詹瑞文表情包 剧坛野生动物 詹瑞文:表演没有大众和小众(组图)
这几天,因为受邀上海戏剧学院国际小剧场展演,詹瑞文和甄咏蓓带着成名作《两条老柴玩游戏》来沪,同时也实现了他们到内地演出的愿望。“老柴”在上海戏剧圈内引发了不小的震动———大多数人很惊异于香港这样一个喧嚣、商业的生存环境,竟然有人会如此用心地把一部荒诞派剧作搬上舞台,且用如此精致和艺术的方法演绎。
从“每天都要吸进废气”的工厂大厦到租下香港艺术中心整整一层办公楼,从最初的“詹甄记”情侣作坊到如今30多个正式员工的剧团,从刚开始观众最多3000人到今天仅一个《男人之虎》就可以创下近200场15万观众的纪录,詹瑞文和甄咏蓓白手起家的“剧场组合”发展至今晋身香港四大主流剧团,只用了短短14年。
詹瑞文说,现在的香港,几乎每个人都认识他———但他的野心不止于此。
《两条老柴玩游戏》把理性哲学升华成了哲学诗
詹瑞文的工作坊是有关演员的最基础训练
特殊性在于生存状态 在上戏关于“剧场组合”作品的研讨会上,上戏教授刘明厚说,“老柴”让她看到了中西方《椅子》的完美融合。
而南大的戏剧学教授吕效平则感慨,《两条老柴玩游戏》把理性的哲学升华成了哲学的诗,“剧场组合”也让内地戏剧人看到了艺术家真正的自由和精神追求。 不过,在旁人看来,“剧场组合”的特殊在于他们的生存状态:这是一个香港民间剧团,更多要依靠票房收入维持剧团生计,但他们却能够在追求最广泛观众的同时,坚持艺术理想;在创作最火爆的商业戏剧的同时,兼顾实验戏剧。
对此,詹瑞文只是翘起他标志性的大嘴角一笑:“我觉得陈佩斯对我们的形容很对,我们在香港戏剧界就是野生动物,所以生存能力很强,只要找到和环境的关系,找到观众,我们的戏剧就能很好地生存。” 表演没有大众和小众 “剧场组合”在香港的演出主要有三类,一类是《两条老柴玩游戏》这样比较艺术和实验的演出,一类是《万世歌王》、《男人之虎》这样比较大众娱乐的演出,还有一类就是儿童剧。
连甄咏蓓都自称,“这样的组合比较奇特”。 奇怪的是,《两条老柴玩游戏》在香港的演出几乎场场爆满。
甄咏蓓最近的一出实验戏剧《游园》,取材于昆剧《牡丹亭》的“游园惊梦”,一个人的独角戏,80%的戏没有语言,比“老柴”走得更远,但依然吸引了很多关注的目光。詹瑞文说,虽然《游园》的题材很小众很冷僻,但是表演没有大众和小众的区别,甄咏蓓的表演是好看的,所以大家还是会喜欢。
在这一点上,这对艺术伴侣的意见出奇统一,“戏剧最重要的就是好看,不管商业还是艺术,都会有观众,都可以卖到钱。” 所有人都可以享受戏剧 戏剧在香港一直以来都是小众艺术。
詹瑞文说,自己20年前开始当演员时,就思考过应该怎样做当代演员,因为香港文化很轻,没有传统。
现在他和甄咏蓓共同的结论是,要接受并且尊重香港的传统,他们在这个环境中,找到了自由广阔的天空。 2003年,“剧场组合”成立了PIP艺术学校,这是香港第一个由剧团创办的艺术学校,詹瑞文通过各种表演工作坊,培养专业的演员,也想向更多普通大众普及戏剧。
上周末,詹瑞文在上戏做了一次有关演员最基础训练的工作坊。
整个工作坊充满轻松的趣味,这也是PIP艺术学校的核心理念“pleasureinplay”,也就是在戏剧中寻找喜悦和享受。现在,很多香港人在“剧场组合”的引领下,开始走进戏剧。詹瑞文说,他希望戏剧在香港,能够越来越“大”。
