仿谭泉海紫砂壶 如何鉴别紫砂壶名家印款真伪 紫砂壶印章款识的特点
其一:真壶假款。就是说,紫砂壶经考证后确认为某个年代某某人制作,但制作者因某种原因,忘了刻铭印,后拥有者为了提高或便于显示壶的身份,而特意刻款,但往往因后加的款识与原壶的风格难以达到一致,因此也往往适得其反,弄巧成拙,现已不采用。
其二:真款假壶。也就是说,制壶者的印章因过世后被旁人继续采用,但继续采用者因制作水平有限,往往达不到原作者的风格标准,破绽毕露。
其三:假款假壶。这是制伪者通常采用的一种方法。
历代的制壶高手、名家,对用印钤款都是十分讲究的,他们的款识不仅表现出很高的艺术素养,而且在印章的布局、形式等方面也相当苛求,这是鉴定款识的一个重要因素。具体地讲,名家的款识一般具备以下几个特点:
印章制作十分考究。名家的印章,或本人所制,或请篆刻名家专制,具有一定的艺术品位。而伪印章则难以达到这种水平,多呆滞无神。
印章形式使用合理。有的作者在同一壶上使用两方或两方以上不同形式的印章,钤印位置十分讲究,整体上显得和谐统一。
刻写、钤印位置适当。紫砂壶的款识一般位于壶的盖内、底、把梢、腹四个部位。
款识大小适宜。刻款、印章的大小与壶本身具有一定的协调性。款识的大小与壶的大小相协调,即壶大款识大,壶小款识也相应小;款识大小与款识所处的部位相协调;底部的款识比盖款、把梢款相应大一些,反之则很有可能是伪品。
印章款识是鉴别紫砂壶中一个不可缺少的因素,而这个是也鉴定出一款紫砂壶的年代以及作品的最好佐证,更是藏家与文物鉴定家对其价值鉴定的一个重要依据,却也是其他人最容易造假的地方,如何才能更好的区别真假印款,紫砂之家相关专家一一解答。
紫砂壶款识作伪有三个方面。其一:真壶假款。就是说,紫砂壶经考证后确认为某个年代某某人制作,但制作者因某种原因,忘了刻铭印,后拥有者为了提高或便于显示壶的身份,而特意刻款,但往往因后加的款识与原壶的风格难以达到一致,因此也往往适得其反,弄巧成拙,现已不采用。
其二:真款假壶。也就是说,制壶者的印章因过世后被旁人继续采用,但继续采用者因制作水平有限,往往达不到原作者的风格标准,破绽毕露。其三:假款假壶。这是制伪者通常采用的一种方法。
历代的制壶高手、名家,对用印钤款都是十分讲究的,他们的款识不仅表现出很高的艺术素养,而且在印章的布局、形式等方面也相当苛求,这是鉴定款识的一个重要因素。具体地讲,名家的款识一般具备以下几个特点:
印章制作十分考究。名家的印章,或本人所制,或请篆刻名家专制,具有一定的艺术品位。而伪印章则难以达到这种水平,多呆滞无神。
印章形式使用合理。有的作者在同一壶上使用两方或两方以上不同形式的印章,钤印位置十分讲究,整体上显得和谐统一。
刻写、钤印位置适当。紫砂壶的款识一般位于壶的盖内、底、把梢、腹四个部位。
款识大小适宜。刻款、印章的大小与壶本身具有一定的协调性。款识的大小与壶的大小相协调,即壶大款识大,壶小款识也相应小;款识大小与款识所处的部位相协调;底部的款识比盖款、把梢款相应大一些,反之则很有可能是伪品。
在熟悉掌握了宜兴紫砂壶名家款识之特点后,我们鉴定紫砂壶的款识就有了一定的基础。然而,鉴定壶的真伪,不仅仅从壶的款识,还得从壶的造型风格、制作标准、泥料的时代特征等各个方面综合考辨。
紫砂壶,曾是中国特有的手工制造陶土工艺品,现也有机器大批量制造的,但其价值与手工制造的自是无法相提并论,尤其是名家大师的作品往往是一壶难求,在拍卖市场的行情也是很高的,正所谓"人间珠宝何足取,宜兴紫砂最要得"。手工制造的紫砂壶作者多会用印记来表明制作者,与历史上其他的陶瓷艺术品有所不同。
图:紫砂壶壶底印章
印章款识是指在紫砂壶生胚上施加印文,表明紫砂壶的制作者,与中国古代书画艺术十分相似。
图:龙鼎紫砂壶/紫砂茶具
印款是作者的署名,也是紫砂壶不可或缺的艺术装饰。制壶高手的印章,一般是篆刻名家所刻,如陈曼生为杨彭年制印,吴大徽为黄玉麟刻印,潘稚亮为王寅春,裴石民制印等。一般艺人请刻章艺人制印,所以,紫砂壶上印章水平也有很大差异,在一定程度上也会影响其收藏品价值。
印章有圆形,半圆形,椭圆形,长方形,正方形,葫芦形,瓦当形,自然形等;款识字体有楷书,小篆,隶书等;款识的内容有制作者,定制者,监制者,纪年,斋名,室名等。清末至民国时,更有图案化的印记和工厂,商号印款。印记一般印在壶底部,壶盖,壶把处。
乾隆后失传的紫砂壶堆绘技法"二月山家谷雨天,半坡芳茗露华鲜。春醒酒病兼消渴,惜取新芽旋摘煎。"中国人喝茶的历史也许可以追溯到神农尝百草的年代,毋庸置疑,茶这种中国最古老的饮料,不仅是中国人生活中不可缺少的一部分,而且也是中国带给世界的贡献。在唐朝时候,茶叶就已经成为了大量出口到海外的商品。我国第一部论述茶叶的专著《茶经》,也是由唐朝人陆羽写的。
宫廷所用的茶叶都来自地方上的进贡,据说西周时期就有了贡茶制度,历朝历代不断完善。清代的贡茶主要分"岁贡"与"御贡"两种。岁贡茶多用于宫内日常开销,宫中的筵宴用茶或是宫中各阶层人员的品饮用茶,都从这儿出。
而御贡茶,则是专为皇帝准备的贡品,其他人可不能直接享受。从茶叶的种类上来说,这两类贡茶也有区别,岁贡茶大部分是芽茶或者鲜嫩的茶叶,而御贡茶则广搜天下珍奇佳茗,满足皇帝的尝新需要,比如产自广东的御贡茶为鹤茶和宝国乌龙茶、产自江苏的御贡茶为碧螺春茶和阳羡茶。
对乾隆皇帝而言,烹茶的水质、煮茶的器具与品茶的茶具都必须非常讲究:比如泉水、雪水、荷露,都是很好的烹茶用水;用陶泥为膛、竹篾做围的竹炉则可以保证煮茶时的活火。紫砂,作为诸多茶具中的一种,其天然的质感、古朴的造型显得非常与众不同。
我们所看到的这把紫砂壶,是乾隆时期在宫廷中使用的壶式。清代"宫廷紫砂"的来源有两个途径:一是由内廷造办处出样在江苏宜兴定烧;一是由宜兴地方官根据皇帝的喜好进贡。挑剔的乾隆皇帝要求紫砂茶具也要像其他官窑瓷器一样,集诗、书、画、印为一体。
因此,在这把紫砂壶上,一面堆绘着乾隆十六年(1751年)所作御题诗《惠山听松庵用竹炉煎茶因和明人题者韵即书王绂画卷中》的前半部,原诗云:"才酌中泠第一泉,惠山聊复事烹煎。(
紫砂壶印章由来紫砂壶,曾是中国特有的手工制造陶土工艺品,现也有机器大批量制造的,但其价值与手工制造的自是无法相提并论,尤其是名家大师的作品往往是一壶难求,在拍卖市场的行情也是很高的,正所谓"人间珠宝何足取,宜兴紫砂最要得"。手工制造的紫砂壶作者多会用印记来表明制作者,与历史上其他的陶瓷艺术品有所不同。
印章款识是指在紫砂壶生胚上施加印文,表明紫砂壶的制作者,与中国古代书画艺术十分相似。早期紫砂作为民间工艺,作品上并不留有作者名款,南京出土的嘉靖年间司礼太监吴经墓中的紫砂提梁壶就无名款。
到供春制作树瘿壶时,由於供春是生活在文人圈中的书僮,因而受到文人书画作品上落款的影响,而在树瘿壶把侧的壶身上用尖头工具划下了『供春』两字。 这是紫砂壶上落款的雏形,到了时大彬时代,由於文人的直接介入,开始在壶底镌刻『庚戊冬日时大彬制』这种带甲子年款的欵识。
到了陈鸣远时代,壶底刻款与印章款同时出现,之後渐渐只用印章而不刻欵了。一般是在壶底用姓名全称章,盖内用略小的不带姓的名章。 到乾嘉年间陈曼生参与壶艺之後,壶上的欵识就不仅仅是壶工个人的了,如曼生壶的底部是『曼陀花馆』、『阿曼陀室』这样的陈曼生书斋名,壶把稍下及盖内钤壶工杨彭年名,壶身上镌刻书画装饰又要落上捉刀握笔的书画家名。
(关于曼生壶后有详细说明).也有个别壶工在子口(内墻)上及内底里留有印记的。此外在壶底部也有定壶人的印记及『大清乾隆年制』的年款章。
印款是作者的署名,也是紫砂壶不可或缺的艺术装饰。制壶高手的印章,一般是篆刻名家所刻,如陈曼生为杨彭年制印,吴大徽为黄玉麟刻印,潘稚亮为王寅春,裴石民制印等。一般艺人请刻章艺人制印,所以,紫砂壶上印章水平也有很大差异,在一定程度上也会影响其收藏品价值。
印章有圆形,半圆形,椭圆形,长方形,正方形,葫芦形,瓦当形,自然形等;款识字体有楷书,小篆,隶书等;款识的内容有制作者,定制者,监制者,纪年,斋名,室名等。清末至民国时,更有图案化的印记和工厂,商号印款。印记一般印在壶底部,壶盖,壶把处。
总之,紫砂陶刻艺术不但注重形式、内容及手法上的技巧,最主要的是作者的文学素养、书画功力以及人格气质整体的表现。因为表现形质的笔法、技法、章法只是手段,而写神才是艺术的本质,也是艺术表现水平的重要标准。所以,一把茗壶配上得体的陶刻书画装饰,便为好的艺术作品。闲暇之余,沏上香茗,品茗赏壶,涤滤烦忧。当余甘留舌之时,体会铭文刻画的意境,当能理解文人雅士对茶道的钟情、紫砂壶的珍爱及陶刻艺术的颂赞。
蒋蓉,徐秀棠,汪寅仙,吕尧臣,徐汉棠,谭泉海
潘持平,王石耕,张红华,毛国强,沈汉生
曹婉芬,咸仲英,储立之,范洪泉
季益顺,倪顺生,吴群祥,施小马,陈国良,储集泉,高建芳
