太宰治生活的时代背景是什么
太宰治生活的时代背景是什么
太宰治生活的时代背景主要分为三个部分，主要是战前、战时以及战后，而他的作品，也在第三个阶段到达了巅峰，成为了日本文学界一股特殊的文学潮流“无赖派文学”的主要奠基人。
太宰治的画像
太宰治出生于一个地主家庭，他的家庭在当地相当富裕。但是太宰治在家中的身份是排行老六。但是战前的日本，家族中奉行的家长制和长子继承制，让生活富余的太宰治在家中成为了地位低下的人。在太宰治小的时候，举手投足都要看兄长们的脸色，甚至他没有单独的卧室，这让他感觉自己在这个家中的地位是“多余”的。而生活上的富足，不需要为生活奔波，也让他有多余的时间来消沉意志和精神颓废。因此太宰治的思想，总是游离于对家族的依赖和背叛之间，让他产生了无限的矛盾。
战时的太宰治主要是受到了马克思主义的影响，当时共产主义的运动波及了日本社会的所有阶层。而太宰治的地主出身，也让他受到了革命的影响，他加入革命，目的是为了证明自己在社会中存在的地位。然而现实并不如他所想，因为他身为地主的儿子，自然成为了革命的对象，因此有让他产生了在社会中“多余”的意识。
战后是太宰治生活的时代背景最重要的阶段。这个阶段社会现象主要表现为社会秩序混乱和价值体系崩溃。而相对于战前和战时的气氛来说，此时日本无论是思想还是意识上，都比较开放。而以太宰治为主的这些人，比较富有反抗意识，因此他们的作品中大多表现出阴暗、颓废的思想。
太宰治遗书内容
日本无赖派文学的代表作《人间失格》被成为是太宰治的遗书。首先，这是太宰治自杀前的最后一部作品。《人间失格》发表于1948年，而在这部作品成功发表没多久，太宰治就于1948年6月13日，和他的情人山崎富荣一起在玉川河自杀身亡。
太宰治的遗书《人间失格》
其次，这部作品以第一人称叙述，书中的主人公大庭叶藏和作者本人的经历颇为相似。他生性懦弱，对现实的生活充满了恐惧和不安，为了逃避现实，因此不断地使自己沉沦和放纵，一步一步地走向自我毁灭的过程。大庭叶藏最后成为了小丑，这个一个他可以隐藏自己性格的最好的职业。他将自己置于人性的实验台上，解剖现代人心中的苦闷和绝望。
第三，书名“人间失格”，意思即为失去为人的资格，暗示着太宰治自杀的倾向。从书中透露出来类似作者绝笔的毁灭之作，暗藏了作者本人对现实遭遇的种种迷茫和痛苦。
第四，本书虽然仅有一百多页，但是在字里行间，都充满了强烈的求死欲望。从本书的内容来看，将其看作是太宰治对人生的主观感受，当成是其人生的最后遗书也不为过。
第五，作者在书的结尾说大庭叶藏“像神一样纯正的好孩子”。这是他面对不能被捉摸的人生的极端另类的生活方式，因此他只能选择自杀。
太宰治的遗书《人间失格》被无赖派称为经典，也奠定了太宰治在日本无赖派中的地位。
太宰治的生平
太宰治原名津岛修治，出生于1909年6月19日的日本津轻地区。他的家族是当地著名的富豪，在太宰治上面，还有五个哥哥和四个姐姐，在下面还有一个弟弟。
太宰治的照片
1916年，太宰治就读金木普通小学，成绩优异。1923年于青森县立青森中学就读，对文学、杂文和戏剧十分迷恋。在16岁的时候，发表了《最后的太阁》。此后他受到马克思主义的影响，对自己资产阶级的身世十分苦恼，因此开始产生了自杀倾向。
1929年，太宰治生平第一次自杀未遂，于第二年加入了共产党，并结识了银座酒吧女田边，两人相约一起自杀，结果未遂。但田边却在这次自杀事故中死去，对此太宰治终身被罪恶感缠绕。
1930年，太宰治发表《道化之华》、《虚构之春》、《浪漫主义》等作品。同年，他和小山初代订婚。但同时他也被在家族除名，此后只靠小山家的资助而生活。
1932年，太宰治不再寄希望于非法运动，回到帝国大学潜心写作，此间发表了《列车》《圣代东奥》，并第一次使用太宰治这个笔名。
此后，太宰治因求职未遂，第三次自杀。心灰意冷一下在帝国大学辍学。期间因药物中毒，在江古田武藏野医院治病，有撰写和发表了《二十世纪旗手》、《HUMAN LOST》等。
1938年，太宰治第四自杀未遂。此后又发表了《虚构的彷徨》、《灯笼》、《姥舍》、《满愿》等。
太宰治再次潜心于写作，并确定了其新进作家的身份，又开始研究鲁迅，甚至为了调查鲁迅，亲自赶往仙台。
随着二战的发展，太宰治又遭受了一系列的变故，母亲的去世，以及家乡被盟军的飞机轰炸，并且得了肺结核。不久病情开始恶化，太宰治更加了无生趣。1948年6月13日，太宰治生平第五次自杀，和他第三人妻子山崎富荣一起在玉川上水投水自尽，死后被葬于三鹰町禅林寺。
太宰治的作品
前期太宰治的作品，主要是三个主题：文学、爱情、革命。在这段时间里，太宰治主要经历了其求学、恋爱和革命三个方面，并以资金援助的形式参与了日本共产党的重建工作。他结识了银座酒吧女，相约一起自杀，最终导致酒吧女的死亡，而太宰治并未因此丧命。在脱离共产党后，《回忆》、《鱼服记》等作品，可以比较具体地体现其当时的生活和心态。
太宰治的照片
太宰治创作的第二个时期，是二战期间。太宰治原本要被应召入伍，可惜身体检查不合格，让他免于了战场的腥风血雨。但是这个时期他并没有因此停止写作，期间出版的作品有《关于爱和美》、短篇集《女生徒》、《新哈姆雷特》以及著名的短篇《奔跑吧梅勒斯》等。在这个时期，太宰治开始研究鲁迅，并发表了一系列以“中日亲善”为主题的作品，比较著名的又记录鲁迅生平的《惜别》等。
在战争结束后，太宰治的作品到达了其黄金创作阶段，而同时他的生命也因此走到了尽头。在他生命结束的前一年，也就是1947年，他发表了《维荣的妻子》，是一部充满了颓废主义的作品。之后，他一生中最主要的作品之一《斜阳》在《新潮》上连载。这些作品同样充满了颓废主义的风格，奠定了他在日本文学界无赖派的地位。1948年，他按照计划完成了《樱桃》和人生最后一部作品《人间失格》。6月13日，他携同自己的第三任妻子山崎富荣一起自杀，他们的尸体在一周后被发现。
在太宰治死后，作品《人间失格》、小说集《樱桃》、评论集《如是我闻》等先后以单行本的形式被发行。
太宰治和鲁迅的关系
太宰治和鲁迅两人几乎可以说是素未谋面，但太宰治却写了一部以鲁迅为主角的小说，讲述鲁迅在仙台生活的故事。对的，这部小说的题目就是《惜别》。《惜别》完成于1945年，而中文译本是在最近才在中国市场面世的。
鲁迅的画像
惜别的书名，来自于1906年鲁迅在藤野先生照片上的题字“惜别”，这也标志着鲁迅从学医到从文的两个阶段的转变。
太宰治开始研究鲁迅是在1944年，当时他35岁，离鲁迅去世仅有八年。或许是出于当时的太宰治对鲁迅的崇敬，所以他开始研究鲁迅，甚至为了更好地解读鲁迅的一生，他还亲自前往仙台，追寻鲁迅的足迹。
在开始动笔写鲁迅之前，太宰治研读了无数关于鲁迅的传记和作品。因此在《惜别》这部小说中，我们可以看到和鲁迅散文宛如一出的江南绍兴风格。只是在一个外国人的笔下写来，似乎又有些走样，但还是可以证明，太宰治为了写好鲁迅，必定付出了一番心血。
因为太宰治和鲁迅素昧平生，所以太宰治在小说中不能以自己的身份出现，所以他虚构了一个鲁迅生前的好友，曾经也是鲁迅同事的老医师。因为一位记者的到访，令老医师开始了对鲁迅在仙台学医的经历一一呈现出来。其中包括鲁迅父亲的去世、对国家现状的愤慨以及弃医从文，到日本留学的经历。虽然太宰治以一个日本人的身份书写鲁迅，但不能否认，他在书中记录的鲁迅在仙台时的生活，部分资料的运用还是鲜为人知。《惜别》的出版，令整个东亚，包括中国更好地认识了这位大文豪的生活经历。
应该如何评价太宰治
太宰治的一生中最出名的两件事情，无非是他的作品和自杀。这两样事情，都成为了他一生中的绝唱。太宰治的作品，在日本的文学界，评论褒贬两极。而他的自杀经历，也成为了他作品最好的素材。
太宰治的照片
首先来说说他的自杀，因为他的自杀经历和他的作品是分不开的。他一生总共经历过五次自杀，因此被人称为了“一个死得最多的日本作家”。他的自杀影响了他的作品，同时他又把自杀当成是一种美学行为，一而再，再而三地自杀。知道第五次圆满结束为止。2009年，是太宰治诞辰100周年，在他的纪念会上，有人曾说，与其纪念其生，不如纪念其死。可见太宰治一生都将死亡作为他生命最终的选择。
太宰治的作品无不和死亡息息相关，处处充满了颓废色彩，以致于日本的家长，都不愿意让自己的孩子读太宰治的书。那么我们又该如何评价太宰治的作品呢？日本著名的小说家、导演和演员三岛由纪夫曾评价说太宰治的作品太过“气弱”，言下之意，就是消极和颓废。但是他又不得不承认，太宰治的文字像一把利剑，直捣他内心最脆弱和敏感的地方，就像是他在一面镜子里，看到了另一个软弱的自己，让他心生不安。日本的评论家奥野健男也说，太宰治的作品有一种无法被抗拒的魔力，让人直面自己的灵魂，而且无从逃脱。因为在每个人的心中，都具有光明和黑暗两部分，即使是一个阳光的人，也有可能在太宰治的影响下，被黑暗吞噬。
