中国绘画史王伯敏 读王伯敏《中国绘画通史》
以前我在看美术史的时候看的有一些书比较片面,可能更多地精力集中在绘画上而忽略很多美术相关的文化发展。王伯敏老师的书在描述中国绘画史上来讲是一本比较全面的书,他的内容涉及了中国文化多方面的发展并且在梳理的过程中王老师有在不同的朝代里提到师承的关系,这对于后来的学习中国画史的同学是有利的。
因为我本身是学习水墨人物画的,所以在读书的时候除了在分析我国文化的发展和大的政治、经济环境的关系以及和其他民族的交融之外,侧重点还是放在了对古代到近代的人物画的发展脉络上来。在此,我对古代到近代时期的水墨人物画发展做了一个简单的梳理工作。
“水墨人物画”在现在人们的眼里也许更多所指的是简笔水墨画,除了最早发现的岩画和装饰图案上出现的人物画,我国最早出现的人物画是战国时期的帛画《龙凤人物图》和《御龙图》,秦汉时期人物画主要是帛画,壁画、岩画、画像砖、画像石,这个时期的人物画主要以表现当时人们的生活场景有关,手法显得不成熟,没有比较成熟的绘画体系。
魏晋南北朝混战时期,佛教在我国显得极为兴盛,直至南朝时佛教进入全盛时期逐渐成为占统治地位的思想体系,这个时期我国美术受到了印度文化的影响并且在这个时期的人物画发展比较活跃。此时的主要人物画家代表有曹不兴、卫协、戴逵、顾恺之等。
其中以顾恺之对后世影响较大,它画人物除了注重人物线条的组织和表现力外还注重对人物内心的刻画,具有较高成就;所传之后南朝的陆探微及此后张僧瑶、孙尚子、田增亮、杨子华、郑法士、董伯仁、展子虔、阎立本、吴道子、周昉等都受到他的影响。
他的代表作品主要有《女史箴图》和《洛神赋图》,除了顾恺之在绘画上的成就,我们不得不提及它的画论也奠定了基础,比如他提出的“以形写神”“置陈步势”给谢赫的“六法”奠定了理论基础。
南朝时期的人物画家主要有陆探微、张僧繇.等,张僧繇的笔法被称为“疏体”并创造了“凹凸花”且有“张家样”之称,他对后世的人物画家影响较大。北朝的主要人物画家有蒋少游、曹仲达、杨子华较突出。这几位画家画法主要来源于南朝画法,历史上曾把顾恺之、陆探微、张僧繇评为“六朝三杰”,其中曹家祥画风被称作“曹家样”,有一定示范作用。
隋、唐、五代的人物画发展是其昌盛的时期,这和当时的大环境有关。隋代的卷轴画风行,此时的绘画从魏晋南北朝时期向唐代的过渡,人物画在此时开始成熟并发展进步。这个时期我国与印度、日本、朝鲜、越南等国的交往密切,人物画也不免受气文化相互影响。到唐末时五代兴起画院人物、山水、花鸟作为独立的华科逐渐壮大。
隋代时期所记录的人物画家极少,其中郑法士的画深受张僧繇的影响;此时的展子虔主
