韩国当代艺术家白南准 亚洲当代艺术投资领涨 分析韩国艺术江山图
香港佳士得亚洲当代艺术部总裁张丁元也说到韩国画廊对艺术家创作的推进功不可没。韩国整体艺术环境与西方当代接轨时间较早。教育也比较西化。韩国画廊推动当代艺术的进程,从他们较早频繁出现在国际重要当代艺术博览会的历史便一目了然。
这样的铺垫,对良性市场的形成十分关键。另外,将中、日、韩、印度与巴基斯坦还有东南亚当代艺术家同放一个盘面上,若从媒材的角度观察,中国多数还是架上布面油画为主。而日韩艺术家以实验的态度锤炼出不同媒材的质感,不论形式和概念上都给大家新鲜的撼动。
金昌烈标志性的水珠主题作品是从1972年法国巴黎最具权威性的Salon de Mai邀请展开始的,至今仍坚持着自己独创性的作品理念。在巴黎的长期创作,使得金昌烈花了很长一段时间寻找心灵上可以牵系韩国和法国物理上距离的媒介——水珠,这是相互沟通,联系心与心的水珠。
事实上,从1960年代初,金昌烈对“点”的关注已是水珠系列的萌芽。这个“点”渐变为黏性液体,最终成形为透明的水珠。
作品的主题固定为水珠之后,他又开始了布面、木板、沙子、千字文等背景材料的工作,展现出无限的表情变化。从水蒸气开始,渐渐凝结成小水珠,小水珠又渐渐融合成大水珠。金昌烈的变化不是人为的意志,而像自然的哲理,以安详和自然的感觉贴近我们的心灵。
白南準《怀特兄弟》综合媒材视频装置香港佳士得2007秋拍品
白南準的视频艺术虽然以TV为媒体,但是却让观众摆脱观看TV时的被动,从而更为积极地参与到艺术家所展示的作品当中。观众可利用对显像管的操作,把显示在显像管上的名人肖像进行扭曲,或用扫描线在显像管上进行扫描。
白南準往返于行为艺术和视频艺术之间,嫁接这两种形式的过程极大地扩展了表现领域。他不局限于一种媒体,而是不断地探索新的可行性。所以,这里没有高级文化和低级文化的界限、纯艺术与大众艺术的分类。白南準一贯坚持艺术与生活的沟通。和那些只把沟通挂在嘴边的其他许多艺术家和评论家不同,“沟通与参与”是白南準一生的主题。
