许勇画马 “天骥情深”许勇人物鞍马画精品展
进入20世纪,中国画在其发展的道路上开启了新的纪元,一代代人物画家在探索追寻的道路上不断进取,有对传统源流的回溯,有引西入中、中西融合的观念更新,总之采用的方法和理念是多样的。他们艺术上的创新和努力从不同层面发展了中国历史画,使中国人物画在历史车轮的推动下向现实主义的创作回归,迎来了崭新的面貌。
在现代中国历史画的创作领域,许勇先生当为开启先河的骁将之一。 作为享誉海内外的中国人物鞍马画画家,许勇先生早在上个世纪50年代末就开始了大型中国历史画的创作,他以饱满的创作热情、旷达的胸怀、开阔的视野和深厚学养、及对美的执着追求,创作出像《戚继光平倭》《郑成功收复台湾》《金田起义》《义勇军进行曲》等耳熟能详、脍炙人口的经典之作。
这些作品意义深远、影响广泛,在一定程度上代表了当时中国历史画的发展水平。为我们展示了一幅幅民族的、历史的、时代的、生命的壮丽画卷,其中既凝聚着中国画传统的传承又兼持20世纪写实主义的主流创作方法,更宣泄其鲜活豪迈的原始生命体验,以及彰显其大俗大雅的英雄主义审美意识。
在他激扬的笔下,战将壮士、奔腾骏马、劳苦大众等等都形神兼备—朴素、生动而自然,他崇尚最原始、最天然的一切:“生命之光与火,只能通过肉身得以炫耀和燃烧。
” 许勇先生是一位“纯粹的艺术家”,他认为艺术和美是值得他一生为之追求的事业。他对艺术的痴迷和热爱源于他对生命博大而宽厚的爱,源于他对生活中美的发掘。他关注“生、死、爱”的生命主题,他追求“真、善、美”的审美理想,他将这份炽热的情感化为笔下的艺术形象,以此来讴歌他梦幻中神圣的世界。
只有了解了他内心的情蕴,才能伴着他吟唱的旋律,去解读他的艺术,感悟他作品的崇高、浑厚和雄壮,进而走进艺术的大匠之门,屏息倾听生命的律动。