王中山古筝 古筝音乐山水画 王中山筝曲赏析音乐会月底举行

一卷诗书,入画来,几多闲情,山水间。山水,谓山与水,或山中之水,皆风景之佳美者。当代古筝大师王中山,由于名字中有“山”,故寄情于古筝,创作了较多以山为名的现代筝曲。山水相连方才美丽如画。2008年5月31日星期六,“山水筝情——王中山主题筝曲赏析音乐会”上,王中山老师特意选择了以“山水”为主题的古筝名曲风险给广州观众。

为了适应不同层次的观众,演出曲目有通俗易懂的《渔舟唱晚》、《汉江韵》,也有经典名篇《高山流水》,亦有王中山创作的现代筝曲。

王中山将从演奏技巧和曲目意境上进行讲解,妙趣横生的讲解、声情并茂的演奏,让大家与古筝近距离接触,在悠扬的旋律中感受古筝带来的无限魅力。以互动的方式与筝友们面对面交流,聆听用古筝演绎出一副青山绿水的音乐山水画,您将在悠扬的旋律中感受古筝带来的无限魅力。

中山“谈”筝

    王中山6岁起开始学习古筝,他说学习古筝从5到6岁的年龄段开始最好。他认为,小孩学习民乐可先从古筝开始,“比较容易操作。只要老师将弦调好后,小孩不用掌握技巧,随便拨动,出来的音乐就如行云流水一般。

这样可以引发他们的兴趣。” 目前很多小孩子跟着VCD练习古筝,王中山建议,这只是学习古筝的一种手段,还是有老师指导才比较好。目前中国乐器中,学习古筝的人数达到几百万人,可能是当今中国乐器最热门之一。

    在古筝演奏方面,王中山的音乐表现细腻、传神,音色柔美而亮丽;在古筝技法开拓方面,他创造性地运用了轮指技法、率先使用左手内戴四个义甲的形式进行演奏;开发和发展了多指摇和左手摇指,令古筝面貌为之一新。

王中山说,音乐其实是“音”、“乐”的组合体,在学习过程中,首先要有乐趣,要有爱好,才能学得进,学得深,要将古筝当成一件玩具,将学习当成一项游戏。而这位王中山自己在执教过程中,对学生的要求同样是分清主次的“学”和“玩”,在充满自由和想象力的空间中学习和体味,是他所主张的。

    不管是古筝的演奏手法还是其他乐器的演奏手法不是一成不变的,不是单纯为了出新而出新的,而是与时俱进的,表达现代人心声的,即“弦为心声”,心中有了音乐,有了对音乐的需要,才会由衷地表达出来。

王中山对音乐、更确切地说是对古筝的变化是由被迫学习到喜欢到爱上他,最初古筝在他手中就象是没有生命力的木头,但是现如今的古筝就是他生活中一个活生生的朋友,每次上台演奏之前总要和各种各样的古筝轻轻地说上几句,久而久之这已经成为一种习惯。

另外,古筝对王中山而言就是博大的人生画卷,犹如画家手中粗细不同的画笔,用他可以画仕女画,也可以画宫廷画,既可以画泼墨画,又可以搞些写意的画······     按照多数人理解,古筝表现缓慢、柔媚等软性的多一些,他最初的命名正是由于古筝的“铮铮然也”的音乐,一般来说女性弹奏古筝表现柔中带刚的要多一些,恰恰相反相对很少的男性,在弹奏古筝时常常是刚中带柔的要多些。

无论是男性多还是女性多这些看起来不是很和谐的声音会出现,可我们并不希望大家喜欢的古筝的“筝”成为你争我夺的“筝”,而应该成为百家争鸣的“筝”……

    中国筝坛个人独奏音乐会场次最高纪录者     1992年,王中山以优秀的成绩留校任教,这时,他对古筝的演绎已经达到了出神入化的境界。中国人民广播电台、香港中国龙先后为他制作了专辑。

他也经常出访,他应邀去过东南亚、欧洲等地。在新加坡、波兰、韩国等国家作过专场演出,在国内几十座城市举办过专场音乐会。他曾经应邀到台湾演出,演奏会从高雄一直开到宝岛,在短短20天里开了10场。迄今为止,王中山已开了百场演奏会,大力推广了古筝艺术,保持了中国筝家个人独奏音乐会场次最高的记录

    在“厕所琴房”里的“金字塔”上攀登     王中山是当代著名古筝演奏家,是中国当代最具影响力的古筝艺术家之一。他走上音乐的道路,缘于父亲无意中的一个决定。

    王中山小时候,正是“文革”后期,父亲怕他们兄弟几个出去惹祸,就想法给他们找事做。爱好看戏的父亲想到了河南坠胡(曲胡)。大哥学了河南坠胡以后,不仅没时间出去惹事了,还能弹些小曲子,让亲朋好友很是羡慕。

父亲看这个办法不错,就让王中山的二哥去学三弦。两个哥哥都有事做了,父亲又把目光投向了已经8岁的王中山,让王中山自己选择学哪种乐器。     当时,王中山家里有一把古筝,上面有十三根弦,他看着就怕,为了断绝父亲让他学古筝的念头,他对父亲说:“大哥弹的是二根弦,二哥学的是三根弦,我就学一根弦的,最多四根弦的乐器!

”一根弦是独弦琴,当时他还没听说过,四根弦的是琵琶和小提琴,他们那里没有学习这些乐器的条件。

父亲指着那把古筝说:你不学也得学,你学定了。     王中山的老家河南南阳有很多民间艺人,拜师不是难事,李吉昌、徐守中等当地有名的艺人先后成了王中山的老师。

王中山在音乐上很有天赋而且非常勤奋,除了上学,其余的时间他几乎全部用来练习古筝,在老师的指导和自己的勤学苦练下,他的琴艺飞速进步,让教他的老师惊喜不已,县里很多人都知道了这个聪明的琴童。

    1981年河南省举办的第一届民间艺人汇演。镇平县群艺馆馆长亲自点名让他参加。在省里汇演时,他凭着一首《二嫂买锄》一炮打响,他被保送到南阳艺术学校。

       王中山古筝弹得很出色,深得学校老师和领导的关爱。在上南阳艺术学校时,由于当时学校的条件不好,没有专门的琴房,他就在走廊上练。

看他练琴如此刻苦,领导专门把四楼一间上不去水的女厕所给他做琴房。他在哥哥的帮助下,把这个女厕所改装成了一个简易的琴房,大家称之为“厕所琴房”。     “厕所琴房”只有三四平方米,墙壁高处有一扇小窗户。

冬天冷得像个冰窑,夏天热得像个蒸笼,但王中山一直坚持练琴。练琴是件枯燥无味的事,为了激励自己,他还在墙上画了一幅金字塔。放在塔顶的是曾来他们学校教过他一节音乐课的赵曼琴老师,下面,是他认识的弹古筝的人。

当他认为自己的水平超过哪些人时,就把那些人从金字塔底部划掉。         当时的学校没有开设古筝课,王中山就在“厕所琴房”里自己琢磨着学。

弹古筝应是“右手行腔,左手作韵”,王中山不知道这个规则,就把左手也参与到演奏中,无意中闯进了多指摇和左手摇领域,为以后发展和丰满这两种技法打下了基础。就这样,王中山在“厕所琴房”里,在“金字塔”上攀登,一直坚持了五年。

    学艺路上遇良师          

    王中山最崇拜赵曼琴老师,他开始自学赵曼琴改编的《打虎上山》等曲子。1986年,王中山毕业分配到了南阳市艺术团。在等待分配的日子里,他想到了赵曼琴老师。他非常渴望能再次得到赵老师指教,于是,他给赵老师写了封信,没想到,赵老师很快回信了。

在信中,赵老师写道:在给你们上课时,你就给我留下了深刻的印象,在你们班级,你真是一枝独秀(王中山是他们班惟一的一名男生,而且古筝表演得非常出色),我早就希望你能成为我的学生了……     父亲为他借了三百元钱,把他送上去郑州的火车。

 赵曼琴老师看到王中山没带行李,只背了把琴,非常诧异,但他也没多问,而是说:你弹一曲给我听听。

王中山放好古筝,弹起了自学的由赵老师改编的《打虎上山》。赵老师一听站了起来,他激动地拍着王中山的肩头说:以后你就住我家,不要学费。 在跟着赵老师学琴的日子里,王中山掌握了赵老师创立的“快速指序技法体系”,完成并丰富发展了这套体系。

中国古筝艺术交流会在扬州举行,赵曼琴老师带着王中山一起参加。在交流会上,王中山以全新的高难度技法演奏了《打虎上山》及《井冈山上太阳红》等古筝曲,技惊四座,受到了海内外专家学者的注目。

他被大家热情地称为“山中王”,并被大家誉为“中国古筝未来之星”。他演奏时运用的“快速指导序技法体系”具有革命性,被誉为“古筝改革的第三次浪潮”。

    中国音乐学院教授李婉芬出席了这次盛会,她也注意到了这个少年。李教授希望他以后能到高等学府深造,来到她任教的中国音乐学院。李教授的话给了王中山极大的鼓励,让他进一步明确了目标。

王中山参加中国音乐学院的艺术考试,一曲既出,技惊四座,评委老师都说真是山窝窝里飞出个金凤凰,说他们捡了个金元宝。王中山被破格录取了。          1989年,他在中国乐器国际比赛中获得古筝组三等奖,但王中山不甘心,他能拿到更好的名次。

1995年,第二届中国乐器国际比赛再次在北京举行,这一次,王中山如愿以偿地拿到了第一名。

音乐会详情:

“星海宿斗”艺术赏析系列音乐会之“国乐大师” 山水“筝”情 ——王中山主题筝曲解析音乐会

主办:广东省星海音乐厅 时间:2008年5月31日(周六)晚8点 地点:星海音乐厅交响乐厅 票价:￥200(VIP)150、120、100、80(限量学生、长者票半价) 演奏:王中山、付娜、陈蔚旻 等 曲目:高山流水、春江花月夜、溟山、春到湘江、山韵、汉江韵、黄河魂、崖山哀、寒鸦戏水等 (曲目以当晚演出为准)