文艺复兴代表人物是哪些人

2017-05-09
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文章简介:文艺复兴的背景作为十四世纪中叶到十七世纪初期发生在欧洲的一场思想文化运动,文艺复兴对欧洲社会发展产生的影响是深远的.那么究竟当时文艺复兴的背景是什么呢?文艺复兴

文艺复兴的背景

作为十四世纪中叶到十七世纪初期发生在欧洲的一场思想文化运动,文艺复兴对欧洲社会发展产生的影响是深远的。那么究竟当时文艺复兴的背景是什么呢?

文艺复兴城市意大利佛罗伦萨

文艺复兴起源于意大利,它的背景与意大利独特的政治结构有着密切关系,当时的意大利并不是一个统一的政治实体,是由一些领地和城邦组成。在十五世纪,意大利是整个欧洲城市化水平最高的地区,似乎已经开始逐渐脱离封建制度,商人和商业也成为社会基础。民间的一些艺术作品也强烈表达着对公平公正、共和善治的渴盼,尽管受到了教会和帝国统治的牵制,人民依然坚持追求和维护自由理念。这便是文艺复兴的历史背景。

资本主义的萌芽发展,使得资产阶级迅速成长和壮大,他们需要一种新的意识形态,更渴望冲破教会的束缚。天主教会的统治下将人的个性压制,严重阻碍着科学和艺术的进步发展,而拜占庭帝国灭亡时,大量的学者逃到了意大利,并带去了大量的希腊和罗马的书籍,再加上意大利城市政权渐渐强大,有了支持资产阶级的资本与条件,这些也都是文艺复兴的时代背景。

在这样的背景之下,文艺复兴运动在欧洲各国轰轰烈烈的展开了,涉及社会生活各个领域,倡导人文主义思想,并解放人的个性,重视人的价值,对欧洲日后的历史发展有着重要影响。

文艺复兴的核心思想是什么

文艺复兴是十四世纪中叶到十七世纪初发生在欧洲的思想文化运动,最开始发源于意大利,之后扩展到欧洲各国。文艺复兴的核心思想是什么?这一时期的作品思想又包括哪些方面?

文艺复兴人文主义精神

文艺复兴的核心思想是人文主义精神,这种精神要求是以人为中心的,而不是以神为中心。人文主义思想肯定了人的尊严与价值,提倡和主张人生是为了追求生活中的幸福,并提出解放人类个性,反对迷信而愚昧的神学思想,将人视作为现实生活的缔造者和主人。

而文艺复兴时期的作品也集中体现出人文主义思想,反对中世纪的宗教统治观和禁欲主义,提倡人类个性解放和科学文化,反对蒙昧主义,努力使人们摆脱教会的思想束缚。充分肯定了人权并否定神权,反对封建割据而拥护中央集权。这些都是人文主义的主要思想。

文艺复兴时期的艺术思想是歌颂人的美,认为人体比例是世界上最协调和谐的比例,并将其应用在建筑上,即使是以宗教故事创作的绘画和雕塑,表现的也都是普通人的场景。人文主义标榜理性,要求文学艺术来表现人的思想感情,用科学来造福人类,并发展人的个性。

文艺复兴进步的人文主义思想对历史的发展有着极大的进步作用,从而使得社会各个方面都得到了迅速发展,并对人们产生了极大的教育意义和解放作用。

文艺复兴代表人物

文艺复兴时期涌现了很多杰出的代表人物,他们在文学、绘画、雕塑或是音乐、建筑等方面都有着各自极大的成就,也正是他们推动着文艺复兴运动不断前进发展。文艺复兴代表人物都有谁?各自对文艺复兴有什么贡献?

文艺复兴代表人物达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔

我们最熟悉的文艺复兴代表人物莫过于文艺复兴三杰了,其中文学三杰有但丁、彼特拉克和薄伽丘,绘画三家则有达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。文学三杰为人们创作了大量思想进步的文学作品,其中但丁是文艺复兴的先驱者,代表作《神曲》以含蓄的手法批判了中世纪宗教统治的黑暗、愚昧和腐败,他认为古罗马和古希腊是人性被解放的时代,而压制人性则是违背自然的。意大利诗人彼特拉克是人文主义奠基人,也是近代诗歌创始人,他的《歌集》让他获得“桂冠诗人”的荣誉,该作品表现出人文主义者对新生活的追求与向往。薄伽丘的《十日谈》也是批判了宗教守旧思想,鼓励人们追求幸福的生活。

达芬奇是一位多项领域博学者,他是著名画家、建筑师、音乐家、数学家、工程师等,而他的绘画成就更是举世公认的,他也被称作是“文艺复兴时期最完美的代表人物”。他的壁画《最后的晚餐》、肖像画《蒙娜丽莎》和祭坛画《岩间圣母》是他的三大杰作。拉斐尔最有名的是他绘画的系列圣母画像,他将母性的温情与健美注入到人文主义思想,代表作有《阿尔巴圣母》、《花园中的圣母》等。米开朗基罗是文艺复兴时期优秀的建筑师、绘画家和雕塑家,尤其是他的雕塑作品,被公认为文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表,代表作是《大卫》。

文艺复兴代表人物是文艺复兴运动中的中流砥柱,正是他们有力的推动了文艺复兴运动的向前发展。

文艺复兴时期的绘画

文艺复兴是欧洲历史上的一次思想文化运动,在十三世纪末开始于意大利,随后扩展到西欧各国。文艺复兴时期的作品都集中体现了人文主义思想,无论是文学、建筑还是绘画等方面,都是主张个性解放,提倡个性自由。文艺复兴时期的绘画也体现出这一特点。

文艺复兴时期的绘画作品

以欧洲为中心的西方绘画艺术成就十分突出,而它的成熟和繁荣就开始于欧洲文艺复兴时期。由于在文艺复兴时期倡导人文主义,这时候的绘画家的思想也逐渐从神学的桎梏中解放出来,并用于探索新的美学思想。一方面美术家们从罗马和希腊的古典艺术中汲取营养,另一方面也通过自我探索发明了透视法,同时在油画材料和技法上也进行了改革,使得油画艺术表现力大大提高,描绘客观对象的技巧上也有很大提升。

在文艺复兴时期,欧洲产生了大量优秀画家,最有代表性的包括达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、提香、丢勒、乔尔乔涅、荷尔拜和勃鲁盖尔等。波提切利在文艺复兴早前的作品蛋彩画《春》通过罗马神话故事的人物表现了春天的美,在画面中,诸神为春天的到来而欢歌,女神维纳斯位于画面中央,这一作品的主题也正是对美和爱的追求。达芬奇的壁画《最后的晚餐》是世界有名的作品,达芬奇表现了耶稣告诉弟子有人出卖他后戏剧性的一瞬间,作品着重刻画十二个弟子表现出的内心世界,对人物的心里描绘微妙深刻,画面构图很得当,透视法也应用的很好。

拉斐尔的《创世纪》、杨凡艾克的《阿尔诺菲尼夫妇像》、勃鲁盖尔的《冬猎》等都是文艺复兴时期的优秀绘画作品,对现代绘画也有着深远影响。