佟有为马树春相声 拜托佟有为 马树春两位先生
恢复茶馆相声以来,佟马可以算做一对火档了。但是笔者从网上听到两位的作品开始就深不以为然。
昨天在网上听了两位在“纪念尹氏父子”的演出上的卖挂票,真的不敢恭维两位。以前就听过他们的这段录音,但是是茶馆录音,很嘈杂,也听不太清楚,只晓得现场很火暴。
先说两位的节奏,我不是内行,我就谈谈听众的感觉。我感觉相声不是一人一句的对口词,语言的节奏,哪里快,哪里慢,哪里急,哪里缓,都应该有个规矩,不是认识两个字的 人都能说相声的。反观两位的表演,第一,整个表演,几乎是一个节奏,特别是捧哏的马树春老师。
整个表演是一条直线。另外佟先生口也不是很紧,两个人的衔接上,老有很短的一个停顿。再加上,马树春老师节奏总是一样,所以听起来很难受。第二,我记得,我在以前评论两位的西江月的时候就评论了,相声当然是需要包袱,但是相声不是包袱大排挡,包袱太多,太杂,离主体太远,让人觉得整个作品是散的。
把主题也给弱化了。我听完了了两位的作品就是这种感觉,我真的是拿出最大的耐心来听的。
相声,虽然不是科学,但是他也有他的规律,他有他的技巧。我知道两位是有高等学历的相声演员,那越有知识,就越要对相声有清醒的理解。相声不是包袱大集合,我觉得两位的最大的对相声理解的误区就是,乱加包袱。对结构已经很完美的作品,改编的时候尽量别改变人家的结构。
我们看少马爷对大保镖的改编应该是改编的经典。他不仅没有弱化主题,反而让主线更加突出了,把一些有用,没用的包袱干脆就扔掉,这样节奏上也加快了,效果也出来了。
我最近听了程砚秋先生讲话的录音,就很有感触,虽然他讲的是京剧,但是艺术是相通的。他在谈到唱腔的安排就说,一段唱腔在一个戏里很受欢迎,拿到另一出戏里就没那么强烈的效果了。在谈到花过门的时候,他说他最反对,为什么,“分神”。我觉得两位应该能从程砚秋先生的话里得到一些启迪。包袱要根据作品来定,不是乱来,要突出主线,保证主题。
另外,我还是规劝两位,你拿不动的作品,你先别动。等你功力到了,再动。我听过两位的梦中婚,就要好得多。先说这些基础的作品,积累了,再来动经典。那样你们说着也舒服,我们听着也舒服。
