蒂姆伯顿的电影 《蝙蝠侠》 蒂姆伯顿电影阴暗的不仅仅是画面
1989年,风靡全球的漫画《蝙蝠侠》被搬上荧屏,第一个操刀对其下手的是世界哥特风格电影艺术大师蒂姆伯顿,伯顿用他的方式,为我们缔造了一个黑暗不见天日的高潭市。 如今已经呈现在大家面前《蝙蝠侠》的蝙蝠侠系列一共六部,前四部是正传,蒂姆伯顿和乔尔舒马赫各指导两部,最新的两部是前传,由克里斯托弗诺兰导演。
无论你抽出其中哪一步你都会发现,阴暗的风格无处不在,虽然诺兰的不如舒马赫的阴暗,舒马赫的不如伯顿阴暗,但作为影片的主格调,要塑造一个充满罪恶、暴力与邪恶的高潭市,少了阴暗这样的元素,就会感觉失去了什么。
然而这也正是蒂姆伯顿最擅长的地方,看看他的代表作品吧,从中国观众可能知道他的第一部作品,《剪刀手爱德华》,中世纪的古城堡,约翰尼德普苍白阴郁哥特式的脸,锋利的令人恐怖的剪刀手,这是死亡气息的召唤,这就是哥特的感觉。
再就是根据百老汇歌剧改编的《理发师陶德》,其背景又是一个阴暗的中世纪城市,依然是约翰尼德普僵硬苍白的脸,二重唱下锋利的剃刀划破喉咙的声音,是对死亡最向往的咏唱。
看看吧,这就是这个被称之为好莱坞鬼才导演的独到之处,尽管第一部《蝙蝠侠》的诞生要比刚才说的两部都要早,但即使你没有看过却也绝不难想象出这个首次在观众面前亮相的高潭市是怎样的黑暗。
据说,这部由华纳投资的大制作创造了蒂姆伯顿自己的票房记录,至今他自己都尚未打破,当然,对于画面对于色调的把握时伯顿的强项这一点已不需细表,相信已有太多专业人士对此分析、评论和赞叹,再多我一个反而显得我累赘和跟风,那么在这里,我要说一下的是他在电影音乐方面所制造的效果,有了这些音乐的帮忙配合,伯顿电影的阴暗则更加凸显。
我们就拿《蝙蝠侠》来详说。
众所周知,西方传说中的吸血鬼大多与蝙蝠相关,而在大部分老一些的西方恐怖电影中,吸血鬼则成为这一类型电影的主角,影片里身着华丽服饰、脸色苍白却又带着高贵气质的吸血鬼令当时的观众大多惧怕不已,而其周身出没的蝙蝠则成为了吸血鬼的一个重要标志。
而电影《蝙蝠侠》中,蝙蝠是主人公必不可少的伙伴,除了是其标志外,其装束打扮也大多模仿蝙蝠,以披风代替的翅膀,使主角可以再低空滑行,在电影《蝙蝠侠前传》中我们也发现,在布鲁斯韦恩化身蝙蝠侠之后,蝙蝠还是他最重要的作战伙伴之一。
鉴于蝙蝠和吸血鬼密不可分的强大联系,蒂姆伯顿巧妙的在影片中使用了大量古老吸血鬼电影的音乐风格,如果只听配乐而不看映像,或许你会以为这是一部老式吸血鬼恐怖片。
而在于电影《蝙蝠侠》中,阴暗恐怖的风格也正是塑造高潭市的重要元素,于是这样的配乐自然在影片中为塑造气氛起了不可忽视的作用。 影片中使用的又一音乐元素却是与上述截然相反的音乐风格,那就是滑稽音乐。
由于第一代蝙蝠侠所面对的对手是由杰克尼克尔森所扮演的邪恶疯狂的小丑,而小丑在现实中大多出现在马戏团、游乐场或一些表演舞台上以娱乐大众的角色,其身份与我国京剧中的丑角相同,而滑稽音乐则通常是伴随着小丑的出现而出现的,其作用是承托小丑的滑稽与可笑,使小丑的喜剧效果大大加倍。
《蝙蝠侠》作为一部科幻动作电影,又以哥特独特的阴暗色调作为影片风格,那么滑稽音乐的出现会显得与影片格格不入,然而蒂姆伯顿的影片风格却不是一味的让影片给人压抑的感觉,看过他电影的人知道,黑色幽默也是他影片成功的重要元素之一。
我记得影片中第一次出现滑稽音乐是杰克被毁容变成小丑后找他BOSS寻仇的时候,杰克尼克尔森一边做着滑稽的动作一边朝着这个影片中曾陷害他的昔日老板开枪,这一幕和舞台上的小丑实在没有什么区别,而唯一的不同却是在舞台上小丑的滑稽让人捧腹,而在这里,小丑的滑稽却让人感到毛骨悚然,因为在他眼里,杀人是如此的有趣,就像一场游戏一样。
你可以想象一下,你被一个杀人如麻的罪犯绑架后,他却做着滑稽的动作放着滑稽的音乐朝着你跳舞,而他折磨你的时候却带着享受的表情,你的心理会是怎样一种恐惧,相比而言,他冷酷严肃的表情却会使你稍微安心一点,因为你知道,至少他是正常的。
在小丑得到女主角照片的那场戏里,蒂姆伯顿没有像大多数导演那样选择一个阴森恐怖的音乐来烘托气氛,反而选择了一个温馨的音乐,就像是一个正在追求女孩子的男生在对着照片诉说衷肠那样。
小丑对着手下说:“我就要有一个新女朋友啦。”语气中透着幸福,加上这个温馨的画面,如果不是这丑陋的面容,只看这一幕势必会给人以这是一部爱情片的错觉,然而这也就是伯顿又一个使坏的地方。
影片看到这里,大家可能会被其音乐所陶醉,于是闭上眼睛在这音乐中幻想与自己的另一半坐在阳光下的草坪上浪漫的拥抱,可睁开眼却看到的是小丑那张滑稽又带着恐怖的脸。对于影片的整体也是这样的。小丑的这一所作所为也许又给人一些希望,觉得在他内心还有善良的温存,但看到后面才知道,他的作为最他来说是一种游戏,他并不是真的喜欢这个女子,他想看到这个女子恐怖的神奇,并为此而享受。
这是多么变态的心理,于是再回想起之前小丑拿着女主角的照片在温馨的音乐下翩翩起舞的情形,终于明白这美好背后的罪恶,反而会从心而起一种深寒,更对小丑感到厌恶。
在很多时候,直面而来的恐怖并不能使我们害怕和后退,往往击败我们的是藏在美好背后的恐惧。
再一个与整体影片格格不入的音乐风格就是舞曲了。也许观众并不会好奇舞曲在影片中的存在,因为蝙蝠侠的真身布鲁斯韦恩可以说是一个贵族,举办舞会和参加舞会是再正常不过的,如果舞曲出现在这个时候,那我自然不会说是它格格不入,但是你能想象在蝙蝠侠和小丑在影片最后交锋的时候出现舞曲吗? 在影片最后,小丑挟持了女主角将蝙蝠侠引到了教堂的钟楼上,小丑的小弟们对蝙蝠侠群起而攻之,而小丑却强拖着女主角在跳舞。
想象一下,这个小丑是怎样的一种心理啊,旁边有人要杀人,这边却像和自己无关一样的在跳舞。像舞曲这样的音乐大多是比较欢快的,也许这正是小丑当时的心情,和刚才那两个例子一样,此时影片中音乐的作用就是在描述人物心情,特别是在阴暗这样的大环境下,这样或滑稽或温馨或欢快的曲子不但没有给人一快乐的享受,反而使电影的整个格调显得阴暗了,这就是一种反衬作用。
就像我上面提到的直面而来的恐怖我们未见得会害怕,但藏着恐惧的美好表象却往往将人置之于死地。
蒂姆伯顿不愧是好莱坞鬼才导演,也不愧是哥特电影大师,他懂得怎样用最平淡和不经意的方法给人营造一个阴暗和恐怖的氛围。有评论说他的电影“充满了黑色幽默的温婉和忧伤,自闭又很有张力,冷与暖的交揉,是阴森中的华丽,温暖中的残酷,黑暗中的温馨”,是一个“非常诡异的世界”。
这句话说的不错,然而我觉得他营造这样一个“非常诡异的世界”的时候,依靠的不仅仅是画面、色调的对比,还有音乐的运用。所以我们应该说,蒂姆伯顿电影阴暗的不仅仅是画面,还有音乐。