导演王飞:“用演员不看演技只看脸”(图)
东方卫视正在热播的谍战剧《胭脂》口碑、收视双双走高,即将接档该剧的同样是部献礼剧——为纪念中国工农红军长征胜利80周年,由王飞执导,张粟、吕一、姬他、封柏领衔主演,张嘉译、杜志国、郭晓峰、方青卓、张光北、谭凯等老戏骨压阵的革命历史题材剧《红旗漫卷西风》将于10月21日晚7:30首播。
该剧以1927年到1949年陕西近现代革命史为背景,讲述了李志远(张粟饰)、梁冬梅(吕一饰)等年轻人的革命历程。昨日,该剧在故事发生地、革命老区陕西照金镇薛家寨举行开播发布会,一众主创出席活动,朗诵诗歌《清平乐·六盘山》、演绎剧中片段“一颗红枣的故事”、邀请95岁老红军讲述革命往事……
曾执导过《利箭行动》、《最后一站》、《炮神》等多部优质抗战剧的导演王飞接受了羊城晚报记者独家专访。他犀利指出行业乱象:“剧组选演员只看脸不看演技、甚至不知道何为演技,而观众看剧的审美价值观在退步,真是当下国产电视剧的悲哀。”
“需要演员的颜值,更需要他们的演技!”
王飞将《红旗漫卷西风》定位为正剧,但在介绍剧集亮点时使用了一些关键词:青春、正能量、大气、洋气、热血……这也带来一些困惑:恋爱戏增加还能算正剧吗?并未起用超人气小鲜肉,青春牌又该如何打?
羊城晚报:把青春元素放进革命抗战题材中会不会有些冒险?拍不好很容易不伦不类。
王飞:不会啊!所谓“青春”,是造型、服装这方面,考虑了一些商业因素,没有使用那个年代真实的、有些“土”的造型,进行了一些艺术加工,看起来更时尚。
羊城晚报:片花里恋爱戏不少,正剧也能这样吗?
王飞:对恋爱戏、感情戏其实我们很纠结,拍不好的话,硬塞在剧中会很尴尬,但是人物的成长必须有一个过程,恋爱是为了辅助人物塑造,而且一定要有兄弟情、父子情、友情、爱情……人物才足够立体、情感的碰撞才完整。这方面打磨了很久,演练顺了才敢拍。
羊城晚报:为什么没有使用一线青年演员?
王飞:比如说《麻雀》,用了李易峰、周冬雨,粉丝效应让收视率很好,但演出效果并不为行内人认同,因为演员的表演方式是偶像式的摆酷。《红旗漫卷西风》是走心的,起用的是实力派偶像,外形青春靓丽,同时更有演技。
羊城晚报:用人气演员,关注度高不是好事么?
王飞:我也曾考虑过,但我有好剧本、好平台,可以用好演员,不一定在意他们的粉丝量有多少,哪怕是新演员,用心去演,一样能出彩。每个演员都需要一个过渡,不该一上来就成了偶像。现在的市场很畸形,小鲜肉们没有经历演技的打磨,突然就成名了,演出的作品不见得好。
“需要审美的提升,更需要时间的打磨!”
为了拍出一部有特点又不雷的革命抗战剧,王飞下了不少工夫,他和编剧范胜震潜心研究剧本,一方面要保证戏的历史价值、艺术价值,另一方面还要尽力与商业性相平衡。他感叹现在的观众和以前不一样,肯花时间做剧的剧组也越来越少。
羊城晚报:您似乎对行业的现状有些无奈?
王飞:现在国人看剧的审美价值观在退步!一部电视剧,我们行内要看细节、剧本、制作,但观众看重的是颜值,是个帅哥演的,一帮观众就追着看。当然,爱美之心人皆有之,我们需要年轻演员去吸引观众看剧,但我要反复强调,演技很重要!演员演技不好,这部剧一定不会好!
羊城晚报:观众的审美价值观在倒退?
王飞:我真的觉得是在倒退,很多年轻人的审美趣味有点奇怪。现在很多观众看一部剧,看完就忘了这部剧讲什么,记住的只有演员的面孔。某种程度上,这也和内容生产有关,有些剧就是没内容、没营养。好剧是留得住的,能带来反思的。
羊城晚报:现在的革命抗战题材剧非常容易拍成雷剧,您在拍摄时怎么避免雷区?
王飞:雷剧之所以雷,是因为创作太随意!我们为了“避雷”,光考证历史就用了三四年,搜集资料、采访人物,包括厘清人物的架构和情感的架构,让亲情、友情、爱情调配到足够合理。
羊城晚报:最近几年为什么像《亮剑》这种革命抗战题材的好剧不多呢?
王飞:很多剧组想赚快钱,投在演员身上的钱多,花在制作上的钱少。我们这部剧在制作方面投入尤其大,坦克、装甲车能上的都上,最大的场面有一千多人参与。正是因为演员的费用很合理,就能把更多的钱花在制作上。(记者 龚卫锋)
