白百合和王珞丹对比 如何评价白百合《滚蛋吧!肿瘤君》和王珞丹《宅女侦探桂香》?

一部超出用户预期的电影,拿王珞丹的《宅女侦探桂香》跟白百合的《滚蛋吧!肿瘤君》比简直残忍——白百合的癌症三部曲之最!熊顿最后没有完成那些梦想你看出来了吗? 几乎同一天,塘沽爆炸、鞍山爆炸、东莞地陷、福鼎洪灾,几乎这些灾难集体上线抢头条的时候,《滚蛋吧肿瘤君》上映了。

对于这次灾难,各种祈福很多,就不去凑热闹了。各种问责也很犀利,也不去义愤填膺了。只是忽然感觉到生命是如此地不堪一击,我没有去过天津,但是天津人的乐观跟他们的麻花一样。

这一次除了站在道德制高点,也希望能站在生命的角度。熊顿走了,留下了《滚蛋吧!肿瘤君》,也许她要是知道自己的漫画男主角竟然是吴彦祖,在天上也会笑醒。就是这样一个顽强的乐天派,在自己生命的最后阶段发光发热逗观众发笑。

很多朋友说看哭了,倒也不至于。把一个特别容易沦为说教的生与死的命题,通过戏剧的方式呈现,使得原本抱看一场爆米花电影心态走向影院的观众,观影过程中却收获到了一份久违的感动,观影结束后还对生命有了重新的思考和认识。

站在互联网思维的角度考虑,这简直是超出了用户预期的一部电影。 观影前就看到吴彦祖@了熊顿的微博,加上熊爸爸熊妈妈接受采访时一些散发着安利气息自带公关体质的说辞,难免引人怀疑在消费熊顿。

然而站在熊顿的角度看,自己的漫画能被拍成电影,梁医生也找来了自己的男神,乃至自己的父母为自己的漫改编电影安利,怎么就触痛了爱站在道德制高点的圣母婊们?!如果爱看电影爱打低分,竟然还看出优越感打出成就感来了。

只能说一声走好不送!作为片方,只因为自己辛苦拍出来的作品不如人意,就不能公关了?!作为父母,看到自己女儿生前的漫画被拍成电影,怎么就不能安利了? 也是同一天,王珞丹的《宅女侦探桂香》与白百合的《滚蛋吧肿瘤君》同时上映,围绕两个女明星的撕逼大戏一触即发、触目惊心、惊心动魄。

但是真把《宅女侦探桂香》拿来跟《滚蛋吧肿瘤君》比,简直是残忍。 1.演员阵容上,白百合 吴彦祖VS王珞丹 周渝民。

这个留给粉丝去定夺。 2.故事上,一个是改编自乐天派熊顿的真人真事,一个是伍臻祥YY出来且拼接了一票电影桥段的玛丽苏破案故事。 3.人设上,同样被男朋友甩,熊顿的难过放在心底,桂香的难过放在歌声里。

4.造型上,短发乃至无发的白百合清爽宜人,本来就不美还要可以点上褐斑的王珞丹,让人想到了《情癫大圣》里的阿sa,扮丑也要有个度。 5.服化道上,熊顿从遇见到爱上梁医生,衣服中红色的部分越来越多,颜色随着情感的增加呈现出递进蒙太奇。

到了桂香这里,每个人都像活在小说里,桂香在家里蜗居了三个月,阿哲在酒吧里睡觉不是不可以,但是你昨晚睡之前酒保在擦杯子,今早你醒了酒保还在擦杯子,请问这个酒保是擦了一宿的杯子吗? 6.

后期上肿瘤君通过动感光波地震、都教授冰冻等呈现出一种漫画的即视感。而桂香简直深得国产惊悚片的真传,破案过程表现得囫囵吞枣也就咽下去了,但是平淡无奇的画面配上如此惨绝人寰的背景乐,请问你到底在拍侦探还是在拍《孤岛惊魂3》? 7.

移情载体的运用:熊顿是毛衣,他爱给男朋友织毛衣,分手就拆毛衣,最后把毛球球给梁医生,希望他未来的女朋友能替她织好送给他。桂香是听《我最亲爱的》,于是这首歌在片中保守估计出现了5次!

不知道是否受了杜大炮《单身男女》的启发,桂香对这首流行歌曲实在太感冒了,只要一听到就要毫无抵抗力地流眼泪,这也就罢了,最后阿哲在街上打开HTC的音乐app对着桂香播放《我最亲爱的》时,整个影厅的观众都不好了,简直要犯了尴尬病。

8.植入广告的区别,因为熊顿病发后时间均在医院,所以找来医院并做植入基本不违和,至少没有找影视剧不孕不育植入大户北京家园医院吧,做到了剧情植入?桂香的的植入就略尴尬了,这可能是电影史上第一次植入壁纸广告了吧?搜狗壁纸完了就是HTC,HTC完了就是德邦,连植入广告都没有肿瘤君用心,而是单纯地讲求logo露出和曝光。

9.镜头语言上,肿瘤君抛弃了传统的线性叙事方式,而采用漫画跳跃的节奏讲故事,使之相比小说改编剧具有更多表现空间和张力。

桂香依然是彭式俩兄弟熟悉的悬疑类的快速镜头剪切,这也暴露了一个问题——剪辑师的硬伤就是他可能过于注重素材,而忽视了剧本上的bug。

使整部电影镜头里除了任达华追击桂香之外,再无亮点。 …… 真是没有对比,就没有伤害! 回到《滚蛋吧肿瘤君》,作为继《分手合约》、《被偷走的那五年》之后,白百何的绝症三部曲。

本片最大的特点并不是故事有多精彩,而是台词十分考究,这也是目前国产片考量编导功底的一项重要指标,为什么一水的国产片都让人觉得尴尬?因为片中人物不仅人物性格没有统一,更重要的是动不动就飙出了一整段一整段近乎脑残的台词,换谁受得了?!

说话是一门艺术,讲得好了就是蔡康永,讲不好了,肚子里面再有货,你也只能是高晓松。肿瘤君的台词无疑是经过精雕细琢的。同《前任攻略》一样,他们的编剧团队对于台词的把控就十分恰如其分,跟他们的编剧开过一次会,发现也都是20出头的女生,但并不意味着台词就得落俗到接地气的网络用语。

譬如《克拉恋人》里你看唐嫣讲出:“我明明可以靠脸吃饭,偏偏却要靠才华”的时候,观众恨不得上去抽丫两大嘴巴子。

合适的台词是符合人物既定的角色塑造,符合当下的语言环境并加以润色之后的台词。 另外,肿瘤君把漫画常见的脑洞放到电影里,为本片加分不少。当白百合对着吴彦祖说漏嘴:“你帅得让人恨不得脱~”的时候,一个白百合直接上来就抽了另一个白百合一巴掌:“让你口无遮拦!

”这里的脑洞就开得蛮到位。但是到了恶搞星你的那一端,就有点新意不足了,当夏梦赏赐葡萄给熊顿吃的时候,那一段的脑洞就直接沦为了平庸。

因为没见过熊顿,所以只能从她的漫画里看这个乐观的女生。上班掀桌子那一段我想她是干得出来的。撞见男友偷人于是顶着桌子跑而不是大吵大闹也为熊顿加分不少,颇惹人疼。到了医院,能一心扑到梁医生身上,对于自己的肿瘤态度只有三个字:“切掉啦~” 令人较惋惜的是熊顿跟梁医生从女追男到男动心,到误会到离别。

俩人之间的感情处理得并没有那么煽情,当熊顿在病床前说:“你懂的”时候,想必观众也更加握紧了陪在你旁边那个人的手。

到了熊顿跟父母的戏份,确实令人动容,当熊顿以为生日没有一个朋友能陪她过生日的时候,自己的妈妈主动打电话给她。得知自己女儿得了肿瘤,熊顿的父亲站在超市里,兀自哭了起来,很真实。直到最后,熊顿交代后事一样地躺在床上,依偎着母亲,说自己的银行卡密码就是她生日的时候。

如此细节的处理,准确抓住了观众的痛点,且并没有刻意去煽情。 当熊顿放开那个被挂住的红色的气球时,已经表示她的生命即将如这气球一样离去。

包括对梁医生的爱慕之情也随着这个气球的飘去,衣服上的红色越来越少,生命的气息也越来越弱。至于最后一段的各种旅行去完成未完成的梦想,导演也通过打造一个梦幻的虚拟空间去呈现,其实病重的熊顿此时是没有力气去做这些事的,不过是本片出于人文关怀,圆了这个乐观坚强女孩的一个梦。