,也用干净的干笔扫连,小调整很多,文字不能说尽。

"光学灰"是透明画法表现出来的一种视觉效果。古代艺术家在坦培拉或油性色底上用树脂光油进行釉染后,涂以透明或半透明覆盖层,使各色层通过重叠显露出来,即产生色彩奇异的透明灰色——"光学灰"。这种透明灰色和调配出来的灰色相比,视觉效果不大相同。它是直接画法无法达到的。鲁本斯当时就以创造光学灰著称,他曾对他的学生说:"至少暗部最后一层色应是透明的。"

** (博友:你说的中间色是用的半透明的"光学灰"。这半透明的"光学灰"是怎调出的。)

  正确的讲,半透明的"光学灰"不是调出来的某一个特定的灰色,是底层色与半透明的表层色叠加出来的,只要是符合这样的叠加,便会出现这样的光学反射现象,是对所有这样的"灰"色的统称。通俗的比喻是:黑脸的姑娘擦粉,粉本来是嫩肉色,可擦在黑脸上是青灰色,这叫"驴粪蛋上了一层霜"。