超黄超暴力的电影 黄超:国产电影应讲真实可感的故事

近日,印度电影《摔跤吧!爸爸》在中国上映,口碑、票房已获双丰收。影片通过摔跤这一冷门的体育项目来讲述家庭故事,兼容女性现实关注,带来社会反思,励志催泪又引人思考。

在新媒体时代,电影的推广和宣传有了不同的方式。但是越是通讯方便、传播迅速的新媒体时代,真正的好电影越难被掩藏。《摔跤吧!爸爸》就是一部后程发力的好电影,因为其品质好,即便没有人气明星、小鲜肉的加持,这部电影依然脱颖而出,成为今年5月国产电影市场上最出色的作品。反观同期的中国电影,在创作手法上还有许多需要加强的地方,停止用流量明星来刷存在感,苦练内功是当务之急。

部分国产电影的制作流程展现出了急功近利的一面,粉丝电影大行其道,是电影创作"开倒车"的具体表现。粉丝电影动用了大量演技不佳、颜值在线的流量明星,这些明星只要参演电影,就会吸引他们的粉丝来为电影买单,这虽然催热了票房,但是长期如此下去,会对电影创作造成巨大伤害。

如果电影市场上人人走捷径,不去思考电影创作的深度,眼看着这些演技生疏的明星让电影画面华而不实、支离破碎,会磨灭电影从业者的积极性,影响影迷的审美高度,不利于国产电影的发展。

中国的电影需要进一步在"小人物"和"大背景"之间寻找一个科学的均衡。电影的创作是有规律可循的,一般来说,具有典型性且足够真实可感的小人物是一部电影讲好故事的基础,他和影迷有足够的接近性,容易产生"代入感"。

而小人物所处的时代大背景如果刻画的足够生动,一定能给故事升华提供足够的情感出口。《摔跤吧!爸爸》反映了印度国情,叩问了印度女性低位低下的社会现状,同时又让父爱、青春叛逆期等人们都熟知的话题一一呈现,因为和现实生活接近,当然能让人们关注并思考。

好的电影首先要会讲故事,带给人们真实可感的情感体验,如果再追求创新,那就应该为忙碌的现代人提供一个全新的视角。在这方面,《摔跤吧!爸爸》做的都很不错,广大国产电影却做的并不足够。"剧本大于明星",这样的创作法则对电影人来说并不陌生,国产电影唯有刹住"使用流量明星来收获票房"的歪风,潜心说好故事,说真实可感、反映社会现实的故事,方能为电影创作翻开新篇章。

新媒体时代,电影的动人之处有时候不局限于电影本身。《摔跤吧!爸爸》上映前,已经在中国影迷的朋友圈里掀起过热议,男主角阿米尔汗为了让这部电影足够真实,他在现实生活中先增肥,完成了电影中那位父亲角色的肥胖的老年的戏份的拍摄后,他又用健身和控制饮食的方法让自己的身材恢复到健美模样。

这样的故事发生在一个六十年代出生的老演员身上,让人感动,印度电影人那种花长时间、大力气去琢磨角色,为电影不计代价付出的精神,同样可贵动人。而这样用数月时间坚持付出、打磨身体的电影之外的真实故事,能够为影迷带来了天然的接近感和认同感。很多时候,这些动人的小故事就能够打开人们情感的窗口,为他们接触这部电影创造机会。

国产电影正走在快速发展的路上,少一些急功近利的心态,怀揣着更强烈的社会责任感,努力推出无愧于人民的作品,才能无惧世界电影的挑战,才能将极具中国特色的故事通过电影的形式传达给更多影迷。