宝力高打死人 草原文化传承人齐·宝力高:只要马头琴在 我永远不“死”

11月14日晚,一档以传承中国传统文化为主题的节目《传承者》在北京卫视开播,作为中国传统文化的传承人代表,来自内蒙古的著名马头琴表演艺术家齐·宝力高现场表演,其传奇的经历和精湛的技艺让观众热血沸腾,“我是为马头琴而活,马头琴在,我永远不死”,齐·宝力高的这句感言,让包括陈道明在内的无数在场嘉宾感动不已,他表演的视频更是一夜之间传遍网络。

60年从艺生涯中,齐·宝力高除了马头琴表演技艺精湛,素以能说、爱说、敢说著称,他对艺术近乎执拗的追求,朴实、热情、率真的个性,充分彰显着草原民族性格的质朴和可爱,赢得无数观众的喜爱。

中国网草原频道特辑录整理一组齐·宝力高语录,带你走近这位草原文化大师。

“我虽然已经72岁 但有27岁的感觉”

记者犹记上一次和齐·宝力高的见面,是今年9月在内蒙古科尔沁草原的一次那达慕活动上,齐·宝力高作为开幕式表演嘉宾,携39名马头琴选手现场演奏《万马奔腾》,开幕式在一场微雨中进行。微凉的初秋时节的科尔沁草原,齐·宝力和他的徒弟们激昂澎湃、悠扬沉醉的马头琴表演,把现场气氛烘托得热烈。

表演之后,针对“草原文化保护与传承”等话题,齐·宝力高兴致高昂地接受了中国网草原频道记者采访。

这把随他走南闯北的琴,不像是他的表演工具,更像他细心呵护的孩子,甚至是他的生命。

齐·宝力高在采访中说:“科尔沁草原是我的故乡,回到这里,和年轻人欢聚,我感觉自己又年轻了。我虽然已经72岁(虚岁),但是今天有27岁的感觉。近些年,看到很多优秀的年轻人在成长,为草原文化的传承和发展出力,作为他们的长辈,很高兴也很欣慰。会全力支持他们的成长,也希望有更多这样优秀的后来人。”

“我是为马头琴而活 马头琴在 我永远不死”

11月14日晚,一档以传承中国传统文化为主题的节目《传承者》在北京卫视开播,作为中国传统文化的传承人代表,来自内蒙古的著名马头琴表演艺术家齐·宝力高现场表演,其传奇的经历和精湛的技艺让观众热血沸腾。

他吸取了西方小提琴的演奏技巧,成功的改制了传统马头琴的琴体以及其声源,统一了其弓法和指法,为把马头琴艺术推向世界的舞台创造了更科学、更先进的条件,并仍不断的努力创新。为马头琴艺术的传承多次在国内外举办过马头琴培训班,弟子达到了50000余人。

在马头琴艺术历史上首次创建了马头琴乐队——野马乐队,结束了马头琴只有独奏和伴奏的局限性。多年以来一手培养了若干马头琴艺术人才,弟子们今已遍布世界各地,他们为蒙古民族瑰宝之马头琴艺术发展、为中华民族的音乐走向世界而做出了杰出的贡献。

做为世界马头琴大师,在国内外举办了数百场音乐会。至今为止走进世界音乐之都——维也纳金色大厅举办专场马头琴音乐会的唯一中国演奏家。

“马头琴是来自天上的声音”

2006年5月20日,蒙古族马头琴音乐经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

齐·宝力高说,文化的传承离不开它土生土长的环境,我们不应该只坐在教室里学琴,还应该深入到民间艺人生活的地方,体验他们的生活环境,感受他们的琴声所传达的内容。齐·宝力高在多年的音乐生涯中深深体会到这一点的重要,他幽默地称自己是“社会音乐学院”的学生。几十年来,他为众多马头琴爱好者授课,培养了6000余名来自世界各国爱好马头琴艺术的学生。

1958年,齐·宝力高被内蒙古实验剧团(后改为歌剧团)选中。从此,他走上了专业化的艺术道路。在内蒙古自治区首府呼和浩特,齐·宝力高有幸向马头琴大师桑都楞等学习马头琴,他还抽空学习了小提琴的演奏技巧,并将小提琴的跳弓、快弓运用到马头琴演奏中,大大丰富了马头琴的艺术表现力。

“文革”结束后,齐·宝力高相继出版了蒙、汉两种文版的《马头琴演奏法》,是世界上第一部关于马头琴的理论书籍。1979年,齐·宝力高参加了庆祝中华人民共和国建国30周年文艺演出,他以一曲马头琴独奏曲《万马奔腾》,一举夺得作曲银奖和演奏金奖。同时,他创作的《草原连着北京》等马头琴曲,在中国国际广播电台、中央人民广播电台等电台播出后收到良好的反响。

1989年,中国马头琴学会在呼和浩特成立。齐·宝力高担任马头琴学会的会长。马头琴,这个自古以来多以独奏形式出现的乐器,其演奏法第一次得到统一。随着齐·宝力高与日俱增的声望,他陆续被聘为蒙古国马头琴协会名誉主席和日本国际交流马头琴协会名誉主席。2001年,呼和浩特国际青少年马头琴艺术节上,齐·宝力高率领1000名来自国内外的马头琴演奏家及演奏人员,以一曲雄壮的《万马奔腾》直取吉尼斯世界纪录。

正如他自己所说的:“我的民族自尊心让马头琴走上全中国,我的国家自尊心让马头琴走向了世界。”