艺术家梵高与高更的故事

艺术家梵高与高更的故事

梵高与高更都是非常有名气的艺术家，相比来说梵高的名气要更大一些，然而如果说对梵高影响最深的人，那么这个人一定是高更，高更对于那段时期的梵高来说仿佛神明一样，决定了梵高的高度，而梵高与高更的故事也让人们无比的惋惜，那么梵高与高更的故事是怎样的呢？

梵高与高更图片

梵高与高更的故事还要从1886年开始说起，在这一年的秋天，梵高在巴黎第一次认识了高更，高更的领导气质让梵高十分感兴趣，而他们的交流越多梵高就越能注意到高更的态度，在梵高的画作中也可以看到高更的影响力，他当时已经开始向印象派方向发展了，两年之后梵高去了普罗旺斯，在他的心中已经非常期待和高更生活在一起。那时候的梵高对于高更这个人物的感情是充满了尊敬和敬畏以及向往和热爱的，于是在高更决定去往南方的生活，梵高非常地高兴。

到了1888年高更要去阿尔访问，在最开始的生活他们的关系是和谐和美好的，而高更的领导态度让梵高只能老实地听从吩咐，但是这种生活却并没有持续多长时间，因为他们的性格有着太大的差别，对于梵高来说他无法接受高更的想象力，而资金的短缺以及梵高的杂乱都让喜欢较真的高更不断指责，而梵高一直期待可以让高更有和自己相同的感情，但是高更却并没有回应他，他们之间的生活也越来越冷淡。一次高更逛街回来发现梵高将自己的耳朵割下来送给了别人，从此之后高更就离开了他，而梵高与高更的故事到了这里也彻底地结束了。

高更的代表作有哪些

保罗高更是十九世纪法国伟大的作家，雕塑家，为近现代的绘画创作产生了巨大的影响。但是由于高更跟当时主流艺术创作的严重反差，使得高更的创作在当时很难被人们接受，直到二十世纪高更才被人们接纳理解。

高更的代表作《我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去》

在早期高更的代表作中《裸女习作》就开始逐渐体现出高更和当时印象派作家的区别，他尽量地避免了对客观事实本身的表述，用轻松的笔触来表达自己内心的感受。但是由于对自己内心纲领的不自信，高更在创作中还是更多地采用传统印象派的光线明暗处理，在色彩上也只是简单地加入了自己的想法。

在后期的创作中，高更开始不断加入自己的想法，从《雅戈与天使的搏斗》到《黄色的基督》高更开始逐渐注重人的主观感情的表达，开始慢慢抛弃传统印象派对客观事实的描述，更多的是展现自己象征主义的特点。直到后来高更经过一系列错综复杂的经历，前往了塔西提岛。这个时候高更的作品风格有了显著的变化，比如《塔希提的年轻姑娘》、《游魂》，他完全将自我意识注入到自己的画作中，也是他创作风格彻底转变的体现。

高更的代表作中最能引发人们深思的是《我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去》，在这幅作品中，高更将自己所有的生命思考和艺术感受都融入其中，因为在这幅作品创作之前高更尝试过自杀，这幅画也被认为是高更给自己创作的墓志铭。

高更和梵高打赌是怎么回事

历史学家认为梵高割掉自己的一只耳朵是因为一个女人，并且在七个月后梵高自杀身亡。但是现在最新的研究表明，梵高的一只耳朵可能是因为高更和梵高打赌导致的，这件事直接导致了梵高悲惨的结局，也导致了高更和梵高友谊的断裂。

高更自画像

1888年12月，梵高和高更同时来到了法国南部的一个小镇里，并且居住在一个地方，由于对艺术的不同理解，两个人经常吵架，梵高认为创作应该基于事物客观的表现，要更加细致的描述事物本身的状态。而高更则认为创作要表达自身的情感表达，要根据自己的记忆作画。虽然两个人经常在不同的艺术见解上发生争吵，但是这并不是高更割掉梵高一只耳朵的原因。

真正的原因是因为两个人在妓院门口，因为争抢一位妓女而发生强烈的争吵，由此梵高挥剑割下了梵高的一只耳朵，但是不能确定高更是故意的还是失手。有人推测这是高更和梵高打赌造成的，这件事情之后高更编造了梵高自己割掉自己耳朵的说法，而自己也离开梵高消失了。

这次事件直到现在都是扑朔迷离的，因为即使在疗养中的梵高自己都没有为警方提供任何消息，梵高自己割掉自己的耳朵也是高更的供述。随后，高更便离开了自己的朋友，而梵高则用手枪朝着自己的胸膛开枪自杀，两个人的友谊也是在这个时候彻底画上了句号。

高更莫奈的关系

高更莫奈都是法国十九世纪印象派的代表人物之一，但是两个人在创作特点上也有显著的不同。莫奈是印象派的代表人物和创始人之一，而高更是在印象派的基础上加以继承和发展，开创了后印象派的先河。

莫奈自画像

十九世纪前期，大多的艺术创作都是基于写生和工笔的基础之上，而莫奈打破了传统艺术绘画创作的束缚，在作品中加入了光和影的表现，更加真实地展现了事物的存在状态，让人们更加深刻地感受到创作带来的真实感受，并且印象派的理论和实践都离不开莫奈的推广。

高更比莫奈稍微晚些时间从事绘画，在那个时候印象派已经开始被人们接受并且盛行开来，高更觉得在印象派中过分体现了事物的本身状态，而忽视了创作中的人物情感表达。但是在高更的早期作品中，印象派的色彩和线条技艺还是他的主要创作手法。当高更到达南太平洋后，他对当地的土著原始情感的表达产生了浓厚的兴趣，所以在后来高更的创作中，作品往往使用大块浓烈的色彩来表达自己的感受。

高更莫奈都是印象派的巨匠和代表人物，他们都通过自己的感受来表达对艺术的理解。莫奈创作并且推动了印象派的发展，而高更继承了莫奈的艺术创作特点，并且在印象派的基础上增加了自己对艺术的理解，并且开启了后印象派的先河。同样，他们对艺术的贡献都是不可磨灭的，直到现在都有很深远的影响。

高更故事精彩吗

在繁华的都市中生活，却对蛮荒的生活状态充满了无限的想象，无论早期还是晚期的作品中，高更都在阐述着自己对某种生活的向往。而在高更的作品中，很多都是在体现着高更故事，其中《月亮和六便士》便是被人们认为是以他自己为原型进行创作的。

高更自画像

高更的作品一般对侧才和线条的处理都极为粗狂，除了简单地对事物进行色彩表达外，更多的是对主观情感的浓烈体现。《月亮和六便士》便是高更用作品阐述的自己的故事。这部小说描述的是一个事业有成，生活舒适的股票经纪人，突然放弃了一切，抛弃了自己的妻子，跑到法国巴黎去学习绘画，并且对于绘画也几近于疯狂。

但是由于自己创作的作品过于独特，几乎没有人喜欢他的作品，他的画作一幅也没有卖出去，生活穷困潦倒。后来，通过帮助别人干体力活，主人公偷渡到了南太平洋，并且深爱上了这个地方，并且与当地人结婚生子生活，也创作了很多不朽的作品。这个故事的主人公其实就是高更自己，跟高更自己的生活状态十分的吻合。

高更故事中讲述了一个从地上捡起六个便士的人，在经历了一系列的挫折之后变成了一个揽月的人，平庸也被绘画的激情所驱赶。在他的故事中，强烈的信念和勇气一直驱使着高更去做他喜欢的事情，最终在不断的质疑中他创立了自己的独特的表达方式，开创了后印象派的先河。

保罗高更是谁

保罗高更是十九世纪法国后期印象派的代表人物之一，他的作品对当代的绘画发展有着深远的影响。

保罗高更画像

高更出生在法国巴黎，在当时的印象派创作中，更多的是注重客观事实的描述而缺乏人物感情的抒发，尤其是在色彩处理，光照采集和线条变化上，严格按照事物本身的状态来进行。而高更认为绘画创作应该是独立在自然之外的事情，他将绘画事物当做记忆中的创造，更多的是通过自己切身的感受来描述事物的状态，也是因为这个原因，在当时高更的作品并没有被大多数人所接受。

在高更35岁的时候辞去了当时收入颇丰的银行职员的工作致力于绘画创作，38岁的时候跟家庭彻底断绝了关系，过着孤独漂泊的生活。1891年，高更前往塔西提岛，这里也成为了后期高更作品的主要灵感来源，在这里高更创作了大量惊世骇俗的作品，两年后高更带着自己全新的创作返回巴黎举办个人画展，但是他的创作风格严重违背了当时的主流创作形式，不仅没有得到人们的认可，反而遭到了人们的强烈嘲讽。自此之后，高更重新返回塔西提岛，心情极度郁闷的高更在一系列的打击后尝试自杀，自杀未遂后创作了传世杰作《我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去》

保罗高更崎岖挫折的一生也使得他的作品难以被理解，在他的作品中更多的是一种感情和原始感情的流露，同时也为后来的绘画创作留下了一笔宝贵的财富。