林兰英的事迹 林兰英:阳光下的背影——谈谈步钊和他的诗

因为诗歌,认识了步钊。而认识步钊,是从一个背影开始。记不清是二千零几年,更记不清何月何日。唯记得那天风轻云谈,滨江路上人来人往。他就站在阳光里,双手背在背后,任由微风吹起他的头发。一对小鸟从他头顶掠过,他依旧纹丝不动,在自己的世界里沉迷。

我的一声轻笑惊动了正在沉思的他。他回头相视一笑,我们就这样认识了。慢慢地聊天,到后来的品茶交流,写诗论文,再到后来参加他做的论坛,读他编印的报纸,看他弹吉它的老照片,真是一路奇景。

步钊是个阳光的人,走到哪里,哪里必是一片笑语喧哗。而他的诗歌却有意想不到的温柔与睿智。在《边走边忘》中,他以素描的手法,为我们讲述了年少初恋时的胆怯与青涩,读后为之动容。第一小段结尾处步钊这样写道:唉,那是春天,我就在那里,但你不知道。

这是情窦初开的少年,心事开始萌芽。第二节结尾处他又这样写道:“那是最好的年华,你就在那里,我装作不知道”。多么有趣,又多么胆怯的少年啊。第三节结尾处他再写:“九月鹰飞,你在我心里,是的,我清楚的知道。

”诗人在内心明确的表白最终还是没有付诸行动。记忆层层递进,让我们焦急又好奇。到最后竟然是:“月亮爬上窗台,让我忘了你的脸。星星点亮黎明,让我想起你的眼。”读到这里,亲爱的读者,你觉得我们的诗人是在忘记还是回忆呢?唉,初恋啊,我们边走边忘的诗人,恐怕是越想忘记的事情,随着时光的流逝反而愈是清晰。

步钊这首《边走边忘》写得深情,自然而舒畅,读后给我留下极深的印象。因为诗歌,我是否对步钊又多了解了一点点。

在很多文学作品中,以探索生命为题材的作品比比皆是。要么故作姿态,要么哗众取宠。而步钊的“仅仅是柴火”为我们切换了特别的角度。“仅仅是柴火:清寒中的热望,一份真爱,就足以深深地打动我们。比饥饿更具体,比死亡更痛快淋漓。

”诗人从柴火短暂温暖的一生中,寻求生的走向,命的意义,一行行诗句直抵内心。“这春天种下的心事,从我们积雪的面孔出发,一瞬间就铺满了所有的道路与诗句,让人类永远无法摆脱命定的光明。”字里行间不断地透露着诗人的内心,他的人生观与价值观。

“仅仅是柴火,比天空更接近真相的纯粹形式。”“只是站在这里,远离冬天的狼群。让我联想到所有的幸福最终都必是灰烬。”由柴火演绎的千丝万缕,是一种悲壮的诠释,是一份从容的释然,是一曲婉约的绝唱,是一种永恒的温暖,是一页不灭的辉煌。

仅仅是柴火,这份期盼,这份短暂如此席卷着我的内心。它的洒脱,它的使命,它的对生命的容忍与包容,在诗歌里展示得如此淋漓畅快。“最后就只剩下温暖和疼痛了。

就只剩下农具。在干柴与烈火之间,暴风雨永远渺不可期。带走?不,我将全部留下,包括精神与肉体。当火焰还在寂寞地跳动,脚步就会继续延伸......”这哪里仅仅是柴火?那其实就是一只能将人类照亮的火炬。

它隔着时空指向日月,以朝圣者的姿态塑造生命,撕开暗淡的苦,撕裂死亡的面纱,让人为之叹息,为之动容。生活虽然饱经风雨沧桑,诗情却能执著地扛起一片湛蓝的天空,如一把柴火,照亮读者寂静的内心。诗歌是诗人的心灵写照,是诗人的生活烙印,是诗人的生命轨迹。我无法剥开诗人的层层内心,却能感受到一种精神的亮度。它赐予我温暖与光明,还有无法言语的欢喜。

爱情,不是生活的全部,却是诗人写意的精髓。在读到步钊的《突围》时,切入的画面是否又与我初次见到的背影相吻合?“爱情,夏日里离水最近的花朵,我在一种叫做黑暗的空气中,叫你的名字。最温柔与最沉重的表达……”瞧,这不就是我最初见到的诗人模样么?短短几句,好像诠释了那个至今记忆犹新的阳光下的背影。

我为那神秘的背影窃喜,鼓掌,甚至热泪盈眶。“我已把什么都交给你,仅仅交给你.....我只抬头看定早起的阳光。不动声色。

冷酷。绝对。比死亡和陷阱更光辉绚丽。”行啊,这就是坐在我心里的诗人,这就是那个站在阳光里吸取日月精华满身灵气不落尘埃的酷酷的诗人。他是步钊,是从辽阔原野里跳跃着,歌唱着,飞翔着的步钊啊。他的诗如风之飘逸,又如山之俊美。

如月之浩瀚,又如水之温柔。“之后,我就归去,或者永堕轮回……十种表达中的温度,热爱与忠实,至少比所有的期待与打击都更锋利尖锐。”“十种表达中的温度,三千两黄金的羊群,行走和思想,文字和灯。

”像诗人的絮语,又像是诗人的祈祷。我已陷入他的诗歌意境中,仿佛在天空上飞,又仿佛在海边上游。一轮暖暖的阳光挂在诗中,我与他遥遥相对,怀着同样的心境与愿望伸出双手,握手言欢。我与文字对空而坐,与灯火与诗人交相辉映。

这是怎样的一种相遇呢?“村庄与闹市之间,黑暗还在继续,把我们一生的阳光暴露无遗。”虽然在彼此的沉默中,我依然感觉到诗歌衣袂飘飘。我需要在这些切割的字画里仰望,让那些灵魂鱼贯而入,分离我的身体,与我的灵魂一起飘去那些立体的空间,以沉静的心迎接渴望的抵达。

《梅开二度》在步钊的诗歌里,显得更为冷静简洁。“梅开二度,我怎么能够放弃去歌唱烈焰和白雪。悲凉的时代,匪徒们纷纷占山为王,侠客悄然远走。战士和预言家,弱水三千,我们该怎样泅渡?”这些句子字里行间透出的凄美,坚毅,凛然,都在侵染我。

在我的理解内,诗人这里的“梅开二度”,指向的不是爱情,而是青春。在叹息时光流失的悲哀里,渴望青春再度的绽放。在痛苦中挣扎的诗人,内心里有怎样一片梅开放在滚滚红尘间?又有怎样一片梅凋零在皑皑白雪上?战士,预言家,以及侠客。

这些纷纷的意向,其实也是万千个自己吧?“我们该怎样把持自己,小心谨慎,留住这冬天的梦想。可是梅仍在无条件地鲜研。在雪地上,在十二月的山间……”这是梅吗?不,不是。

这是那些奔跑时光的影子,这是曾经凋零的青春热血,这是疾走在风里的朵朵玫瑰。“打家劫舍的好汉们,早已洗手不干了。雪地的梅花,热血依旧,细水,长流。”走在红尘的你们,我们,倒下,站起,站起,倒下。

那又怎么样?我们执着于同一个方向,同一个信仰,同一个理由。我们抱着同样的信仰长途跋涉,无惧生死,无所谓成败,无所谓结局,无所谓远方。“然而战士,请站起来继续走!天黑了,让他们沉默不语。天亮了,让他们来去匆匆。

梅开二度,芳踪何处?我忍不住就要放声大哭。”青春的流失,生命的呐喊,挣扎的疼痛呼啸而来。时光不会倒流啊!就像所有失去的事物终将成为历史,就像我们的昨天已经成为永远。是的是的,无论人生,无论万物,都曾幻想拥有《梅开二度》的机遇与缘分,哭吧哭吧,让我们一起抱头痛哭。不见风雨,怎么见彩虹?对不?

《等待一个人》是一首让人愁肠百结,又暗生欣喜的短诗。步钊说:“等待一个人,无需费多少心血,你只在一间屋子里走来走去,就会听到远处的风声。等待一个人,让他一步步向你靠近,一步步留下脚印,这很神圣。”人生中,你是否有这样一间小屋容你在红尘中走来走去?是否有这样的心情,这样的真诚,这样的耐性去静静等待风声,等待一个人的悄然来临?“等待一个人,这个人已经离家出走,跋山涉水来找你,他会握住你的手,叫你兄弟。

让你热泪盈眶。

”如果你原意,你就可以分享此刻等待与被等待的巨大幸福。无论是自己找寻自己,还是自己离开自己,还是自己与自己相会都是无比美好,快意的事情吧。“等待一个人,等待一个早已宣布自己无论死过一回的男人,你走来走去,在这逐渐陌生的天空下,心事重重,听到从秋天那边传来的钟声,你相信,你等待的那个人,终会来临。

”诗歌就这样戛然而止。没有感叹号,平平淡淡落下的句号,让人回味,令人深思。让情感的波动在心头千回百转。

我就坐在原地,遥望作者的喜怒爱乐,探听着他来来回回的脚步声声。有人说:好的诗歌是从内心出发再回到内心。步钊这首诗算不上精品,但是他在短短的数十行诗歌里进行了一次长途跋涉,但是否又只是经历了一次短暂旅行。让我们从中品味到人生的孤寂,圆满,快乐与辛酸。从这一个角度去看,这首诗是成功的。我确实在其中获得勇气。

最后谈一谈《一些人在大地上穿行》。这是一首寓意深刻,让人深思后获得喜悦的小诗。全诗共十句,第一二句是这样写的:一些人在大地上穿行,一些鸟在天空飞翔。语言好像很直白,没有什么实在意义。作者只是抛给我们一幅司空见惯的画面,第三四句又这样写道:一些再见却是再也不见,一些相逢却是永不相逢。

看是不经意的两句,却把我们带入深深的伤感。一些人慢慢走失,一些人重逢便是永远别离的画面情不自禁在脑海里重叠又散开,散开又重叠。最后,你不得不被迫接受最后一个残酷的现实:“该开始的已经开始,该结束的未必结束”。

纵观步钊的诗歌,如一片浩瀚天空飘着洁白的云朵,其中能看见阳光普照,鸟儿飞翔,能听见浪涛声声,能摸到鱼群游走,能迎着风儿畅游。在这些字里行间里,我仿佛看到一个披满阳光的诗人,在伤痛的颤栗中,用吉他弹奏春天,一曲高山流水正从原野响起,天空回荡着它优美的旋律。

我仿佛看见诗人正从天边走来,我为他鼓掌,为他充满哲学的思考呐喊,为他带给我新鲜的空气而心怀感激。今生走在人群中,能与诗人步钊相遇相知,谁说不是人生一大幸事。我由衷地对苍天祈祷:但愿人长久,千里共婵娟!

作者简介:

林兰英,女,生于1965年4月,四川简阳人。《新诗天地》电子诗刊主编,四川省作家协会会员,简阳市作家协会副主席,武侯区作家协会副秘书长。诗作被《星星诗刊》、《青年作家》、《三峡诗刊》、《2010年网络诗歌精选》、《2011年网络诗歌年选》等选载,诗集《穿紫衣的女人》荣获“周克芹文艺创作奖”。