杨丽萍原创广场舞 杨丽萍:我不演 《云南映象》一样精彩
10月25日-29日,大型原生态歌舞集《云南映象》将在深圳保利剧院连演5场。《云南映象》是一部将云南原创乡土歌舞与民族舞重新整合的充满古朴与新意的大型歌舞集锦。演出的演员70%来自云南各村寨的少数民族,演出服装全部是少数民族生活着装的原型,在现实的基础上再创了神话般浓郁的云南民族风情。
日前,著名舞蹈家杨丽萍来到深圳,接受记者采访,为《云南映象》造势。尽管这次不会亲自登台表演,杨丽萍依旧对升级版充满信心。
★ 我的舞蹈不是表演 是来自内心的抒发 ★
杨丽萍告诉记者,她的舞蹈生涯到今年已经是第45个年头了,“我是一个白族的女孩,从小唱歌跳舞,劳动,种地。后来因为是在村子里跳舞跳的特别好,就被选进了西双版纳歌舞团,从此就把舞蹈做成一个专业。”从小酷爱舞蹈的她,没有进过任何舞蹈专业学校。
1971年,她凭着过人的天赋,进入了西双版纳州歌舞团,从此,便与舞蹈开始了一生的“蜜恋”。杨丽萍说,少数民族跳舞不是表演,而是抒发对自然对生活美好的热爱。比如以最美的孔雀编成的孔雀舞,这些舞蹈都是来自内心的抒发,“非常感谢自己能够出生在云南这样一个歌舞的故乡,让自己的天赋得到发展,得到呈现,一下子就走过45年。
”杨丽萍一直认为自己是地里长出来的舞者,在她看来,“艺术不是技巧,而是生命的往来。”
《云南映象》预告片
❤ 要自律 孔雀肯定不会发胖的❤
眼前的杨丽萍,依然美若天仙,身材如少女般窈窕。大家自然想知道她数十年来保持良好状态的秘诀。杨丽萍这样反问:“你看见那个自然界的孔雀会变吗?”然后她说开去:孔雀肯定不会发胖的,孔雀其实不单是一个美丽的化身,我们在民间学孔雀最重要的是学它的精神。
她说,“孔雀为了让自己的羽毛非常美丽,竟然会在树林里找那种特别有毒的野果子,吃完以后它的羽毛才会发亮,才会美,这是这是自然界特别奇特的地方。连孔雀都这么在意它的羽毛,它的形象,那我作为一个跳孔雀舞的人,当然非常爱护自己的羽毛。
”她认为保持自己良好的形象,自律很重要:“天赋是父母给的,后天在我们自己。我们要自律,要懂得科学饮食、科学运动,这些都是需要去调整,只要明白了这些,你就会找到自己热爱的,力所能及的事情去做。这样,你自己和你做的事情都变得非常美好。”
杨丽萍最喜欢的事情当然就是舞蹈,那么她现在每天还练功吗?杨丽萍很享受地回答:“对我来讲,舞蹈是无处不在的,打扫卫生,我觉得也是舞蹈,劳动舞蹈。插秧的动作其实就是舞蹈,割麦子,割稻子,甚至你扬鞭赶牛它都是舞蹈。生活就是舞蹈,所以不要认为说好舞蹈必须跑到广场上去跳广场舞,上舞台才是舞蹈,对我来讲舞蹈是无处不在的。”
⊙ 我不演一样精彩 本质不会变 ⊙
云南是杨丽萍的故乡,那里的明山秀水,一草一木都是她的生命之源。由杨丽萍出任艺术总监和总编导并领衔主演倾情打造的《云南映象》,成为继“五朵金花”、“阿诗玛”之后,诞生在云南的又一经典力作,火爆国内外演出市场,成为获得广泛赞誉的“中国名片”。
《云南映象》神秘而壮观,全剧囊括天地自然、人文情怀,以及对生命起源的追溯、生命的礼赞和生命永恒的期盼,浓缩了古老的云南民族精髓,是彰显云南民族深厚文化底蕴的作品。
该剧集中展示了海菜腔、烟盒舞、太阳鼓、象脚鼓等十多种云南最具代表性的民族民间舞蹈,堪称“活的民族博物馆”。该剧凭着原始、粗犷、充满绚丽色彩的独特魅力。
为了突出“原生态”这个特色,杨丽萍全部挑选当地的农民参与演出。转眼已经十多年,这样的原生态还能保留吗?杨丽萍很理解记者的担忧,不过她很自信,“来到大城市,物质的东西是是应该追求的。但是上台那一分钟就像仪式一样,我作为长辈一直给他们传授这种,我就说你不管你怎么变,但是你的最初的那个人性,最本质的那个东西不能变,艺术是要有品质的,艺术是要有感染力的,每天给他们讲这些东西,确实是需要一直去帮助他们,包括彩旗她从那么一点小孩她怎么成长,她怎么在艺术上怎么找到自己,我一直潜移默化地跟他们沟通。
”杨丽萍说,这么多年以来,《云南映象》不仅没有失去原生态,甚至更好。“最怕的就是越演越油,这是我们最忌讳的,所以我们就是说打江山容易,守江山难。我们每天都训练,那些东西都不能丢。”
这次《云南映象》来深圳的演出,杨丽萍不亲自登台,她这样回应记者的遗憾:“我感恩很多观众独爱自己,说这是一个很美好的一个感觉。但总是有人要交替,我现在就特别愿意把这个平台传给年轻的人,包括彩旗,你看在她在身上发挥出那么多的闪光点。
这次的主演杨舞她跳这个孔雀舞有她的味道,她不是在模仿,她找到了她自己的最佳状态。”杨丽萍深情地表述着:“现在我们都不知道谁第一个跳天鹅湖的人,梅兰芳先生也不在了,但是他们留下的经典一直在延续。人生的舞台需要继续,舞台上的这个人生也要继续,这就是一个生命的规律。”
★ 这个十月 舞动鹏城 ★
重装升级的《云南映象》依然保持了原先民族元素浓郁的特色,彝族、佤族、藏族、哈尼族、傣族、纳西族、白族等民族的生活原型、民族宗教活动的盛世场景等被一一展现,本真地展现了云南少数民族群众对自然的崇拜和对生命的热爱。同时,升级后的《云南映象》对舞美、灯光及音响进行了全面改造,数位国内相关行业顶尖高手为该剧亲手“操刀”,最终使质朴的少数民族原生态生活情景在舞台上华丽而富有时代性地呈现。
升级版《云南映象》一开场,演员便唱起彝族歌谣,“阿杰鲁,阿杰鲁,阿杰……”意思是“不要怕”。委婉悠扬的歌声,再加上神秘绚丽的舞台灯光效果,一下就把人带入神秘的云南少数民族风情文化中。
面具舞是中国古代举行驱鬼逐疫的祭仪。先民们戴着面具哧唬魔鬼,驱逐病疫,祈求人畜平安。面具舞发展为傩戏,至今一直遗存在云贵川等省的部分地区。升级版新增虎头面具舞,场面诡谲而神秘。
升级版《云南映象》中的《月光》和《雀之灵》,由新晋“孔雀仙子”杨舞主跳,她不仅深得杨丽萍真传,还有自己的风格韵味。不论是《月光》下优雅灵动的孔雀,还是《雀之灵》里唯美无暇的孔雀,都能感觉到“孔雀仙子”给人直击心灵的体验。
傣族传统孔雀舞都由男性身绑象征孔雀羽毛的架子来表演,升级版《云南映象》结尾的孔雀舞,换成了身着“架子”的孔雀,加上炫美的舞台灯光效果,“架子”孔雀在灯光下呈现斑斓耀目的颜色,令人着迷。
粗犷的《太阳鼓》、灵动的《月光》、激情的《花腰彝歌舞》、俏皮的《打歌》、庄严的《朝圣》、唯美的《雀之灵》……配合全新的舞美灯光效果,将带给观众更加震撼的原始生命冲击。
倾城之舞,为你而来。10月25-29日,深圳保利剧院精彩等你来看!
《云南映象》宣传片
大型原生态歌舞集《云南映象》
演出时间:2017年10月25日(三)-29日(日)20:00
演出票价:880/680/480/280/180
入场要求:1米以下儿童谢绝入场,1米以上所有观众凭票入场。
