欧阳询与欧阳修是什么关系
欧阳询与欧阳修是什么关系
欧阳这个姓氏非常的少见，同样是两个名人，如果欧阳询与欧阳修的名字同时出现的话，大家把他们两个人联系在一起的概率很大。那么欧阳询与欧阳修到底有什么关系呢？接下来为大家详细介绍欧阳询与欧阳修。
欧阳询的画像
两人不属于一个是时代的人，前后相差五百多年，却有极其相似的遭遇，两人的一生皆坎坷。但是都心胸豁达，这使得他们遇事呈祥。欧阳修三次被贬，欧阳询也几次死里逃生，这些都给他们坎坷的一生添上了神秘的面纱，也让我们闻之感概万千。
欧阳询出生于557年，他的祖父是大将军，他的父亲子承父业也当了将军。可谓是出生名门，那时正处于皇朝动荡时期，掌握重兵遭到皇帝的猜忌。他父亲一怒之下便起兵造反，第二年兵败后遭遇满门抄斩。家人都死光了，他一个人侥幸逃脱，那个时候他才13岁。后来新皇帝登基大赦天下，他逃过一劫。这个劫难似乎对他来说还不够，后来宇文化及登基，他又被抓了。后来李世民打过来，他又一次死里逃生。大唐盛世，他专心学问、认真做官，渡过了平坦的余生。他是初唐四大家之一，他在书法方面的造诣很深！
欧阳修的父亲从小就死了，他也是官宦之家，可惜因为父亲的死而家道中落，从小也跟欧阳询一样寄居在叔父的家里。他有一个好母亲，辛苦培养他成才。虽然在朝为官，但是一丝不苟地遵从父亲生前的作风，深得民心的同时却得罪了权贵。他三次被贬，但都有他母亲的鼓励而更加自强不息。他是我们后人学习的榜样，他的文学也因他的品德而更加出名。
欧阳修书法有何特征
欧阳修，他是宋朝非常出名的大文豪，他的表字是永叔，他自号醉翁。他生性爱酒到了极致，所以自封醉翁。他的文笔独具特色，与苏轼、曾巩等人并称为“唐宋八大家”，他这一生文章登到了文坛巅峰，千古流传，人人称赞。
欧阳修书法图片
我们常常都说，“字如其人”，意思就是一个人的字就是他性格、心性的反映。一个人心正，他写的字笔画就是直的。欧阳修的字迹非常好的反映出了欧阳修的性情，他所写的文章又非常好的反应出了他的生平。他的文章，字迹隽秀、清晰刻骨，非常好的显现出了他严谨的风格和对人对事沉稳的态度。他跟颜真卿的笔迹在某些方面很相似，所以许多人说他继承了颜真卿笔迹的真传，但是他的笔迹是跟颜真卿不同的。不同与颜真卿，他的笔迹有自己的独特之处，一撇一捺，一横一竖都是他的韵味。诚如苏东坡评价的那样，“公用尖笔干墨作方阔字，清眸丰颊，进退晔如。”一笔一划，隽永清秀，一丝不苟。他虽然笔迹形似颜真卿，但是他的笔迹却有自己的风骨。
欧阳修的书法比起他的文章，虽然是沉默，但也是闪光的，如星星一般在广大的夜空静静的闪亮。欧阳修的书法不仅是颜真卿的继承，更是发展。笔尖未露锋芒，一笔一划都蕴藏着深厚的功底，进退自如，如同已经进入了书法的世界。
欧阳修诗作踏莎行品读
“候馆梅残，溪桥柳细。”这句词引自宋代文学家欧阳修写的《踏莎行》，主要意思就是表达行人们离开家后的离愁。
欧阳修《踏莎行》图片
但是整首词可以分为两段来看，前五句是上半段，主要说的是行人在路上对家乡的思念，作者想要表现出的是游人们离开家乡之后，因为不知道什么时候才能再次回家，所以游人们产生的愁绪：居住的馆舍门前原本盛开着的梅花已经开始凋落了，溪桥旁边的柳树也开始长出新的枝芽了，小草的芳香伴随着温暖的春风，不断吹向着正在骑马扬鞭逐渐远走的人们。离开时就一直有的思愁随着离开家门的距离越来越远，也越来越没有尽头了，就像那一直在不断流淌的春江水一样绵绵不绝。
后面五句是后半段，这几句是游人们想象出的自己离开家后，家里人想念自己时的愁苦：家里的人们因为自己的远走非常伤心，眼眶里的泪水不断流到脸上，和原本擦到脸上的粉妆混在了一起，不要总是登上高楼倚在栏杆上朝远方看。面前走过那一片平坦的草地之后就是接连不断的山脉，而早就已经离开家的行人们却还在那绵绵不断的山脉外面，登的再高也是看不见的。
在这首词中，作者很详细的描述出了双方各自的心情，一方虽然远离家门，但内心深处一直在思念家乡，思念亲人，另一方虽然在家，但是对于远走的行人们无时无刻不挂念着，也在内心深处期盼着他们的回归，虽然他们是在两个地方，却有着一样的心情，离愁。
欧阳修青玉案表达什么情感
欧阳修一生著述无数，成绩斐然，写诗写词、创作散文，有很多传世的作品。尤其是他的散文《醉翁亭记》和词作《蝶恋花》，更是让世人津津乐道，传诵已久。他的有些文章是议论政事，有些事写景寓情，有些是慨叹仕途失意，有些是写思乡情怀。古时候，但凡在外游历或者步入仕途的人，很多都会写一些表达思乡之情的文章或诗作，以此来寄予他们无限的思想情怀。《青玉案》就是欧阳修写的一首关于思家怀乡的词作。
青玉案
欧阳修的《青玉案》分为上下两片。上片写的是内容是，一年的春景并不多，如今已经过了三分之二，满园春色，花红柳绿，让人看着心里欢喜，和煦的春风吹拂着帘幕，但是庭院里的人却黯然憔悴，满目伤怀。到了下片，诺大的长安城，人们买花买酒，但是这些又怎么比得了家乡山上的百花争艳景色。不怪春风吹得我流泪，只是梦里情景终究是虚幻的，思乡之情难以表达言说，只有回到了家乡才是真切的。词作者本来是在院里欣赏春景，然而却触景生情，常年漂泊在外，此时正是回家的好时候，只有家人团圆才能排逐内心的孤独和寂寞。
全词短短几句，字意浅显易懂，便于理解，但是词人所表达的情怀和言外之意却是很深厚的。如此绝美的春景虽然不如家乡山上的景色秀丽美艳，但是却可以让人赏心悦目，还是可以欣赏的，只怪词人内心充斥着无限的思乡情怀，所以显得十分憔悴。寓情于景，十分感人。表现出词人已经厌倦了仕途和漂泊的生活、只想要回家归隐田园的急切之情。
长期的漂泊流浪和仕途生涯已经让异乡人十分厌倦，只有家才是最温馨、最安全的港湾，无论什么时候，家都是最理想的归宿。
欧阳修五代史伶官传序品评
《五代史伶官传序》是欧阳修所作《新五代史.伶官传》的节选，是一篇史论。文章通过对五代时期后唐的盛衰过程的分析，推出“忧劳可以兴国，逸豫可以亡身”的至真道理。借此告诫北宋朝廷切莫贪图安逸，而荒废了国事。
欧阳修《五代史伶官传序》
北宋年间，朝廷积贫积弱，冗官冗兵现象严重，贫富差距不断拉大，社会矛盾一度激化，改革变法迫在眉睫，但是这样会损害大批封建贵族的既得利益，难免得罪权贵，只是若不改革，北宋朝廷堪危。欧阳修作《新五代史.伶官传》，文章通过五代时期，南唐由盛转衰的原因，指出：忧劳可以兴国，逸豫可以亡身，说明国家的兴衰不由天命，更看重的是“人事”，帝王勤勉，官员勤政，百姓安定和谐，则国家之兴旺，君主安逸，官员贪污，百姓民不聊生。欧阳修想借此告诫北宋王朝的执政者要吸取历史教训，居安思危，千万不能贪图安逸，力戒骄奢淫逸。
文章开头就写“呜呼！盛衰之理，虽曰天命，岂非人事哉！原庄宗之所以得天下，与其所以失之者，可以知之矣”，一语点破了朝代的兴衰不在天命，而在人事，之后便从“人事”下手，叙述庄宗由盛转衰的过程，以具体史实为证，采用对比的手法，强烈感人，先赞其盛世之时的意气风发，又感叹其衰亡之时的颓败，兴与亡，盛与衰的对照，史论结合，成为历史传颂的佳作。
欧阳修的作品醉翁亭记解析
北宋时期的欧阳修有很多著名的作品，其中最令人受欢迎的《醉翁亭记》。
欧阳修雕塑
《醉翁亭记》是在被贬职后创作的，当时的范仲淹是朝中的臣子，有着一官半职，但是不料，事事险恶，范仲淹就当时的大官革职处置，欧阳修很不满意这种处置方式，就写奏折想为好友范仲淹等人辩解，但是官官相护，欧阳修不但没有解决这件事情，反而害的自己也被降职，被贬到别处当了个知府。欧阳修也因此因祸得福，生活在那个地方，用心用力的去坐着自己理所应当的事情，当地被他治理的很好。于是写下来《醉翁亭记》，他是那种是以百姓之乐而乐的人，是一个难得的好清官。
《醉翁亭记》是一篇非常优美的散文。写的特别的好，整篇散文描绘的环境，看起来美不胜收，而且每一句都写的特别的优美，满满的充斥着别具一格的清丽脱俗的格调，在中国古代的历史上这类的文学作品中确实是少得可怜的。文章虽然美的让人陶醉，可是却表现了欧阳修当时复杂的心情。欧阳修把为官的政治上的失意，前程求功之路内心抑郁的心情以及对于社会的苦闷的等等感觉全部寄托在了那美好的环境中，消淡在和百姓们一起快乐的心情中。通过诗句而描绘的风光旖旎的环境中，也体现出了儒家的传统思想，就如《尚书》所言：“德惟善政，政在养民。”表现了他随遇而安的豁达形象。
