元赵孟頫书闲居赋欣赏
元赵孟頫书闲居赋欣赏
曾经执掌明代文坛二十年的著名文人王世贞曾经说过：“文人画起自东坡，至松雪敞开大门”，这里的松雪就是赵孟頫的别号。这句话是对赵孟頫的画做了一个客观的评价，道出了赵孟頫在中国绘画史上的地位。
赵孟頫《调良图》
对于中国绘画史的研究，永远都绕不过的一个人就是赵孟頫。元朝是中国的一个重要过渡时代，这不仅仅是在政治经济和社会发展方面，这也是一个文化的过渡阶段，特别是书法和绘画方面。赵孟頫是元初绘画过渡时期的一大巨擘，也正是他推动绘画方面的改变，为后世绘画的改变提供了方向。
赵孟頫最擅长的就是文人画，这是一种表达文人理想的绘画形式，文人画在唐宋时期一直平平无奇，等到元代之后，在赵孟頫的推动之下，文人画渐渐占据中国古画的主流地位。赵孟頫的画有几个非常重要的特点：
一是质朴自然，赵孟頫在元初提出的绘画口号就是“作画贵有古意”，这里的古意是指恢复西晋时期的质朴自然之风。北宋之后，绘画的工艺变得更加复杂，人们对于绘画的理解就是技艺复杂，超脱自然的画作就是精品，就像那些只知道堆砌华丽辞藻的文章一样，看起来非常的漂亮，但是可读性不强。
二是基础扎实，生活气息浓厚，写实性较强。赵孟頫曾经提倡“云山为师”，意思是注重基础和实践，要多外出写生，这种技艺手法，在现在的艺术学校之中都被广泛应用。所以赵孟頫的画，生活气息非常的浓厚，非常的贴近生活和自然。
三是书画结合，赵孟頫曾经提过“书画本来同”的口号，他主张以书法入画，使得绘画的文人气息非常的浓烈，画作的内在和韵味更加的强烈。
赵孟頫的画，是一个承上启下的作品，在他的作品能够看到前人的精华，也能发现后人的优点。
元赵孟頫书闲居赋欣赏
元赵孟頫书闲居赋，是元代书法名家赵孟頫的行书作品，这是一幅书法作品，并不是一篇文赋。这是赵孟頫的一幅行书作品，赵孟頫的行书学自行书第一大家王羲之，在继承王羲之行书艺术的优点之外，加入了自己的所感所悟，形成了属于自己的东西。
元赵孟頫书《闲居赋》局部
《闲居赋》是西晋著名文学家潘岳所作，潘岳又被人们称作潘安，没错，就是那个著名的美男子潘安。可是这个美男子的仕途完全和他的长相相反，也许是因为他长的太美了，遭到了上天的妒忌。因为自己的仕途不顺，潘岳就干脆辞官归隐，在做出归隐的决定的时候，他就写了这篇《闲居赋》。这篇《闲居赋》是潘岳在回忆自己三十年起起伏伏的仕途生涯之后，心灰意冷之下，写下了这篇文赋。
元赵孟頫的《闲居赋》，是后世书写《闲居赋》的书法作品之中，最出名的一个。毫不避讳的说，正是因为赵孟頫，才成全了潘岳的《闲居赋》。赵孟頫在元初时期的名气非常之大，他的书法造诣，甚至可以和著名书法大家王羲之相提并论，所以他的这部《闲居赋》一写出来，就得到了很多人的追捧。
赵孟頫写《闲居赋》，其实也在表达自己的人生理想，当时的赵孟頫虽然在书画之上，取得了卓越的成就，可是他的仕途也一直不太顺。先是经历了灭国之痛，由一个贵族公子变为一个普通的百姓，后来虽被元世祖赏识，但是在官场之上还是到处碰壁。
所以，赵孟頫正是因为自己与潘岳有着相似的人生经历，才会去想手抄《闲居赋》，这才给我们留下了一部非常不错的书法作品“元赵孟頫书闲居赋”。
赵孟頫鹊华秋色图赏析
《赵孟頫鹊华秋色图》是赵孟頫回到老家浙江吴兴的时候，为自己家乡好友周密所作，这是一幅典型的文人山水画。这幅图的有趣之处在于，赵孟頫画的是济南之景，作画之处是在自己的家乡浙江。
赵孟頫鹊华秋色局部
赵孟頫回到家乡之后，见到了自己的好友周密，周密的祖籍是山东济南的，可是周密却从没去过自己的故乡。恰好当时的赵孟頫刚刚从“华不注山”和“鹊山”游玩归来，“华不住山”就是现在“华山”的古称。所以他就向周密说起了济南的美丽风光，说到高兴之处，不免画兴大发，就在周密的家中，准备好笔墨纸砚，即兴创作了这幅《鹊华秋色图》送给了周密。
赵孟頫《鹊华秋色图》现在藏于台北故宫博物院，此图纵28.4厘米，横90.2厘米，是一幅图卷设色画。图中共有两座山，左边圆顶的是“鹊山”，右边尖顶的是“华不注山”，山前是水泽和树林，一派渔舟隐现，平和安宁的农家生活。
此幅图画的用色非常讲究，主色是青绿为主，两座山峰占了图画的大部分配色，这两座山峰用的是花青和石青两色，两色杂糅在一起就形成了一种特殊的蓝色。树木和水泽所用的颜色，都是为了配合两个山峰，这样就形成了一个比较舒服的视觉体系。
赵孟頫鹊华秋色图，虽然只是赵孟頫的即兴之作，但是即兴之作，才会更加容易的出珍品，所以这幅画作的艺术价值非常之高，他代表了赵孟頫文人画的一个新的境界。
赵孟頫急就章书法作品欣赏
赵孟頫急就章，是赵孟頫书写的著名章草《急就章》，《急就章》是西汉时期的儿童启蒙读物，也是后世流传较广的章草名作。《急就章》本是刻在石碑之上，后来有人做成了一部拓本，其中最出名的就是《松江本》了。
赵孟頫急就章字帖局部
《急就章》的原版石碑已毁，后来人们根据《松江本》拓本，又重新雕刻了石碑，存于上海松江博物馆。《急就章》据记载，本是汉章帝时期的黄门史游用草书所作的，后来汉章帝看到，非常喜欢这种书法，章草这一书法名称就是由此而来。还有一种说法就是章草这种书体，本来是臣子向皇帝上奏的奏章之中所书的字体。
章草始于西汉，成于东汉，最初的说法是草书，后来草书逐步完善，有了自己的几种体系，章草这一说法也就逐渐被确立。《急就章》可以说是章草最早的一种形态了，所以后世也流传有很多的版本，但是其中最出名的拓本就是《松江本》。这个拓本拓印的就是三国时期吴国著名书法家皇象所写的碑文，这也是章草的第一部流传的碑文。
赵孟頫急就章，就是赵孟頫书写的皇象版本的《急就章》，赵孟頫在行书和楷书之上有着非凡的成就，但是他在草书之上的成就也仅仅比行书差那么一点点。对于这个相当于草书鼻祖式的《急就章》，赵孟頫的书写也是非常的完美的。他的《急就章》笔势舒缓，结构严谨，笔法意韵深刻。
元赵孟頫浴马图欣赏
元赵孟頫《浴马图》是一幅描写唐代马官给马洗澡的鞍马画作，赵孟頫比较推崇唐代人物画和鞍马画，所以他的人物画和鞍马画的主角都是唐朝的人物。赵孟頫的鞍马图，注重写实，有着浓郁的生活色彩，对于人物神态的刻画也非常的到位。
赵孟頫《浴马图》局部
元赵孟頫《浴马图》纵向宽为28.1厘米，横向长为155.5厘米，总面积为0.43平米，现存于北京故宫博物院。这是一幅赵孟頫鞍马图的代表之作，代表了赵孟頫鞍马画中的典型风貌，是件形神兼备，风格高雅的艺术精品。另外这幅《浴马图》只赵孟頫在观看前人相同类型的作品，自己揣摩而来，因为他不是生活在唐朝，所以不太了解唐朝人们的穿着习惯。赵孟頫在观看了大量的同类型的浴马图之后，做了改进加工，有了比之前人更加出色的作品流传了下来。
元赵孟頫《浴马图》画的是溪水一湾，有着清澈透明的溪水，旁边栽种着梧桐垂柳，溪水两侧绿荫成趣，岸边有着骏马数匹，马官九人。画中的马匹姿态各异，神态生动，有的立于水中，有的饮水吃草，有的昂首嘶鸣，有的卧立顾盼。旁边的马倌们牵马临溪，或冲浴马身，或于岸边小憩，一片祥和安宁的场景。
《浴马图》共有三个部分，分别为入池、洗浴、出池，唐人对于马匹是非常的重视，马匹在他们的生活之中扮演了很重要的作用，所以官署对于马匹的养殖和看护是非常的重视的。这幅图通过很多的细节描绘，不但体现了赵孟頫的高超技艺，同时也表现出现唐人对马匹的爱护。
元赵孟頫《浴马图》现存于北京故宫博物院，后世仿品还是比较多的，价格在1500元左右。
赵孟頫临圣教序作品欣赏
赵孟頫是一个书法家，但是他擅长的不仅仅是一种书法，他是一个书法全才，后世留存了大量他的各类书法作品，有楷书、小楷、行书，当然还有赵孟頫草书。赵孟頫的草书和他的楷书技艺差不多，但是后世之人更喜欢他的楷书。
赵孟頫草书局部
草书，是汉字的一种特殊字体，最初的创立是为了书写方便，在简体字出现之前，很多汉字的书写是比较麻烦。笔画较多，结构复杂，是繁体字的特点。后来，隶书的普及，再后来又出现更为简便的草书，草书就是在隶书的基础之上演变而来的。草书又分为章草、今草和狂草，其中狂草的艺术价值更高。
草书始于汉代，书法家王羲之也非常的喜欢书写草书，草书的发展是在唐朝，而狂草也是在唐朝出现的。唐朝时候最出名的草书书法家有张旭和怀素，其代表作分别是《肚痛》和《自叙帖》，都是现存的无价之宝。草书的书写并不是像人们想象的那样随心所欲，他的写法也是要按照一定的章法来的，不然写的是什么，就连作者也认不出来了。
赵孟頫草书，秉承前人的风骨，他最推崇的就是唐朝的书法画作，所以赵孟頫的草书，有着前人的遗风。赵孟頫的草书，笔势流畅，连绵不绝，结构简单，但是书法的意境深远，观赏性非常的强。赵孟頫的草书勾画相连，但是又自成一体，并没有其他草书的那种拖拉相连。赵孟頫草书的代表作就是著名的《千字文》和《真率斋名》，艺术欣赏价值非常之高。
