塞尚玩纸牌者 玩纸牌者赏析
作者塞尚，巴黎罗浮宫博物馆藏。在塞尚的一生中，常常就一个题材创作系列画作。他曾相继画过5幅以打牌为题材的作品，该系列均描绘了法国农夫玩牌的场景。此幅《玩纸牌者》大约完成于1893年，是塞尚打牌系列作品中唯一一幅尚属私人收藏的珍品。
玩纸牌者赏析
有一组属于1890年代初的绘画，在塞尚的作品中颇为奇特。它们几乎是他现存作品中唯一确定的“类型画”，如果我们不计早期《两个玩纸牌的人》的话。这里的主题也是一组正在玩纸牌的人，塞尚肯定在埃克斯的某个廉价咖啡馆里研究过。对一个像塞尚那样敏感和易怒的人来说，那可能是唯一不会打搅他注意力的地方。他无疑可以依赖这样的事实：这些农民并不在意他——他是个“当地人”，一个大多数人认为与其说是疯了还不如说无害的奇怪老头罢了。
画人物画一直是塞尚的雄心所系，但画人物画的条件太令人心烦。画肖像无疑时可能的，但只有当他能物色到非常谦和与顺从的模特儿的时候。这幅《玩纸牌者》中，他似乎终于找到了这样的必要条件，他画了至少不少于四幅该主题的画，其中两幅尺幅较大，十分出色。在这两幅较大的《玩纸牌者》中，其中一间就是典型，有三个人坐着打牌，背后还站着一个人——在另一幅画中，背景中则是一个年轻姑娘。在其它两件非常类似的作品里，却只有两个对称地面对面坐着打牌。这两件中是一个例子——另一件则保存在罗浮宫。
自从伟大的意大利原始画家（Italian Primtives）以来，很难让人想起任何构图——也许可以提到一两件伦勃朗的晚期作品——像塞尚的这件作品那样给我们一种如此强烈的纪念碑式的庄重感和抗拒力，也很少有一件作品像它那样令我们想起某种已找到中心而再无移动可能的东西。然而，它却并没有想要刻意强调这样一个理念，它只是相当自然地，不可避免地从一个非常普通的情境的绝对真诚的诠释中呈现。
当我们想到19世纪的画家们（Chasseriau）、皮埃尔·皮维·德·夏凡纳（Puvis De Chavannes）与瓦兹（Watts）为获得这种纪念碑式的品格所作出的努力时，我们也就得到了一个衡量塞尚之伟大的方法，因此只有他一人获得了真正的成功。只有他一人真诚到足以信赖其感觉，抛开一切做作或夸大其词的伎俩。
