尉晓榕的人物画 中国人物画的领军人物

2018-01-09
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文章简介:从尉晓榕的画上可以看出他有扎实的基本功,很自如地掌握了线条的表现能力,他的思路宽,思路也宽,即能画传统文人画一类的作品,又能画民间题材的画,还能画当代题材.在他的画中,还有传统绘画中所没有的东西,是从西洋画以及其它艺术中吸取的养料.从作品看,慰晓榕艺术个性的一个突出特点是谐趣性.其一,他喜欢刻画有谐趣的人物;其二,他常常赋予不诙谐的人物以谐趣.前者如东方朔.和合二仙.弥勒佛.醉八仙;后者如虎溪三友.羽化仙人.庄周.老子.钟馗等各色人物.作为艺术个性的这种谐趣性,即是画家笔下人物的特征,也是其作品

从尉晓榕的画上可以看出他有扎实的基本功,很自如地掌握了线条的表现能力,他的思路宽,思路也宽,即能画传统文人画一类的作品,又能画民间题材的画,还能画当代题材。在他的画中,还有传统绘画中所没有的东西,是从西洋画以及其它艺术中吸取的养料。

从作品看,慰晓榕艺术个性的一个突出特点是谐趣性。其一,他喜欢刻画有谐趣的人物;其二,他常常赋予不诙谐的人物以谐趣。前者如东方朔、和合二仙、弥勒佛、醉八仙;后者如虎溪三友、羽化仙人、庄周、老子、钟馗等各色人物。

作为艺术个性的这种谐趣性,即是画家笔下人物的特征,也是其作品显现的一种精神现象。它诙谐、有趣,不正襟危坐、一本正经,但又保持着水墨写意画的抒情性和高雅性。在他的笔下,骑牛过函谷关的老子,不像大学者也不像大宗师,而是一个笑容可掬、睿智宽和、掉了门牙的老头儿:想象奇诡、文思纵横、一梦成碟的庄子,则是酣睡在藤椅上,把痒痒挠掉在地上的民间"俗士";《醉八仙》完全是一群喝晕醉倒的酒鬼,正如画家所题"八仙原来尽酒仙"。

尉晓榕:绘画是让人用眼睛来享受的,是一种视觉的审美,视觉审美的话首先要让别人的眼睛,有新的发现、有新的享受,这种东西在形式上你一定要做到位。你在欣赏的是形式,第一眼接触的也是形式,你在(看)内容的时候是要通过脑子去解读的。它也可以是文学,也可以是哲学也可以是政治,也可以是社会学,或者是人类学。但是这些东西它有专门的领域,绘画不能代替它。

尉晓榕:画画的时候是追求一种形式探讨,就是说我希望对形式的多样性,能够表达出来,就是尽量不重复。还有一个就是在不重复的情况下,追求一种谐趣、理趣,这两样东西我觉得比较符合。我们中国人对国画的审美习惯,他们有的时候是看趣味的,看笔墨也是叫笔墨趣味。但是笔墨趣味实际上是一种理趣,就是它里头要有高度的合理性。而且你在画的时候要很理性去画,虽然你可能很狂放地去大写意,可是你在修饰的时候是非常理性的。

对于人物形象,他不苛求漂亮,也不故作丑异,而是力图寻求找一种不俗也不怪的中性状态——不同于直接的写生形象,又不落前人窠臼。面部刻画虽不尽深入,但有微妙的表情;作品的生活气息虽尚欠浓郁,但不乏身份、年龄、性格和情景的概括表现。总体说,他摆脱了写实水墨画模式,强调了默写与想象,亲近了传统人物画,但又和它们保持着距离。

尉晓榕:写意画的话应该来说,从它的本质上来说,它只能够接近完美,它不可能完美因为它从某种角度上看,国画的每一笔都是错的,没有一笔是对的。但是因为你给它达到高度的和谐了,既然每一笔都错了而且都错得很和谐,那它才对了。

尉晓榕对画的理解打了这样一个比方,一幅画的美原本比不上一个苹果,因其没有苹果那样逼真的生命感。如果玩酷,则比不上一个烂苹果,因为烂苹果能让人看到死亡及其过程。画是凭借着静观方式才产生美,从而超越了苹果。不过,还必须是有生命之源的真诚的画才能实现对苹果的超越。

尉晓榕:我活了四十年,前二十年长个子,后二十年画画。二十年画龄中,前十年长见识,后十年长名利;前十年叫别人老师,后十年别人叫我老师。老师当久了,又长自信,说教越来越多,问题越来越少。据说自信是可以为贵的,可以化平庸为神奇,尽管他时有时无若隐若现,我终能从自己来日必成的誓言和抚腮自赏的幸福中得知:我依然是自信的。

尉晓榕:在一个好的鉴赏家眼里,山水也可以很静也可以很混沌,一阵风过来它应该动 那它就可以动了,这不一定的。花鸟(画)你看我们的叶子,一片竹叶它是静的,如果没有外力的情况下,它是标本式的竹子,那它是静的。

但是一阵风过来的时候,风竹下了一阵雨 它是雨竹,它会根据气候它可以产生很多形态,所以它们的丰富性也是不可低估的。但是人物的丰富性应该是相对于山水花鸟他丰富性有更大的空间,虽然是生龙活虎的那些老虎,但是它走的就是它那个山头。这人物一下子可以拉几千里,也可以手舞足蹈,脸上就这么小小的一个脸庞。他五官的活动区也是很大的可以眉飞色舞。

毛建波先生曾这样评价尉晓榕:这是一位天资敏慧的艺术家,画风脱胎于古法而不失雅逸俊秀之统。他聪颖过人的悟性和不俗的艺术品位,一管在手,浓淡干湿,轻重疾徐。生气自展、灵气外溢。笔墨功夫之好在同辈画家中罕为其匹,虽为人物画家,却山水、花鸟不让同道。从本质上讲应是位文学家、或者准确地说,是一位会用文学眼光绘画的艺术家,无愧为一位天才、奇才、鬼才、怪才。

最好能形成自己独特的一种形式结构,而不是一种公理,也不是一种规律性的东西。最好能有自己独特的一种(形式结构),哪怕是不健全的 是错的。但是你必须要有特点,很多人没到时候就追求自己的个性了,我觉得他是刻意的,他为个性而个性,他这样做也是不合算的。我就觉得你要到那个程度,你自己已经很多事情都做掉了,然后就觉得不得不再走一步的时候,最后考虑个性问题。

国画大师程十发曾这样谈到尉晓榕,中国画的发展离不开画家的探索精神,这种探索必须是建立在一定高度和深度的基础上才能体现他的价值和意义。尉晓榕现在取得的成绩已经证明了这一点,愿他能达到更高的艺术境界。

尉晓榕:特别是在艺术上,他是没有绝对真理的,甚至连相对真理都用不着,它用不着真理的。在艺术上你说什么是真理,恐怕谁也不敢断言,你说哪一条是真理。但如果真要说真理的话,那就是你要给人美的享受,但是好象这句话它也可以让你很震撼就够了。虽然你觉得不美但是很震撼,我觉得也可以成为艺术品。

尉晓榕是新一代画家中的佼佼者,他在笔墨上很好地继承了中国画的优秀传统,善于用笔用墨,画中的线条不仅可以表现对象的质感、神态和动向,还可以表现人物的性格和作者的感情。在他的画中我们可以看出他对生活的热爱,不论写实或者写意都表达了一份真实而丰富的情感,这种感受不同于别人,因此他的画有着自主强烈的个性。