画家李青萍与汪精卫 李青萍因谎称汪精卫家属被调查(李青萍画作图
徐悲鸿曾为她的画集作序,为她画肖像。齐白石站在她的画作前赞叹不已。刘海粟更是感概地对她说,能成为画坛先驱的唯有你我。这位女画家就是李青萍。下面,十万个为什么网小编为您搜罗整理,李青萍,画家李青萍与汪精卫,李青萍和徐悲鸿
李清萍是谁李青萍,本名赵毓贞(1911-2004),
上世纪40年代红极一时的美女画家,
被称美术界的“萧红”。
其绘画水平超一流,
与徐悲鸿、齐白石等大师比肩。
1927年,李青萍16岁。
为了摆脱家中为其安排的同门联姻,
这个倔强的女孩一气之下逃离了家乡。
不仅如此,她还为自己改名李媛,
力争与自己家族的封建残留划清界限。
到武汉后
李青萍进入武昌艺专学习绘画和音乐。
当时,李青萍专修的是国画,
但是在具体的学习中,
李青萍发现,
自己无法通过国画来表达自己所想,
自己心中的激情和倔强
也无法通过国画书写。
同时,李青萍的指导老师
也发觉了这块放错地方的璞玉。
经过反复思考,
李青萍决定转入西画的行列,
进入上海新华艺专潜心学习西画。
经过新华艺专三年的系统训练,
毕业之时李青萍的绘画
已经具有明显的现代风格。
也正是在这个平台,
李青萍遇到了自己一生
亦师亦友的知音:徐悲鸿。
李青萍和徐悲鸿徐悲鸿与李青萍的恩师汪亚尘是好友,
二人相聚时,
有惜才之心的汪亚尘总是把李青萍也带去,
李清平也有了机会获得大师的指导。
“她的色彩感很好,
也很有灵气,
透视和线条基础也不差。
作品融入了国画的写意、
江南民间美术、楚艺术的影响,
这都是难能可贵的。”
李青萍的作品得到了徐悲鸿的认可。
她也更坚定了学习西画的决心。
徐悲鸿不但为她画肖像,
还为她的《青萍画集》写序,
连齐白石也邀她办展,请她吃饭,
她被认为是西画天才。
那时候西洋画刚引进中国,
她放肆的设色,对具象的漠视,
对夸张变形的天性领悟,
被认为与印象派极为契合。
李青萍 沙都那萨毕业后李青萍在吉隆坡
遇到了自己人生的另一位导师,
印度泼彩图画师沙都那萨。
他的绘画过程十分惊艳:
把画纸铺在地上,约20多平米,
把多种颜料倒入椰壳内,
连同椰汁搅拌均匀,
然后将颜料往纸上一次次泼去,
如此再三,再用笔在纸上勾补一番。
这种全新、自由的绘画方式
震撼了李青萍,
从此,李清平也陷入
这种强烈直接的绘画风格中,无法自拔。
回国之后,
李青萍新的绘画风格大受欢迎,
徐悲鸿亲自为她拣选作品
编制画集《青萍画集》。
不仅如此,徐悲鸿还为她画肖像,
?a href='http://www.wsm.cn/wenhua/kepu/15553.html' target='_blank'>酱挝葱蜓裕拿?ldquo;青萍”,
为了给她的画展站台,
徐悲鸿竟然不惜与刘海粟
出现在同一个场合……
一位前国民党高官女儿写信给她说:
“我简直被您的气质惊呆了!
您穿着咖色细纹西装,戴软边小帽,
鼻梁上架着精致水晶石眼镜
手上拿着一双雪白真丝手套。
我只敢躲在树后偷偷看您。”
为了画画和自由,
她放弃了此生唯一情人范显儒,
一个热爱绘画音乐的上海绅士,
钱庄少爷,爱她爱到痴迷,
数次向她求婚,皆被拒绝。
从1946年到1948年,
得到齐白石、刘海粟等画界前辈的鼓励
李青萍先后在上海、
北平、台北等地举办画展,
结交了各界的社会名流,
迎来了自己艺术的第一次绽放。
她成功挤入潘玉良、方君璧、关紫玉、
唐蕴玉、丘堤、孙多慈等人的行列,
成为民国画家的“六美”之一。
但这些短暂的辉煌
也给她今后的人生埋下了隐患。
画家李青萍与汪精卫李青萍为了办画展四处奔波,
在一次返途中,发生了一件意外之事:
长途的奔波使李青萍的身体出现了不适,
被困至泰国。
为了得到当地医院的救治,
同行之人不得已谎称
李青萍是汪精卫的家属,
这一“救命之谎”竟成为“祸害之源”。
新中国成立前后,
李青萍受到了
国民党与共产党的双重调查。
自1952年起,
批判李青萍的各种罪名纷至而来,
特务嫌疑分子、反革命分子、右派分子……
她的人生随之迎来了最黑暗的阶段,
之前所有的结交人脉
此时都变作了各式罪名。
她开始不断地被调查,
不断地进出监狱,
长期地忍受监管和批斗……
她被拘禁抄家,
抄了好多照片,
有同蒋介石、李宗仁等国民党要员合影,
照片里她一头披肩烫发,
十几个人中,她最抢眼……
劳教时她差点死在煤堆里,
被允返乡后,又恰逢三年自然灾害,
她被迫以捡烂白菜、萝卜叶为生。
她拖一个四轮轴车到处捡垃圾,
常有小孩跟在后面
用棍子打她、砖头砸她,
说她是汉奸、汪精卫小老婆。
1952年至1982年的李青萍,
成为了别人眼中的疯子、乞丐:
被遣回原籍湖北某县,
因拒绝参加“镇反”,
被当作“特务嫌疑”拘管,划为“右派”。
为了生存,当过幼儿园保育员1年,
捡破烂10年,糊纸盒1年,卖自来水5年……
最难的时候,
她只能靠其当地寺庙救助度日……
“不管是打她、骂她还是揪她的头发,
有人提着她的双脚倒拖着,
她也从来不喊不哭,默不做声。”
“她全部家当就是一张小木床,
上面只有一堆稻草。被褥没有,
灶炉锅碗盆什么都没有。”
数年之后,
曾救济过李青萍的宏法大师
描述她当时的窘境:
“我看见李青萍走路一跛一跛的,
进了寺院就要她把鞋脱了让我看看。
她的鞋子不仅底子开裂,
而且是一只布鞋,一只胶鞋,
10个脚趾上都是鸡眼,
鸡眼有半寸高。
我赶紧烧了一锅热水给她泡脚,
那天修下来的老茧和鸡眼就有一堆!”
“捡破烂是为了能活下去,
活下去是为了能画画。”
李青萍回忆当时的日子。
在如此艰难的日子里,
李青萍依然没有停止创作。
由于材料的不充足,
李青萍难以得到层次丰富的
色彩混合和变换,
但大块原色的运用,
反而形成了她的绘画特点。
她的画布更是随处可捡:
小学生练习本、成年人的日记簿、
会计用过的帐册、裁缝丢弃的布头、
一张三寸黑白舞剧照片的反面、
照相镜框的背板、麻袋、三夹板、塑料布、
挂历、瓦愣纸、纤维板、马粪纸、
包装纸、拆开的钱包、
旧衣衫上的补丁、废弃的布头……
一个红极一时的天才女画家,
就这样沦为以拾垃圾为生的疯老太。
她受尽屈辱,九死一生。
也正是因为承受了这些苦难折磨、
极端的压抑、孤独,
在绝对的黑暗里,
她得以涅槃重生。
1986年李青萍终于获得“平反”,
作为归侨,她每月可以领到20元的生活费,
她的生活也终于有了改善。
李青萍意外得到了补发工资300元,
对于当时的李青萍,
这无疑是个天文数字。
几经思虑,
李青萍决心用这笔钱为自己办个画展。
这是一个历史上难得一见的画展:
画框是李青萍和弟弟一起做的,
粗陋低劣,小小的房间里,
挂满了几百幅作品,
像是“文革”的大字报标语……
只有简陋的房屋,没有廉价的艺术。
李青萍的画作前卫、抽象,
耀眼的颜色宣泄着她
满腔的情绪和灼热的生命,
没有无病呻吟,只有真情流露,
她用心血谱写的画作,
让每一位观画者为之热血澎湃。
同年7月,
湖北省美术家协会等4家单位
在武汉举办了“李青萍画展”,
在海内外引起轰动。
多位画家对李青萍的创新精神
给予了高度评价。
李青萍终于在迟暮之年
迎来人生的怒放!
成名后的李青萍
每幅作品都能卖到十几万,
但是她却选择将大部分作品
捐献给了让自己沉浮一生的国家。
2004年,
93岁的李青萍在荆州寓所去世。
临终前,她对家人说:
“如果有来世,我还要画画。”