柴可夫斯基是哪个世纪的人
柴可夫斯基是哪个世纪的人
柴可夫斯基生于沙皇黑暗专制制度的后期,人们长期受到压迫,当时俄国的政治经济文化慢慢没落,人们期待西方文化的愿望很迫切。柴可夫斯基便是19世纪中叶崛起的一颗音乐巨星,他唤起了人们对自身感受的理解。
柴可夫斯基雕像
19世纪中叶,柴可夫斯基给当时俄国的黑夜带了了最为闪亮的一星灯火。很多人第一次听柴可夫斯基的音乐就会被吸引,柴可夫斯基的音乐带有的悲剧张力直接深入人们的心底,更是因为这种音乐是发自最底层的声音,即使不懂音乐的人都可以欣赏。19世纪后期,柴可夫斯基开始自己伟大的音乐之旅,他用自己敏锐的观察谱写了一曲曲优美的乐章,醉人的旋律下,是一种悲剧式的起伏跌宕,平静的音调里带着更多的波澜不惊,深刻将人们的心理变化刻画在音乐里,流淌在每一个音符里。
19世纪的柴可夫斯基不是时代的代言人,却真实的刻画了那个时候的社会状态,人们在沙俄的压迫下,极度需要一种声音来表达自己心中的渴望,需要一种声音来理解心中的苦闷。神经质而又敏感的柴可夫斯基将自己对生活的感触融入到了每一章的乐谱里,也将音乐渲染了整个社会氛围。
时代造就了柴可夫斯基,柴可夫斯基表达了一个时代的现状,19世纪中叶的柴可夫斯基在这个世纪留下了供人们思考的东西。
柴可夫斯基父亲是什么人
1840年,柴可夫斯基出生在一个小村庄里,柴可夫斯基父亲是一名矿业工程师,在一位父亲的眼里,柴可夫斯基是他的继承和发展,随后柴可夫斯基一家迁居到了圣彼得堡,作为父亲来讲,因为现实,也是因为他想柴可夫斯基有更多的发展。
柴可夫斯基雕像
迁居到圣彼得堡的柴可夫斯基进入法律学校学习法律,这跟柴可夫斯基父亲的工作本质上没有太大的区别只是安安稳稳,没有太多的生活考虑。事情总不会跟当初想的一样,柴可夫斯基在休息法律的同时选修的是音乐,此时的他们都不会想到,正是因为种下的这颗种子,或许成为以后柴可夫斯基最为重要的伏笔。
柴可夫斯基毕业后进入司法部上班,同时他也开始不断的钻研音乐。当爱好变成了一种生活支配就变得一发而不可收拾,柴可夫斯基开始不断的深入对音乐的理解,开始去音乐班学习,终于,柴可夫斯基辞去了司法部的工作完全投入到了对音乐的狂热中。柴可夫斯基在圣彼得堡任教期间生活和音乐带给他了不小的困扰,任教工作让他无法全身心投入,但是他又不得不为了维持生活继续这份工作,在一系列事情的发生的同时,柴可夫斯基父亲并没有刻意的阻止儿子的举动,只是提醒他要慎重考虑。
也许这就是柴可夫斯基父亲的伟大之处,他或许不理解儿子的举动,但是他没有阻止柴可夫斯基对生活的热爱,这种无言的爱看似沉默却是无形的动力。
柴可夫斯基有什么作品
柴可夫斯基,他是一个著名的音乐家,还有作曲家,他也因为他的作品而闻名世界。他是一个俄国人,他的音乐成就是巨大的,独特的,是其他的任何一个著名音乐家都不能代替的,他是一个独一无二的音乐家跟音乐教育家。
柴可夫斯基画像
柴可夫斯基的作品有芭蕾舞剧《天鹅湖》《胡桃夹子》,还有《睡美人》,这些都是他创作的作品,而且都是享有盛名的。柴可夫斯基凭借着自己的音乐才能,给世界上的芭蕾舞剧留下了太多的有名作品了,而且全部都是经典的。
柴可夫斯基的作品还有很多很多,其中不缺少有名的作品。比如说有世界名曲《叶甫根尼·奥涅金》、《黑桃皇后》,芭蕾舞剧《天鹅湖》、《胡桃夹子》、《睡美人》。还有交响曲《第四交响曲》、《第五交响曲》、《悲怆(第六)交响曲》、《降b小调第一钢琴协奏曲》、《D大调小提琴协奏曲》。也有交响诗《罗密欧与朱丽叶》,音乐会序曲《1812序曲》。
柴可夫斯基的作品,都是有他自己的独特风格的,只有这样的音乐才能成名,才能被大家所喜欢。柴可夫斯基的音乐创业源泉,就是来自于农村跟一些特殊的民间音乐。所以,人们说他的音乐作品总有一种特别的感觉。
柴可夫斯基在音乐作品方面的贡献,那是相当巨大的。他可以被称为音乐人,也可以被称为留下很多音乐作品的音乐人。柴可夫斯基的音乐天赋无人能及,听他的音乐创作是一种美的享受。
柴可夫斯基性格有什么特点
说起柴可夫斯基的性格,首先想到的就是他对音乐的那份坚决的态度,柴可夫斯基从小就受母亲的影响,很小就开始弹钢琴。搬家之后虽然选择了主修法律,但是还坚持选修音乐。
柴可夫斯基图片
从此之后就一直没有放下过音乐,而且在音乐和职务不能同时兼顾的情况下,决然的选择了音乐并辞去了工作。就连之后心情十分痛苦顶着极大压力的时候也不忘了创作,在生活难以维持的情况下更是没有放弃。
柴可夫斯基的性格与他的作品是分不开的。柴可夫斯基从小就性格敏感,在他创作的第一个作品时,曾因为过度紧张差点导致精神崩溃。在他创作他的最伟大的音乐剧时,因为他的热衷追随者用自杀威胁他,无奈下跟米柳科娃结了婚。因为这场婚姻不是出于真心,注定他与米柳科娃的婚姻是不幸的。因为无法改变而只能无奈接受的婚姻,他曾经想过自杀来结束自己的生命,但最终没有成功。
另外,柴可夫斯基的性格忧愁,多疑而且极其敏感,正因为这样,他和帮助他的夫人长达十三年的精神恋情并没有那么完美,曾经约定过的永远不见面,他们都遵守了那个约定。最终他们的结局还是一个悲剧的结局。然而,拥有敏感细心的性格让他的音乐创作更杰出。因为这样的性格让他在音乐方面的创作有足够清晰的思路和敏锐的感知,他更注重音乐情感的抒发,这让他表达的音乐比别人更细致。
柴可夫斯基被誉为什么
柴可夫斯基,19世纪俄国最黑暗时期的一盏音乐明灯,俄罗斯著名的作曲家,音乐教育家,柴可夫斯基被誉为被誉为伟大的俄罗斯音乐大师,俄罗斯音乐之魂。他用自己悲怆的一生谱写了一部部旋律美妙的音乐,在他的音乐中,人们开始变得纯粹和纯洁。
柴可夫斯基雕像
有人说柴可夫斯基的音乐旋律优美,具备浪漫主义色彩,但柴可夫斯基仅仅是具备而已,他的作品更多的是反应当时沙皇俄国的黑暗统治,人们生活的辛苦和无奈,但是也在陈述着对美好生活的无限期许。在一遍遍的音乐撞击中揭示着人们对生活的憧憬和热爱,也突现了人们内心里矛盾的想法,这种强烈的戏剧性心里冲突,却是对生活的真实写照。所以柴可夫斯基被誉为俄罗斯的音乐之魂。他就像一盏明灯,在漆黑的夜空让人们可以辨别内心的想法和现实的差距。
不仅仅是在交响乐,在歌剧和舞剧方面,柴可夫斯基也取得了巨大突破,他打破传统,在歌剧舞剧音乐上进行了重大的变动和革新,他抛弃了以前程序是的歌剧舞剧表演方式,更多了引入了交响乐对整个剧情的发展,更加凸显了歌舞剧的戏剧性,从来很大的提升了歌舞剧的舞台表现力。
柴可夫斯基,伟大的俄罗斯音乐大师,他在自己最黑暗的时候,真实的反应了人们的内心想法,细腻的刻画了人们生活的矛盾心里。在某些方面,柴可夫斯基甚至对世界音乐的发展具有深刻的意义。
柴可夫斯基和梅克夫人的关系
在柴可夫斯基短暂悲怆而又华丽的一生中,尤其实在柴可夫斯基最后的13年里,柴可夫斯基和梅克夫人柏拉图式的爱情长跑在世界音乐史上的美好爱情故事一直被人们流传下来。即使梅克夫人不是伟大的音乐家,但是她对柴可夫斯基后期的创作,无论从精神上还是在情谊上都有着很大的影响。
柴可夫斯基雕像
梅克夫人是一位富人的遗孀,她继承了富商的遗产,生活富足殷实,她很喜欢音乐,当她听到柴可夫斯基的音乐,让她寂寞不安的生活找到了精神寄托,他也被柴可夫斯基吸引,对柴可夫斯基的音乐才华开始迷恋。那个时候柴可夫斯基正陷入窘困的生活状态,甚至都难以维持生活。梅克夫人开始资助柴可夫斯基,开始跟柴可夫斯基书信往来。
随后两个人开始频繁的进行书信交往,也进行着思想的交流和精神的碰撞。但是柴可夫斯基和梅克夫人从来没有见过一面。因为柴可夫斯基相信他们的交往是崇高而神圣的,而这种感情一旦被社会现实掺杂进来就是肮脏的。柴可夫斯基充实了梅克夫人的灵魂,梅克夫人也走进了柴可夫斯基的精神世界,同时为他提供了生活保障,让这位伟大的音乐家可以充分发挥自己的才华。
柴可夫斯基和梅克夫人柏拉图式的爱情是高尚的,梅克夫人在柴可夫斯基精神和生活都处在极度困难的时候,她给他提供了一个庇护所,而在梅克夫人寂寞无奈的时候,柴可夫斯基的音乐给她精神世界带来了巨大的满足感,两个人的爱情长跑是不容一丝玷污的。