刘建平油画 刘建平、王琨油画双人展举行
以书入画是我近年来作品的特征,从笔触到用笔的转换,使画面更贯气通畅,色彩尽量单纯,不纠结细节的色彩变化,重点把握大的色彩关系,营造要表达的气氛和意境。形色既可吻合又有交错,点与线的错落、线与面的穿插,这些抽象元素的使用与传统绘画都有着内在的关系。
这种尝试为我带来了苦与乐,并让我陶醉其中,痛并快乐着。书法是我画画以外重要的悟道方式,弹**古琴是我书法以外重要的养心手段,下棋偶尔娱乐为之,如此说来琴棋书画都与我有不解之缘。
我是低调的人,不到万不得已不愿说出自己的综合实力,会的太多怕别人认为不务正业、广而不精。在我来说,它们既有主次又相辅相成,都是中国文化的承载体,画了几十年的洋油画,现在的一切心思就是想从东方人的思维方式画出中国油画,画出有中国特色、文化内涵的中国油画来。
中国人画中国油画按理说是顺理成章的事情,其实真正操作起来并不比登珠穆朗玛峰容易多少,纯粹的油画材料、技法与我们的工具相差甚远,观察方式、绘画理念完全是两个系统。也常有人主张东西文化不需要融合,各玩各的。
作为中国艺术家,谁又心甘情愿一辈子玩人家的东西呢?不心甘就要去改良,要改良做融合就要首先弄清楚东西文化的差异。西画讲色彩、焦点透视,中国画讲墨分五色、散点透视。墨色的深浅取代了西画的丰富多彩,科学的焦点透视在国人看来根本就没多大意思,散点透视高低错落可随心所欲,这完全是两种不同的理念,当中国油画家面对这样的问题时你说容易吗?更何况画的背后不是笔墨与线条的问题,而是文化的问题。
东西文化的差异又与东西方宗教、哲学有关系。弄清楚这些问题又是一门不简单的学问,作为一个画家表面上看涂涂抹抹,背后需要有强大的文化背景支撑。油画家要面对东西方两个传统,这个基础的深度决定着你将来的高度,而中国文化更是博大精深,如此说来我的琴棋书画也就不足为奇了。这只是看得见的表面技艺,真正的厉害是看不见摸不着的形而上学的智慧与思想。
