明朝书法家徐渭生平简介

明朝书法家徐渭生平简介

1521年，徐渭在绍兴府阴山出生，1593年在绍兴逝世。徐渭，初字文清，后改字为文长，号天池山人。他是诗人、文学家、戏剧家等等。

徐渭画像

在徐渭出生没几月，父亲就因为生病去世了。可能是因为父亲早早就去世了，徐渭聪慧而又早熟，六岁就开始学习唐诗，八岁学习时文，十二岁学习琴艺，十五岁学习剑术。徐渭在科举考试中，屡屡失败。在二十岁那年才考中了秀才。在这之后，又一直参加乡试，屡屡落榜，直到考到了四十一岁还是没有考中。在科举考试一次又一次的失败，让徐渭很受打击。

虽然在科举的道路上，徐渭不是很顺畅，但是徐渭因自己的才能，被当时的总督南军务的胡宗宪招收，做文书一职。这一时期，是徐渭一生中最好的时期，胡宗宪也很器重徐渭。胡宗宪因某些原因被捕，徐渭也因为胡宗宪被捕，被迫离开了总督府。

在连年考试不中，以及徐渭自己性格偏激的原因，徐渭在一次狂病发作中，将妻子杀死，被关入牢房中。徐渭在一些比较有声望的朋友的帮助下，以及万历皇帝即位大赦天下的机会中，被放出了牢房，这个时候徐渭已经有五十三岁了。

徐渭晚年穷途潦倒，因为年轻时不屑于置办产业，到了晚年只得以靠卖字画生存。徐渭手头宽裕一些了，就不肯再作字画，这也导致了徐渭在生病后，不能常常作字画时，生活更加贫困了。1593年，徐渭在病痛和贫困中去世，终年73岁。

明朝书法家徐渭的故事是怎样的

徐渭是明代的书画家和文学家。徐渭从小就聪明过人，文思敏捷。在民间流传的一个故事更是能够将徐渭的聪明才智得到证明——徐渭用诗惩罚老财主。

徐渭画像

在明朝嘉庆年间，有一个老财主苟甫儒，他对人毫不留情，在他的眼中钱财才是重中之重。在这一年的二月初十，县府的县太爷家双喜临门，一个是县太爷过大寿，还有一个是县太爷的儿子要过百天。为了得到县太爷的庇护，老财主打算借这次机会，送上一份礼物。

老财主打听到，县太爷喜欢咬文嚼字，因此，打算送一份书香气息比较浓厚的礼物。最后，想到送一副对联给县太爷，但是老财主没有读过书，不识字。于是，打算去找远近闻名的才子徐渭。

然而，徐渭对于这个老财主恨的是咬牙切齿，想到了一个办法。对于老财主的要求，徐渭很快就答应下来了。终于，到了县太爷家喜事的那一天，老财主拿着礼物去讨县太爷的开心。令人没想到的是县太爷命令家丁掌老财主的脸。老财主并不知道是为何要打他？在打听后才知道是那副对联的问题。

老财主将此事状告到县太爷那里，县太爷命人将徐渭带来。徐渭解释说：“是老财主太急了，我还没写完，他就将对联拿走了。”县太爷并不是很相信徐渭的说词，只能让徐渭写完对联。对联原本是这样写的“县令大人不是人，养个儿子要做贼”，在徐渭写完后就完全变了样“县令大人不是人，本是南山老寿星。养个儿子要做贼，偷来蟠桃献父亲”。众人对于徐渭的才华，夸赞不已，老财主也只能灰溜溜的回去了。从这一个故事中，我们足以看出徐渭的聪慧与才能。

明朝书法家徐渭作品有哪些

徐渭出生于1521年，是浙江绍兴人，主要成就在诗书画方面。由于在仕途上不得志，到了晚年更是凄凉，徐渭就以靠卖诗书画为生。

徐渭作品墨梅

徐渭在文艺上，所涉及的领域极其的广阔，但是不管在哪一个领域，都有徐渭的身影，他不喜欢按照他人的审美眼光创作，而是以自己的个性，来表现自己对于文艺的青睐之情。

在戏剧创作方面，徐渭创作杂剧集有《四声猿》。徐渭在创作杂剧时，都打破了原有的杂剧创作方式，徐渭更是开拓的新的创作杂剧的方式，使得杂剧的创作更加多样。徐渭在戏剧的创作，更加注重的是人物的本色，不提倡修饰过多，使得人物不符合他本身的身份，没有了本身的设定。徐渭还创作了《南词叙录》，这一部戏剧在历史上具有重大的意义。另外，相传杂剧《歌代啸》，小说《云合奇纵》也是徐渭的作品。

在书法方面，徐渭的狂草尤为突出，自己也认为自己的书法是极好的。徐渭更是将明代的书法推向了另一个高潮。《代应制咏剑草书轴》和《代应制咏墨草书轴》就是徐渭在书法中，杰出的代表作。

在美术方面，徐渭的写意画更是达到了大师级的水平。在写意画上，不断创新，将水墨画推向到更高境界。徐渭的写意花鸟画，不拘小节，生动形象，笔法简单却更添意境。在徐渭的画作中，不乏一些传世佳作：《墨葡萄图》、《山水人物花鸟》、《牡丹蕉石图》，以及《墨花》。

在诗词方面，徐渭一般都会将自己的性情展露无疑在诗词中。徐渭诗词的作品主要有《海上曲》、《廿八日雪》、《题墨葡萄诗》等等。

明朝书法家徐渭字画的价值

徐渭出生于明代的阴山，今浙江绍兴市，号天池山人。明代是字画发展的一个十分重要的关键时期，各种文化相互碰撞。因此，在明代就有了很多种派别，徐渭则属于青藤派。徐渭在当时就与解缙、杨慎共同成为明代的三大才子。

徐渭牡丹图局部

徐渭也凭着自己的才能，不断优化自己的字画技巧，成为了明代拥有最高成就的水墨写意画大师。徐渭的水墨写意画与其他的相比，更是独树一帜，开创了水墨写意画的新风。徐渭的水墨写意画不拘泥、将画中的一切都表现的淋漓尽致。徐渭的水墨写意画也并不只是单单追求外表的模样，更注重绘画者内心的感受。也正因为徐渭追求的不只是表面，而是内在，所以徐渭能够成为独领风骚的开创者。

对于徐渭来说，他的水墨写意画，并不是他最喜欢的，他自己最得意的要属他的字了。在明代不只画家很多，书法家也有很多。明代的书法在原有的书法上又有了新的进步，所说各个字体，都会有比较杰出的人物，但是草书却是在明代有更大的成就。徐渭最擅长写的字体正是狂草，他写的狂草一般人都看不懂到底写的是什么。虽然别人不了解，他自己却乐在其中。在徐渭自己的每一副画上，他都会为之题诗一首，来展现他的才能与书法的技巧。

徐渭的字画流传到了现在，看过的人无之不感叹不已。在现在的市场上，徐渭的每一副字画都能拍卖到一个很高的价格。

明代书法家徐渭诗的特点

徐渭是绍兴府山阴人，字文长。关于徐渭的号，虽然徐渭还有其他很多的号，但徐渭最常用的是天池山人。民间也有很多徐渭的传说，流传至今。

徐渭诗欣赏

众所周知，徐渭是画家，也是书法家。但人们常常会忽略徐渭的另一个擅长之处——诗。在徐渭的每一副水墨写意画中，都会有一首诗，因此，徐渭亦是一个诗人。

现在，能搜索到的徐渭的诗有很多，其中也不乏很好的诗歌。从徐渭这么多的诗歌中，我们可以看到诗后面徐渭的影子。徐渭的诗，跟传统的诗又有一些是不一样的。可以说，徐渭的诗和他的人一样，不拘一格。

徐渭诗的主题主要偏重于现实，一方面反映时事政治，另一方面抒发自己的感情。徐渭写得诗，自成风格，情感肆意奔放，真挚而热烈。徐渭在晚年的诗更是不追求规矩法度，新奇而独特。

其实，明清在研究诗时，因为徐渭是一个平民百姓，所以徐渭的诗淹没在那么多的诗中。生前，徐渭无人问津，死后也萧条。幸运的是，当时的文坛领袖袁宏道发现了徐渭的诗，并在文坛上宣传徐渭诗，更是让徐渭的诗达到了研究的高潮。袁宏道将徐渭的诗，变成了一本全集，为后人研究徐渭诗提供了弥足珍贵的一道线索。这一高潮并没有很快就消退下去，而是一直延续到了乾隆年间。徐渭诗因为袁宏道而一直流传于世，让世人欣赏到徐渭杰出的文学才华，而不是默默无闻的躺在黑暗处。

徐渭黄甲图有什么意义

明代徐渭的黄甲图，画中宽阔的荷叶早已经开始慢慢的凋零，荷叶下有一只螃蟹在缓缓爬行，并在画中采用了留白的手法来表示秋天的湖水。

徐渭黄甲图局部

徐渭的黄甲图，长有114.6厘米，宽有29.7厘米，是纸本、墨笔的图轴。明徐渭黄甲图原是故宫旧藏，因为某些历史的原因，现在藏于台北故宫博物院。

由于用水墨画画，很容易产生渗透、晕染的情况，因此，徐渭在画这幅画的时候，在水墨中加入了适量的胶，从而防止水墨的渗透以及晕染。在水墨中加入胶，这样一个有趣的创意，也让此画显得更加有特色。在黄甲图中，徐渭将荷叶画的淋漓尽致，螃蟹虽然在表面上看来，只是寥寥几笔，但是这么几笔就运用了很多种的笔法，也正是因为这样，螃蟹更加显得生动形象了。荷叶的凋零以及螃蟹那惟妙惟肖的爬行姿态，就显现出秋天的氛围。

徐渭在黄甲图中，还题诗一首：“兀然有物气豪粗，莫问年来珠有无。养就孤标人不识，时来黄甲独传胪。”该诗以幽默的字眼，来抒发内心的情感。

徐渭的很多画，都会蕴藏着他的心情，他的愤懑不满。黄甲图这一副画也不例外，从画中我们就能看到徐渭想要表达的情感。徐渭画这幅黄甲图，是想要讽刺进士甲科。螃蟹在人们的眼中，意味着横行霸道，徐渭就借由螃蟹来讽刺那些不学无术、胸无点墨，却能够靠着身后的钱财以及权力金榜题名的人。