华晨宇南屏晚钟如何评价华晨宇和苏诗丁合作的《南屏晚钟》?

2017-07-12

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文章简介：这应该是音乐旋律蔓衍变化,独立于原创之外自有生命的好教材.华晨宇的才华不可否认,遇上歌路不合,或不具备竞争性的曲调,硬是有本事几小时内整个脱

这应该是音乐旋律蔓衍变化,独立于原创之外自有生命的好教材。华晨宇的才华不可否认,遇上歌路不合,或不具备竞争性的曲调,硬是有本事几小时内整个脱胎换骨。

钢琴带进的清透空灵,迤逦蜿蜒至剧力万钧的爆发;即使爆发之中,力与美、刚与柔两股力量都还在互动延展,这凄艳的哀婉在彼此缠绵中戛然而止,精准无比,美到极致。令人屏息的尾声之后是不须言语的对视:实现的满足,力尽的疲惫,都在缓缓宕开的微笑中。

不但是两个声部之间的呼应充满戏剧张力,连舞台意识都杠杠地。跳上钢琴那个效果还只是显著尤者,其他表演的细节:空间调度、服装造型、镜头框架的层次感他都一一兼顾,真的是为舞台而生的人。因为无词和声的部分越改越难,你能想象这俩正式录制前根本没完整走一遍彩排吗?

正式演出时两个16秒钟的高音持续接力,这绝对是精确的控制,更何况是在一段声线完全不同的Rap之后无缝接轨。这首歌在段落结构、旋律变化、和声关系的展现固然是高难度的技术,但最让我个人欣赏的是,它艰深的技术与音乐的情境主题相互依存,形式与意涵相互决定、相互证成,让听众可以随着情绪的发展自由代入,充满想象力。我个人以为是哥特摇滚的典范之作。

而且在情境上,Rap的设置是加分的,它加强了男声的阳刚性,足以hold住女声的狂飙。两部合声时更是百转千回与直切激昂的相互衬托。原曲节奏如此舒缓根本不利于竞技,他改创也是势在必行。音乐本来就是活的,如果能丢开预期心理,把它当成另一首歌来欣赏,可能就会对这种哥特式的哀艳有相对的包容心,也比较能够理解到花花不是只有唱功好,这个高难度的改编也不只在技术,更在一种新的音乐风格的引进。