黄厚江蜀道难 黄厚江执教《蜀道难》课堂实录及点评(优质课)

>,他们办公室里还有一位同事,他家有一个胖小子,常常来办公室玩小胖子特喜欢下棋,常常缠着黄老师来一盘黄老师拗不过,就和小胖子对垒,小胖子非常厉害,三下两下,黄老师就招架不住这个时候,小胖子就开始骄傲了又是抖腿,又是哼着小曲,又是背着手,慢慢踱步……总之,用尽各种方式,表达对黄老师的蔑视后来,小胖子每下一招棋,就吹着口哨,出去溜达一圈想用这种方式来羞辱黄老师黄老师趁着小胖子踱步,偷偷的移动了小胖子一个棋子小胖子回来后,继续下可是,风云特变黄老师终于险胜小胖子

最后,小胖子偏着脑袋,慢条斯理地对黄老师说:有意思吗?

“有意思吗?”这是一句质感强烈的话任何时候,面对文本,我们都要不断追问作者这样写,有意思吗?面对任何一个教学环节和细节,我们还是要反复追问,有意思吗?

我觉得正是这种有没有意思的追问,使得黄老师的语文教学,指向性极其显著,每一环节和步骤,都匠心独运,恰到好处

譬如,《蜀道难》的“读”,就很有匠心

第一次是全班背读条件很宽松,背上了就背读,背不上的就看课本这是老师对预习的检查,掌握第一手学情,为下面的课堂教学服务比如下文字音的检查,断句的理解等等

第二次找了一组同学,对“噫吁嚱!”三个字诵读

之所以用了五个同学,就是要找出他们读的多种差异之所以找出多种差异,就在于直观的告诉学生,古诗诵读的多样性根据重音、停顿和字音延长,这三个字有无数种读法;那么,究竟哪一种读法更好呢?老师指导,关键是要读出自己的理解如何理解李白开篇的“噫吁嚱!”呢?

那么,就要体悟那种异峰突起的突兀感,劈空而来的惊悚感,叹为观止的讶异感这就是诗仙的诗歌风范,一落笔就是高潮,一出手就是经典

第三次是两个人赛读“蜀道之难,难于上青天”通过赛读的评判,第一句要读得豪迈,第二句要读得低沉,第三句要读出感叹实质上落实了这三个关键句在文中的作用结构上的作用,是把文章串起来,把文章的层次向前推进;内容上的作用,是要突出情感变化,显示文章脉络

第四次是师生合作诵读老师读反复的这三句,学生读其他部分这个环节妙不可言

一是昭示文章脉络之清晰,一是体悟“其他部分”与老师读的这三句之关联引出下文对蜀道险峻、游人历险、守道之人凶残的条分缕析所有的这一切都指向于那三句“蜀道难,难于上青天”因此诗眼在于一个“难”字那么,作者写“难”有意思吗?究竟他有哪些难言之隐,难言之意?正好交给学生去探究,这是课堂的核心部分,也是最出彩的部分

第五次仍然是师生合作学生按照自己的诗句排列,自由诵读,体悟韵律起伏之美,老师据此画出高低不平的图谱当教师描画出排行的边缘线,山势险峻的蜀道,跌宕起伏的情感,豁然于眼前

此环节的作用在于对李白仙人诗歌艺术的探究乐府诗不拘形式,不守规矩,长短不一,通过诗句的长短,既可以表现蜀道的奇险,又可以表现出感情上起伏和变化李白奔放的情感和飘逸的诗风,李白如神仙一样的奇特的想象和联想,都和这样的语言形式,形成内在的统一

黄老师这样的理解是有道理的,李白善于并乐于直观形象的表达“抽刀断水水更流,举杯消愁愁更愁”就是一例李白为了表达抽刀无法断水之意,故意把两个“水”连在一起,给人断水之下,“水”依旧绵绵不绝之感同理,李白不避熟字,“举杯消愁愁更愁”一句中,连用三个“愁”字,无非是要突出,尽管你举杯消愁,但“愁”依然滚滚而来,不可遏制

两点困惑

毫无疑问,这是一堂极其精彩的课,但有个疑问一直萦绕着我这堂课上完之后,学生对李白“摘仙人”的崇敬有没有增加?学生会不会觉得李白也不过如此?

想来想去,我的感觉是黄老师这堂课太精致了,这种强大的逻辑和精致,甚至课堂上的这种理性,会不会构成对李白诗歌蓬勃生命力的一种抑制?

李白斗酒诗百篇,恰恰是兴之所至,不讲道理,无理而妙的

比如前面刚刚说了“西当太白有鸟道”后面又说“黄鹤之飞尚不得过”岂非自相矛盾?再比如“黄鹤之飞尚不得过,猿猱欲度愁攀援”如果去掉一个“尚”字,音节该是多么和谐,而且并不影响表意在我看来,这个“尚”字显得笨重但李白就是李白正如伟大的音乐家贝多芬一样,他能设计出世界上最好的乐式,但又从不在乎乐式,甚至喜欢捣毁乐式李白也是如此,他岂在乎这些章式句法?李白曾嘲笑腐儒:“鲁叟谈五经,白首死章句问以经济策,茫如坠烟雾”

一个是洒脱不羁,一个是条分缕析,是不是这两者的矛盾,使得李太白的那种谪仙之“气”未能淋漓尽致的宣泄出来?

第二个疑惑

三个分层段落的界定,好处是文章一下子豁然开朗,下面的研讨脉络清晰,如风行水上;但是不是有点“主题先行”?后面的几种主旨的探究亦然让学生在文章中找找原因,固然能够引导学生多次进入文本学习;但是不是变成了对结论的一种求证,而不是对未知的一种探究,而唯有对未知的探究,才能使得课堂充满着持久的张力和智力挑战