唐山李智勇 李智勇与他的大别山系列山水画

认识李智勇在八十年代初。那时,他是全国小有名气的根雕艺术家,中国青年报曾经大篇幅撰文介绍,称他为青年根雕艺术家和当代根雕艺术的创始人。他本可在老家湖北浠水拓展它的根雕和古藤家具事业,把大别山取之不尽的古藤虬枝树根蝶化成高雅的根雕和家具,却因为违背计划生育成了"超生游击队",带着老婆"潜伏"到庐山脚下卖艺为生。

他有过人的艺术天赋和一双艺眼,能在废柴堆里发现有价值的树根木料,稍加雕琢取舍,便能化腐朽为神奇,使其变成一件价值连城的根雕艺术品。他的艺术才华是多面性的。为了养家糊口,他十八般武艺样样都学:写字、画画、雕刻、木工、设计。这叫艺多不压人。

八十年代末,他离开庐山被湖北一家工艺美术厂聘为厂长,业余时间主攻山水画。从此我们各分西东,很少联系。直到今年十月初才久别重逢。俗话说,士别三日,当刮目相待,真是一点也没错。他的大别山山水画让我眼前一亮,心灵为之震撼!

中国画是一种超逸的艺术,与现实生活保持着相当的距离。任何艺术形式无论其表面看起来多么光鲜灿烂,栩栩如生,若与心灵无关,都是一种表面的真实,只能算是另类的摄影,而不能称之为艺术。

李智勇是从社会底层摸爬滚打九死一生走过来的,是大别山哺育了他,给了他丰富的事业资源、艺术灵感和生活激情。带着对大别山的感恩之情,他创作了血肉丰满的大别山山水画系列,让人叹为观止!

请看看他的巨幅画作《天堂寨》《大道通天》《紫气东来》《大江东去》等等,哪一篇不是有感而发,饱带深情?

在我的印象里,他曾经是一个手艺人,但如今他绝对不仅仅是一个手艺人!他是一个非常优秀的山水画画家!

他学习山水画从模仿开始,忠实地继承了传统,笔墨间充满民族绘画的基因。但他没有把传统当成围墙和障碍,而是非常聪明地把传统当成了他攀登山水画高峰的扶手和阶梯。他认为学习国画,无论你从西画里学习了多少技巧,都必须植根于传统的土壤。

离开了传统,就不是纯粹的中国画。他的画作带着鲜明的个性色彩。请看他的线条,舒缓流畅,像涓涓溪流,没有过分的狂野,没有怪诞的语言,使画面显得那么质朴。他以行草的笔法线条入画,中锋写线,侧峰泼墨,与勾勒之外融皴擦点染为一体,让笔墨韵味更浓,更加清逸秀雅,使笔下的山水挣脱物理形象而获得新生。

他作画师造化而不为实景所拘,经常会"无中生有",将虚构的景与实景和谐地融为一体,不露任何痕迹。细看他的画作,很多画面都有一个如仙人的山体造型,给大别山平添了一股仙气,使整个画面顿时境阔意远,气韵生动。我尤其喜欢他画的山泉瀑布,如《背云冲》中的网状瀑布群,像挂在天上硕大的蜘蛛网,又像山壁上书写的篆书金文,堪称一绝!这样的"无中生有"是山水画创作的一个很重要的写意技巧和手段。

董其昌说:"读万卷书,行万里路,胸中脱去尘浊,自然丘壑内营,立成鄄鄂,随手写来,皆为山水传神。"在七十三年的人生阅历中,李智勇无数次出入于大别山,畅游山野,觅境林踪。大别山的景点元素和不同季节的个性变化都准确地储存在他的脑海里。他真正是属于搜尽奇峰打草稿,胸中自有百万兵。

他熟悉大别山的一草一木,一峰一谷,绘画的素材可以信手拈来,巧妙安排。为了表现大别山主峰的雄浑瑰玮,他有时用墨重如大雨倾盆,有时候用墨又轻如淡雾佛面,干湿互用,浓淡相宜。他以长线、短皴来表现大别山的景点意象,使画面展现出深沉、飘逸、空灵、流动的韵律。

李智勇山水画的构图章法得益于他原来搞根雕和古藤艺术造型的积累。他严格地遵循高远、深远和平远的原则,使画面层次分明,充满立体感。大别山的石屋茅舍,几串瀑布,古树翠竹,缭绕的层云,若隐若现的采药者,饶有风趣,气质朴然,其气浩然,其境深远。偶有精彩留白,给人无限想象空间。

中国水墨画可以借墨抒情,水墨氤氲间凸现的是性情与情感,它既需在传统的规定中生发,更要在不断的碰撞中找到自己。进入老年,李智勇的山水画益发丰满厚重起来,在画里注入了更多的情感和人生感悟。在人与自然和谐为一的背后,是他对孕育大别山人的千里大别山"乡关何在"的精神叩问和无限的眷恋之情。

在《大道通天》里,他给读者传达了一种积极乐观的情绪,也表达了儒释道三教共同拥有的积极的人生观。受到了众多观众的喜爱和追捧。

要想成为一个伟大的画家,必须得有一技之长有别于他人,方能在画坛独立门户。凡大匠莫不如此。或题材、或笔墨、或构图,要有自己的东西,与众有别,形成自己的风格。李智勇大别山系列山水画最大的特色是大气磅礴,寓秀逸于恢弘之中。气势夺人,章法特立,体势开张,变化无穷。又因为造景奇特,笔墨鲜活,立意深远,令读者与作者心会神交,不知不觉随其意境引领,目移景异,情寓化境,陶醉其中。

2013年国庆,从不轻易为人题字的沈鹏先生在北京的一次画展上见到李智勇的大别山系列山水画赞叹不已,当场挥笔为素不相识的李智勇先生的山水画作提下"大别风情灵秀山水"八个字,予以极高的评价。

我惊叹李智勇先生的绘画水平与三十年前相比何以有如此大的质的变化。后来才明白,这些年来,他遍访名师,先后师从丁雪峰、初中海,并且参加了中国美协主办的山水画高研班和文化部举办的首届全国国画拔尖人才高端培训班,得到了刘大为、崔如琢、霍春阳、吴震启、苗再新、老圃、梅墨生、陈仕彬等名师的面授和指导。

也得到了大师黄永玉先生的鼓励和资助。他从这批优秀学员里脱颖而出,成为最受导师器重和推崇的一个。如果真有"点石成金"一说,那么,他一定就是那块可塑性极强、质地上乘的璞玉!