瞿广慈稀奇 艺术家瞿广慈变身稀奇老板:艺术就是要物化
“北京文化的交汇点,我们一定不会输给别人”
在采访中,我们发现当提到艺术的发源与周遭的环境时,广慈老师是激动的。他始终坚信北京是独一无二的文化影响中心,就像曼哈顿一样的,曼哈顿不是属于美国,曼哈顿属于更加国际化的。他认为北京在文化的一种创新和文化的撞击当中,是始终占据一定的位置的。
现在这家三里屯旗舰店,已经是广慈老师的第四家店了。他认为三里屯是一个国际化的交汇点,是十分适合艺术的存在于发展的。并且在这样的国际化大潮流中,我们一定不会输给别人。
当我们的记者到达三里屯南区的时候,就已经发现大名鼎鼎向京老师的作品“无限柱”已经伫立在入口处。重叠的小孩仰望天空,人性的张扬膨胀与探索,深入人心。其实在三里屯的北区不管是地上还是地下随处都可以见到瞿广慈夫妇的雕塑作品。令人意味深长。尤其在这个潮流聚集地,看惯了国际化的大牌,偶尔回眸看到属于我们“自己”的东西的时候,你会有怎样的畅想呢?
“我觉得艺术就是要物化,为什么不玩一下呢?”
初见稀奇小店你会有怎样的幻想?神秘还是可爱?纯真还是成熟?屋内可爱的小玩偶吸引了我的注意,多变的颜色加上瞿广慈老师的精心设计,不得不让我感叹艺术的多元化。看着那些“年代秀”的雕塑,再看看摆在聚光灯下的包包、丝巾。让我不得不想问,这些到底是艺术还是商品?而正是瞿广慈老师的手,把二者结合的惟妙惟肖,脱离了艺术的沉闷,又注入年轻的活力。仿佛混搭也影响了艺术界。
当记者问到广慈老师是如何看待艺术被物化的时候,老师风趣的告诉我们,艺术就是要物化,一个艺术家开这样的店其实不奇怪,艺术家去开个餐厅更奇怪,但他觉得其实艺术家去开餐厅也是一个很棒的事。其实生活与艺术不可分割,那为什么不去把这个东西玩一下呢?所以广慈老师觉得这种物化是他应该做的事,并且他希望不仅仅是今天开始做,他更加希望更多的艺术家能够把他们的才华让更多的人知道。
“跨界我觉得与其说是跨界,还不如说是融合”
现在许多国际大牌都尝试跨界合作,当我们提到这一点的时候,广慈老师似乎纠正了我们这个定义。他认为,跨界就是融合。一种文化的包容。艺术源自于对百姓的考究,灵感离不开现实。不必刻意的去宣扬跨界合作,艺术家本身就是需要脚踏实地,实际的“干活”。
但是对于与国外设计师的合作,瞿广慈老师更是在我们的镜头前强调了自己的观点。对于艺术家合作是很容易的,图案的叠加就完成了。但是品牌间的合作,还是需要互相的摩擦。因为每个品牌都有自己所保有的观点,所以这对于瞿广慈老师也是一个新的挑战。
