李斯特晚年 音乐家李斯特是哪国人
李斯特晚年生活怎么样
李斯特全名弗朗茨·李斯特，是匈牙利著名的作曲家、钢琴家和指挥家，李斯特对钢琴演奏的发展起到了很大的推动作用，创造了很多新的演奏方式，极大的丰富了钢琴的表现力，正是因为这样，李斯特被人们称为“钢琴王子”。
李斯特雕像
李斯特的钢琴作品最大的特点就是技巧极其炫目，速度快、声音响亮、气势狂傲是他的演奏特点，他的这种演奏方式在当时受到了很大得追捧，对钢琴演奏界的影响也很大。而李斯特晚年的时候，岁月的沉淀让这位伟大的作曲家放弃了华丽的演奏技巧，而去追求更深层次的内涵，所以听李斯特晚年的作品就会发现那些看似简单的音符后面蕴藏了很深刻的内涵，往往要解读多次后才能对他想要表达的内容有一些了解。
李斯特在艺术方面的造诣很高，他的为人也被人们称赞。李斯特很欣赏肖邦的才华，让肖邦在黑暗的情况下为观众演奏钢琴，当灯光亮起来的时候，观众发现坐在钢琴前的并不是李斯特，而是另一个人——肖邦，可以说李斯特的帮助也成就了音乐界的另一个大师。但是就是这样一个德艺双馨的人，在爱情路上一直不顺畅。年少时期的他爱上了自己的学生，一个贵族家庭的女儿，被她的父亲狠狠拒绝后李斯特才意识到出身的差距。
后来，他又爱上一位已婚贵族妇女，当时这是绝对不会被允许的，在李斯特晚年的时候，他皈依了宗教，希望抚平爱情带给自己的痛苦。1886年，71岁的钢琴大师李斯特在德国因病去世。
音乐家李斯特是哪国人
说起李斯特，很多人对李斯特的身世充满了各种疑虑，李斯特一生在欧洲各国不断的传教演出，到底李斯特是哪国人呢？
李斯特雕像
李斯特出生在匈牙利一个叫做莱丁的小村庄里，在当时匈牙利是属于奥匈帝国的一部分，李斯特的父亲是匈牙利人，而母亲则是奥匈帝国的日耳曼人，所以在李斯特的名字中不难发现其中的奥秘，他有两个名字，分别是匈牙利和奥地利德语的拼写。他从小跟着母亲学习德语，直到晚年的时候，李斯特才会简单的使用匈牙利文进行创作。
李斯特很小的时候就在匈牙利被人们所熟知，人们惊叹于这位天才少年的精彩演奏，李斯特也受到当时很多音乐大师的指点和教育，并且获得了匈牙利贵族的资助去维也纳学习音乐。李斯特也开始自己的音乐生涯。1923年李斯特全家迁居巴黎，第二年李斯特首次公演便取得了巨大的成功，他美妙绝伦的演奏也赢得了贵族们的喜爱。
随后李斯特在感情和事业上都受到了巨大的冲击，很多音乐人开始怀疑指责他音乐创造的形式，森严的等级制度也让他感情上受到挫折，但是他并没有放弃自己对音乐的追求和创新。所以李斯特是哪国人并不那么重要，但是他对欧洲甚至可以说是对世界产生的影响，做出的贡献是不可磨灭的。
肖邦和李斯特之间的关系如何
肖邦和李斯特都是19世纪伟大的钢琴演奏家。但是跟李斯特不同的是，在李斯特被巴黎群众喜欢的时候，肖邦只是一个籍籍无名的小钢琴师，并没有人知道肖邦的名字，更少人知道他的音乐才华。
李斯特雕像
肖邦从波兰流离到法国的时候，用默默无闻形容这样一个小人物是再合适不过了，当李斯特听到肖邦的音乐的时候，对肖邦的演奏方式和音乐风格大为欣赏。李斯特开始想要推荐肖邦站在巴黎最高的演奏舞台上。但是当时巴黎大剧院是无法接受一个不出名的新人的，李斯特用自己的方式将肖邦介绍给巴黎的人们。
在有一场音乐演奏会上，李斯特建议为了营造良好的音乐氛围，把音乐厅的灯全部关掉，这样可以更好的感受音乐带来的体验。当灯光关闭，演奏开始，悠扬的音乐在大厅里回旋，人们屏气凝神的接受来自每个音符带来的冲击，大家如痴如醉的沉寂在美妙的音乐中，甚至音乐厅外的行人都被深深的吸引，都驻足停留。当音乐停止后，掌声经久不息，大家发现并不是李斯特本人演奏，还是一张陌生的面孔。
李斯特用自己的方式把肖邦的音乐带到了巴黎，李斯特和肖邦的情义也变得更加浓重。同时肖邦开始展现自己的音乐才华，李斯特也因为自己高尚的品格受到人们的尊敬，肖邦和李斯特这段故事直到今天都流传，被人赞叹。
李斯特音乐风格解析
李斯特给人最大的感受就是他精妙的演奏技巧，他将钢琴演奏表现的淋漓尽致。除了在钢琴演奏方面，李斯特音乐风格还很明显的表现在他创作的作品中。李斯特的不同的音乐风格大致分为两个时期。
李斯特雕像
早期李斯特创作的比较成熟的作品中，很大一部都在表现自己特立独行的音乐思想，在极其华丽的和声掩饰下，他极其大胆的采用新的音乐形式，融合了多种声乐的结合，这种华丽抒情而又大胆的音乐，效果都是花费了很多心思的惊心安排，看似不经心的插曲都是刻意的去安排点缀，但是这些确实是李斯特对传统音乐形式的巨大突破，从他的作品出可以看到情感的发生，栩栩如生，立意也跟传统的创作出发点有所不同。
到了晚年的李斯特的作品也发生了重大的改变，他完全改变了自己先前的音乐风格，作为优美旋律的制造师，他晚年的作品变得不在华丽，有时候只是简单的几个音符，但就是这几个简单的音符却往往都是刻意的安排，不得不使人进行仔细的揣测。简单的音乐却拥有饱满的感情色彩，简单却又沉重的。这可能跟李斯特的经历和沉淀有关，他的雄心勃勃变得更加深沉。
总观李斯特音乐风格，他带给了世界音乐史上和声与形式上的新观念，不在束缚在以前音乐形式上单调。他将音乐最华丽的展现在人们的眼前。
李斯特生平有哪些贡献
全面认识李斯特贡献对世界的影响，就不能单纯的看到音乐世界或者说钢琴演奏世界里的李斯特，他在推动革命运动的发展和其他领域都做出了巨大的贡献。
李斯特画像
音乐世界里的李斯特，他将自己的思想大胆突破性的融合了在了华丽的音乐里，突破了原来单调的音乐节奏，更加倾向于抒发人们的思想感情，也注意对人们思想的引导。晚年的李斯特多了一些沉淀和忧郁，但是这并不影响他的作品对美好未来的期待。他创造性的提出交响诗的音乐形式，对世界音乐史的贡献是不可磨灭的。
在现实世界中奔波中的李斯特，处于一个社会剧烈变动的年代，他用自己的音乐作为武器，武装沉寂的人们，引导人们开启新生活的希望。他将自己对生活对音乐的希望对社会变革热情融入在每一个音符里。可以说李斯特对打破君主制做出了来自精神世界不可磨灭的贡献。
李斯特是19浪漫主义文艺的发展先驱者，虽然遭受到了很多不解和误读，虽然会有些许的失落，但是贯穿在他生命始终的还是面对未来的信心，他的音乐形式让人们深切的感受到了新的希望扑面而来，李斯特贡献,他创造的交响诗是音乐文学诗歌美术乃至哲学的完美融合，这也许是他对社会变革的希望的表现之一吧。李斯特用他的热情和天赋为人类宝库增加了浓墨重彩的一笔。
李斯特到底有什么称号
一谈到钢琴之王，我们会直接想到李斯特，19世纪最伟大的钢琴演奏家，他打破了人们对音乐形式的拘泥，开创了钢琴演奏的全新形式，他极具创新思维，同时也存在着民族思想和爱国思想，他生活中要求积极要求社会变革，也有对生活消极的一面。
李斯特雕像
在现在李斯特称号有很多，但是钢琴之王是最合适的一个，李斯特涉猎很广，对很多音乐类型都有研究，但是这些涉猎都是建立在以钢琴演奏的基础为中心之上的。在19世纪的欧洲，他带给人们极致的音乐享受，在他华丽的演奏的同时，也不失自己的创新和对音乐的理解。在一个受到严格等级制度约束的形式音乐的年代，李斯特突破了形式上的瓶颈，将华丽的音乐和音乐精神合理的融合在了一起，给人们了巨大的心理感受。
李斯特称号只是人们对他做出的贡献的一种承认，李斯特的称号也就是人们对于他成就的一种赞扬，也让更多的人记住他。也许这会让饱受奔波之苦的李斯特有些许的安慰。他是一个在路上并且一直在路上的人，照亮人们对新的希望的信心。他用自己的奔波来唤醒人们对新生活的心里渴望，在奔波传送这未来的美好。
不论李斯特有多少称号，但是归根到底需要看到的是他的音乐才华和对音乐的理解，他在黑暗的贵族等级制度体系下，用音乐作为武器引导人们看到新的希望。
