田甜拉丁舞 【茹舞人物】侯寅山/田甜:顿悟只在一瞬间
10月末的俄罗斯对于侯寅山/田甜来说,无疑是难忘的。在这里,他们为职业舞蹈生涯写下了浓墨重彩的一笔——获得世界体育舞蹈联合会职业大满贯比赛职业拉丁舞第四名。这是第一次有中国选手进入该组别的决赛,也是目前为止中国选手在WDSF职业拉丁舞中取得的最好成绩。
紧接着11月初的中国南京,侯寅山/田甜再次获得世界体育舞蹈职业拉丁舞公开赛第四名。作为该组别唯一一对进入到决赛的中国选手,他们离前三的颁奖台仅一步之遥。
能够取得如此佳绩,侯寅山/田甜将之归功为"德国公开赛后的顿悟"。当然,训练方式的改进、赛事经验的积累以及所有舞蹈动作、发型、舞服的创意设计等都是让他们更为成功的因素之一。状态奇佳的侯寅山/田甜,坐稳了中国职业拉丁舞冠军的第一把交椅。
量变带动质变
连续进入两大国际赛事的决赛圈,并取得同样的第四名,侯寅山/田甜的感受还是不太一样。即便田甜认为"国际比赛玩得就是心跳",想要获得成绩也要有相对应的实力作为基础。在侯寅山/田甜搭手跳的第五年,没有停止过努力的两人舞蹈发生了很大改变,"有些东西积累到一定时间,就会量变带动质变。"关于舞蹈,他们理解得更加深刻。
茹舞:第一次进入到WDSF重大国际赛事的决赛圈时的感觉是怎样?
侯寅山:其实在比赛前,只是抱着要发挥好的心态去参加的,并没有想过一定要拿到什么成绩。
田甜:与国内比赛不一样,国际赛不仅有很多世界优秀选手,每次执裁的还是不同的裁判。你不知道这场的裁判喜欢的风格是怎样,很多裁判也并不了解你以前的成绩是怎样,甚至有些裁判还是第一次见到你。在国外参赛,玩的就是心跳。
侯寅山/田甜:最让人紧张的是半决赛,进了决赛之后反而没那么紧张。当然,紧张这种情绪不会在我们的舞蹈上反映出来。
茹舞:那与这次WDSF职业拉丁舞公开赛相比较,有什么不一样的地方?
侯寅山/田甜:这次的比赛虽然在中国举办,但没有想到有这么多优秀的国外选手,也没有想到全部都是外国裁判执裁。就在比赛前两天,我们才从俄罗斯回到中国,比赛前一天匆匆忙忙赶到南京。秩序册和背号都是让别人帮忙领的。
侯寅山:这次比赛当然有想过进决赛。前提是要发挥出我们真实的水平。所以,这两次进入决赛,就我们自己的状态而言,没有太大的不同,发挥得都不错。但毕竟这次是在中国南京,而且是田甜的老家,观众的热情让我们非常激动。
茹舞:成绩获得跨越的原因是什么?
侯寅山:没有快捷途径,我们只是一直在逼自己,激发自己的潜能。我们了解自己有更大的进步空间,通过每天的练习、不断的比赛,也确实看到了自身的进步。
侯寅山/田甜:大概从德国公开赛之前,我们就加强了平时的训练强度,仅训练营就参加了三四个。练习时除了研究我们的技术,还逼自己像比赛一样跳,甚至比比赛的强度还要大。每支舞都会跳完2首完整音乐,最后还会五支舞连跳。
茹舞:在你们看来,舞蹈改变最大的地方在哪里?
侯寅山/田甜:自己能明显感觉到,舞蹈技术方面有很大的提升,在各个方面,如脚下的速度、组合的张力、组合的特点,包括编舞方面、中段的控制能力、我们的空间感,能量不断地在提高,甚至我们的舞蹈风格都稍有些变化。
侯寅山:在这么多年舞蹈技术积累的基础下,现在的我们,不管老师给予什么样的指导意见,我们都能迅速与自我见解相结合,接受能力特别快。比如就在这次俄罗斯比赛的前一天,老师把我们桑巴组合的开头全部改掉,而且难度很高。我们第二天都能够在赛场上完整的完成。这是我们自己都没有料到的。
离颁奖台只有一步之遥的侯寅山/田甜
充分准备,发挥才能更从容
两次大赛几乎时间是紧挨的,到俄罗斯当天特别冷,零下九度,对身体适应能力是一大挑战;回国后的时差导致休息不够好,两人同时患上感冒,田甜不断在候场咳嗽,侯寅山喉咙发炎,感觉哮喘都要犯病;这些所有外在因素都没有影响到两人的舞蹈发挥。一刻都没有停下来的侯寅山/田甜保持着特别好的比赛状态,就连他们自己都感觉"很惊喜"。
茹舞:怎么样寻找到现在这么好的状态?
侯寅山:逼自己逼出来的,多练习多上课。没有其他更好的办法。
茹舞:听说你们在俄罗斯比赛前有找其他老师上课,似乎你们现在选择老师更加多元化,而不仅仅局限于原先的主要老师。这是为什么?
侯寅山/田甜:因为不同的老师会给你带来不同的技术、不同的见解,会让我们有一些不同的感受。在现阶段,要吸收不同的东西。才会给我们更多的帮助。当然选择老师多元化是有前提的。当两个人技术合作到一定程度,而且你了解什么是适合自己的,什么是不合适自己的时候,你才可以去吸收不同老师的优点,才能用正确的方式去找一些老师上课以弥补自己的不足。
茹舞:很多选手在赛场上的表现往往不如在训练时的水平,甚至可能不及其一半。你们是怎样让自己的发挥能够达到甚至超越平时训练水平的呢?
侯寅山:从外在因素来说,我们要熟悉比赛环境,了解场地大小、音乐声音包括地板材质等各个方面,去思考在这个环境里要怎样去舞蹈。只有了解这些,才会懂得应该在这样的环境里怎样去发挥出自己最好的状态。这很重要。
而从我们自身来说,就需要不断催眠自己、不断激励自己。你是一个舞者,上场就必须要有状态,就好像一个演员,你演的是一部爱情剧,即使你很讨厌你的搭档,那也得演出爱的感觉。
田甜:这是一种职业素养。一听到音乐,就好像有一个开关,将全身细胞全部打开,我就不是平时的我,变成了一名舞者,就应该具备舞蹈应该有的状态。还有,在平时练习的时候,就得和比赛一样,知道哪里是要和观众表现的点,哪里是要和舞伴交流的点,哪里是自己表达音乐的点,准备好所有,这样你在发挥的时候才会更从容。因为平时练习你就是这样做的。
所有的设计都是为舞蹈服务
所谓的"相由心生"大概也可以用到侯寅山/田甜身上。无论是舞蹈动作的编排还是服装、发型的设计,处处都体现出两人的创意与用心,"冠军相"由此而生。
茹舞:被WDSF秘书长郑志华夸赞似范冰冰版本的白发魔女发型是如何设计的?
侯寅山:这是我设计的。就某一天的突然灵光一闪,结果效果还不错,大受好评。但因为这种白色需要不断地漂白头发,田甜牺牲不少,每两到三礼拜就得去弄一次,她好多头发都从中间断掉了。所以,白发魔女色系的发型大概坚持完今年,明年会做新的改变。
茹舞:如果再做改变,会从哪些地方去创意?
侯寅山:所有的创意都有同一个前提——都是在帮助舞蹈,而不是影响舞蹈。从这一点出发,我们去设计服装、配饰或者发型不是刻意去追求特别,而是为了让舞蹈更加完美,能让舞蹈展现更好。所有的设计都是为舞蹈服务的。比如说,因为我们组合幅度的变化很大,田甜就不能穿太长的裙子,不然一不小心就容易勾到腿,影响舞蹈。
茹舞:那舞蹈动作的灵感来源又是如何?
侯寅山:我比较愿意琢磨动作,也很喜欢编排组合。所有的动作都是玩出来。在练习过程中,突然来了灵感,就会和田甜不断尝试。
田甜:平时正式练舞之前,会有一到两首曲子,他怎么带我,我就怎么跳,跟着音乐找一些感觉。这样既有利于培养我们的默契,锻炼我们的反应,还可以一块尝试出一些新的动作、新的创意。
茹舞:已是年末,对于明年,你们有什么计划?进WDSF国际赛前三有具体时间表吗?
侯寅山/田甜:没有想过具体的目标。只是想要一直保持我们现在的状态。同时,我们的身体一定要健康,这样才能为舞蹈服务。这是最重要的。有更多的机会出国比赛、出国学习,这对于我们的舞蹈是最大的帮助。而进前三,每次来的选手不同,执裁的裁判也不同,发挥好自己就行。自己没有遗憾才是最好的。
